细数当下的华语乐坛，可谓百花齐放、百家争鸣，无论是摇滚、流行，各种风格的音乐都有属于自己的一席之地，音乐也成为人们生活中的重中之重。纵观华语音乐三十年，你会发现，曾经有许多风潮深深地影响着国内音乐人。

上世纪80年代之后的港台流行乐大腕里，想要找到没翻唱过日本歌曲的，只有去追踪真正的创作型歌手。翻唱名单上，都是响当当的天王巨星 ——张国荣、谭咏麟、梅艳芳、张学友、王菲、刘德华、黎明、陈慧琳……而被翻唱的名单里山口百惠、近藤真彦、谷村新司、德永英明……也都是日本乐坛代表性的人物。

其中，被华语乐坛翻唱最多的歌手，当属中岛美雪，在翻唱她的歌手名单里，有早期的林子祥、罗文、邝美云、王菲、凤飞飞，直至近期的刘若英、RURU、任贤齐等等，不完全统计就超过了30人。

依靠翻唱日本歌曲一举成名的歌手也不在少数，王菲的成名作《容易受伤的女人》翻唱自日本歌坛常青树中岛美雪的《口红》，陈慧娴成名作的 《千千阙歌》翻唱自近藤真彦的《夕阳之歌》。张学友的《每天爱你多一些》翻唱自桑田佳佑《盛夏的果实》，《分手总要在雨天》翻唱自前田亘辉的《给你的恋歌》。

除此之外，一代歌后邓丽君在中后期也翻唱了大量日语流行歌曲，主要集中在《岛国之情歌》系列专辑中，比如《漫步人生路》（中島美雪 《ひとり上手》）、《襟裳岬》（吉田拓郎的《襟裳岬 》）、《一片落叶》（石川さゆり的《津軽海峡·冬景色》）、《雪地上的回忆》（佳山明生／日野美歌的《氷雨》），还有《再见我的爱人》、《空港》、《山茶花》、《丝丝小雨》、《爱像一首歌》、《离别》等等。

而伴随着改革开放，得益于日本流行音乐的邓丽君又影响了一大批内地歌手。八十年代初期，内地流行音乐刚刚起步，多数歌手的歌曲都是以模仿邓丽君为主，程琳、段品章、李谷一、李玲玉、朱明瑛等歌手都先后受到邓丽君的影响，许多歌手都曾发行过翻唱邓丽君歌曲的专辑。其中，令人印象最深的就是李谷一的《乡恋》，李谷一也因此被认为是内地第一位演唱流行歌曲的歌手。 

直到现在，也有许多歌手在演唱会翻唱邓丽君的歌，王菲、张靓颖、羽泉、许茹芸、容祖儿等等，可以说邓丽君在华语乐坛起着举足轻重的作用。

到了八十年代中后期，改革开放带动了经济体制的改革，越来越多的文化产品、思想观念被源源不断地输送进国，人们处在“乱花渐欲迷人眼”的环境当中，摇滚乐也是在那个时期被移植过来的一朵“奇花”。  

那时西方摇滚音乐由非官方的途径传入中国，包括甲壳虫乐队、滚石乐队、Talking Heads, 警察乐队等。这一时期算是中国摇滚乐的启蒙期，七合板、不倒翁等乐队大多都是翻唱国外的经典名曲，组建乐队的初衷也不过是一种模仿和娱乐，被称为“COPY时代”。 

正是西方摇滚乐影响了崔健，使他开始了自己的摇滚之路，进而影响了国内摇滚。如今，崔健更像是一个文化符号，他的象征意义已大于一个摇滚歌手本身。 

1994年12月17日，这是中国摇滚史上极度辉煌的时刻。窦唯、张楚、何勇、唐朝参加在中国香港红馆举行的演唱会，这一摇滚事件被描述为“中国新音乐的春天”到来。当时，长达3个半小时的“中国摇滚乐势力”演唱会在香港地区上演，观众的疯狂和当地媒体的震动超乎所有人的想像。这是迄今为止中国摇滚乐最大型的公众演唱会。演唱会后，“魔岩三杰”开始作为一个整体被树为中国摇滚的新代表人物。 

从中国摇滚乐的发展历程来看，摇滚乐舶来品能够在中国发展下去，得益于中国摇滚人们对西方摇滚乐的借鉴与吸收，直到现在国内的许多摇滚乐队也深深受到西方摇滚乐队影响。

相信每个80后都有过这样的回忆，穿着腿比腰还粗的裤子，梳着刘海长到下巴的发型，背着能盖住整个屁股的大背囊，踏着大自己脚几个尺码的帆皮大头鞋，耳朵里永远塞着大人们听不懂的音乐，几个好朋友聚在一起反复看VCD学舞蹈...... 

