自幼就开始涉足歌坛的“姑姑”梅艳芳也算得上歌唱选秀活动出身的歌手中成就最为非凡的一个。从早期山口百惠式的清纯范儿到上个世纪八、九十年代香港女歌手里的霸主，她那千变万化的造型和动静皆宜的歌路，赢得了为舞台而生的美誉。那份举手投足之间的潇洒帅气，成为了那个年代最具时尚色彩的一个标签。一生292场的个人演唱会，更让她成为了开演唱会次数最多的华人女歌手。

比起梅艳芳的平步青云，同样出身于歌唱选秀活动的“哥哥”张国荣在踏上歌唱事业的初期发展并不顺利，甚至时常遭到“嘘声”的礼遇。知耻近乎勇的他经过一番努力，终于用浑厚的张氏唱法洗刷了以往不受人待见的单薄声线，并以载歌载舞的风格成为秒杀女歌迷的超级偶像。他一度因为个人原因对乐坛意兴阑珊而退出，复出后风格更加大胆自我。令人遗憾的是，在十年前的愚人节，他选择用极端的方式向这个世界作别。

作为Beyond这支港产摇滚乐队的灵魂人物，黄家驹无疑是70、80后们顶礼膜拜的一位殿堂级精神偶像。他以出色的创作及表演才华带领着乐队从香港本土一路征服了包括大陆、台湾在内的整个中国，甚至远征日本。人们喜欢他那不同于普通港式流行歌的思想内涵，更喜欢他敢于直言“香港没有乐坛，只有娱乐圈”的性格，令人惋惜的是，20年前的一场日本电视游戏节目中发生的意外带走了这位青年才俊。

这位香港本土第一个真正意义的偶像歌手，总给人一种生不逢时的感觉，温文尔雅的气质、忧郁中略带羞怯的帅气，加上充满诗情画意的书卷气歌声，为他赢得了大量的追随者，但是他始终没能像许冠杰、谭咏麟、张国荣或张学友那样站上首席的位置。令人欣慰的是，尽管他唱的基本上都是粤语或英语歌，但他的歌声突破了语言的障碍，在包括大陆在内的华人世界里被广泛传唱着，直到今天，他灌录的歌都还被视为“发烧精品”。

假如这位华人世界永远排在第一位的女歌手还活着，今年将是她迈入花甲之年的重要年头。许多年来，她已经成为了一个其他华人女歌手无法超越的顶峰，人只要到了某个年纪，不管之前是否喜欢她，都会无可救药地对她着迷起来，这就是她的过人之处。她的歌曾为整整一代年轻人的思想豁开了一个口子，让人们意识到这个世界的另一种精彩。她的专辑在今天不一定是最畅销的，但绝对是最常销的，并且还在持续着。

贵为今天华语歌坛的一哥，被乐迷称为“周董”的周杰伦从出道开始就因其极具辨识度的口齿不清之音而广受争议，但也正是这种特色让他成为华语歌坛别无分店的新一代个性范儿代表。喜欢标新立异的他今年在个人演唱会上又玩出了一手绝的——首创以虚拟3D影像方式实现了与一代华人歌后邓丽君的隔空对唱，在音乐圈和乐迷中掀起了种种猜想，更引发了这种技术在未来表演中如何应用的探讨。

用足以拍摄一部电影的成本打造出华语世界的第一支3D动画MV大片，苏打绿这支深受80、90后人群喜爱的组合耗时半年的时间，完成了这件看起来有些疯狂的事情。这种宝贵的尝试态度，也让我们再度见识到了是制作上心的东西和敷衍了事的大路货之间的差距。看过这支MV的人无不被那充满诗情画意的画面和行云流水的意境打动，完全是我们平常看到的那些工业流水线一样组装出来的MV无法匹敌的。

号称新一代“演唱会之王”的五月天组合，演唱会门票素来以被乐迷秒杀而著称，今年他们又新添了一个被秒杀的对象，就是他们在全世界写下第一笔的4DX演唱会电影《诺亚方舟》。这部作品不仅让无法在现场欣赏五月天演唱会的乐迷身临其境体会到当时的盛况，更让演唱会电影这种西方流行音乐界非常普遍的一种艺术形式，在华语世界里得到了进一步的确认与发展，一雪他们的上一部演唱会电影《追梦3DNA》广受批评的前耻。

不管你是否欣赏吴莫愁那夸张的大笑模样，她的尊容都以人们阻挡不住地节奏成为了大家生活中最常见到的一张面孔。地铁、公交、商店…几乎你走到哪里，一抬眼都会看到她。作为选秀出身的歌手，人们常将她归于那种语不惊人死不休的眼球派，但是在她乍听起来怪异得毁三观式唱法中，我们多少也能听到一些关于音乐的有趣想法，只是在华语世界的音乐里如何更完美地融入黑人灵歌的技巧，她还需要些时间磨砺。

在某些人忙着鄙视歌唱选秀节目的时候，他们也忘记了梅艳芳、张学友、李克勤、张国荣、陈奕迅、杜德伟、吕方、凤飞飞、邓丽君这些家喻户晓的巨星们都曾经是通过这类节目走上歌唱之路的。任何简单粗暴的一竿子，都打不死肯在音乐道路上坚持的人，特别是那种还颇有些不俗基础的苗子。“快男”华晨宇的《火星歌》绝对是今年的一个热议话题。试问华语歌坛有几个初出茅庐的新丁，能把迷幻电子的风味发挥得如此有国际范儿？