九十年代末，一股强劲的韩流涌入中国，为国内粉丝打开一道K-POP大门，H.O.T、NRG、水晶男孩等韩国偶像组合成为青少年公认的时尚代名词，尤其是H.O.T这个火热的名字在中国歌迷的心中日渐深刻,，与众不同的音乐、舞蹈、服饰与舞台，让很多年轻人产生了强烈的共鸣.并热烈追随。这股韩流也直接影响了国内偶像团体的发展，至上励合、MIC等团体身上都有韩流的影子。 

而在持续近十年的韩流侵袭之后，如今粉丝们也将追星的步伐从国外转向国内。人们发现，除了“原产”韩国的明星，还有“中国制造”的新生代从韩国出道走红，并随韩国偶像团体“转战”国内。继韩庚之后，宋茜、鹿晗、KRIS、尼坤等等新一代的男神女神们开始走向神坛，走向国人的视野。他们外形抢眼时尚，个个拥有十八般武艺，国内粉丝对这些韩国出道的国产偶像也格外偏爱。

而由乐华娱乐打造的新晋男团UNIQ则是百分之百“韩国制造”，公司与韩国经纪公司签订合约，成员们在韩国接受了长达四年多的训练，进而在中国出道。由于蓄力已久，功底深厚，他们还未出道就已经有大批粉丝追捧。 

说了这么多“外来客”，要说对国内音乐人对华语流行乐有颠覆性贡献的就不得不提以下这些新派民歌的歌者。在网络爆炸的时代，李玉刚、凤凰传奇无疑给萎靡的乐坛打了一剂强心针。

李玉刚结合中国传统戏剧、戏曲、古典舞、民歌、美声、通俗等很多很多的元素的男女融合表演形式，将反串推向一个新的高度，比如他的代表作——《新贵妃醉酒》，流行结合传统京剧，让人耳目一新。而大热的凤凰传奇虽然头顶“神曲”头衔，人气却越来越旺，尤其受到大妈大婶和小孩子们的追捧，更有很多中年人手机铃声都设定了诸如《荷塘月色》《月亮之上》等等。

乐评人曾这样评价凤凰传奇：他们是一种对民歌的传承，其作品韵律的最大特点，就是继承了中国民歌的优良传统。这种传统在建国之后，一度被官方化，许多作品走进了为民歌而民歌的死胡同，而“凤凰传奇”的歌曲，虽然表面上看起来和那些能够在晚会上经常听到的新民歌类似，但有一个明显的不同，就是旋律能够做到过耳不忘，也更开放性地加入了一些现代化的元素。

其实，无论中国的流行音乐，在这三十多年的发展中，怎么样受到来自港台、日韩和英美地区的影响，但中国人血液里，都会有一种对民俗民韵的需要。甚至可以说，这才是中国流行音乐最大的市场。国际化是虚的，曲风形式也是虚的，但《月亮之上》里那种悠扬的调子，对于大多数中国人来讲，却是实在的。

盛典介绍：
时间：2015年3月25日
地点：华润深圳湾体育中心＂春茧＂体育馆
详细：2015QQ音乐年度盛典暨巅峰榜颁奖礼，将于2015年3月25日在华润深圳湾体育中心＂春茧＂体育馆举办。本届盛典又逢QQ音乐十周年，“跨乐十年，巅峰启航”，2015QQ音乐年度盛典将为乐迷们奉献一场群星汇聚，别致精彩的音乐盛会。作为首个以网络数据为评审标准的数字音乐权威排行榜“QQ音乐巅峰榜”，将在2015新年伊始，带领用户回顾乐坛变迁，记录音乐年鉴，致敬经典，唱响巅峰。