四分卫《练习对抗的过程》 关于练习，有时候只要一下子，有时候需要一辈子。 有些练习是主动的，有些练习是被迫的。 练习，是为了能够更好。 在前往更好的路上，我们会遇到很多阻碍和挫折。 对抗，成了我们突破的其中一种手段。 累积跨越四分之一世纪的音乐功力 用正向态度唱出满满的负面情感四分卫出道25年 第八张全新创作专辑《练习对抗的过程》 2018.05.29 阔思音乐 经典发行 成团以来最重要的一场演唱会 四分卫「练习未来」演唱会 2018.06.02 台大体育馆 一起携手走向下一个25年 台湾摇滚队长四分卫，2018年迎来成团25周年，在经历了休团、主唱暂时离团的变迁，四分卫仍旧坚持走在摇滚的路上。2013年发行复团后的全新专辑《爱可以让我们在一起》，除了专辑歌曲<I Love You>荣获该届金马奖最佳原创电影歌曲，来年再次以同张专辑，一举夺下金音奖「最佳乐团奖」、「最佳摇滚单曲奖」。从《爱可以让我们在一起》，四分卫的创作多了一份「爱」，不同于之前硬式摇滚，无论是主唱阿山的声线，还是吉他手虎神、贝斯手奥迪及鼓手纬纬各自的演奏技巧，都让四分卫的歌曲温暖了许多。 2016年10月发行了《爱曾经让我们在一起》专辑之后，四分卫随即投入全新专辑的创作，如同主唱阿山说的，创作存在于生活中的每一天、每一刻。或许是因为近几年四分卫四位团员都展开了各自的副业生涯，看到大家在陌生的领域中开始了新的生活，阿山有感而发地觉得，人生就是一段永无止尽的「练习」，每个阶段进行着不同的练习，这些练习，有时候只要一下子，有时候却需要一辈子，而这些练习因生命的开始而启动，因生活的结束而停止。 就像是对玩团人生以及自我人生的检讨，无论是近几年四分卫的改变或是团员对各自人生的突破，四分卫这一次以「练习」作为专辑的概念，讲述人生就是一整段不停止的练习。即使已拥有了25年的玩团人生，四分卫仍在持续地进行各种「练习」。 2017年底，四分卫举办了全台近十场的小巡演，去了许多从未到访过的LIVE HOUSE 演出，节目安排上还以每一场唱一张专辑的歌曲来设计，让四分卫重新演绎了许久没有现场演出的歌曲。纵使是拥有了许多现场演出的经历，一场唱一张专辑歌曲的安排，对四分卫来说依旧是从来没有过的一种「练习」。 为了在成团25周年时留下一张极具纪念性的专辑，四分卫在《练习对抗的过程》专辑的歌曲创作上，舍弃了前两张带给歌迷围绕着「爱」的感觉，以最「四分卫」的硬式摇滚来呈现。细看专辑中每一首歌的歌词，不难发现歌词负面成分较重。主唱阿山表示，人生本来就是一件不容易的事，自己的人生只有自己可以决定，四分卫并没有想要在歌迷的人生中成为「鼓励者」的角色。透过这张专辑想要传达的，只是对人生最直接的一种诠释。虽然歌词较负面，但在这些歌曲的表现上，四分卫仍旧用最正面的态度唱出每一首歌的负面能量。 除了以四分卫的「硬式摇滚」和「硬式温柔」来呈现全新专辑，专辑其他歌曲的编曲上，也邀请到了多位年轻世代乐手共同创作，让歌曲在保有四分卫的风格上，也多了在四分卫上较难看见的年轻创作力量。合作的乐手包括了Night Keepers 守夜人的秦旭章、拥有丰富音乐便器制作合现场演出经验的林维轩（杉特）、吉他手郑宇辰等。 走到成团四分之一世纪之时，四分卫将人生和玩团的经历，化为旋律歌词，正式推出《练习对抗的过程》全新专辑，算是25年来交给歌迷朋友的成绩单，让大家看看四分卫在音乐创作上的变与不变。 《练习对抗的过程》曲目： 1. 一镜到底 2. 当我们不在一起（Winter） 3. Go John 4. 我的工作支撑住我的生活 5. 我们都是被过去捆绑的人 6. 眨眼一瞬间 7. Rocket Man 8. 写歌词的人 9. 床底下的怪物 10. 练习对抗的过程 11. 当我们不在一起（Summer） 曲目介绍： <一镜到底> 已于3月中首发的单曲<一镜到底>，以吉他、贝斯和鼓来编曲，不加入其他不属于四分卫的乐器，让歌迷听见最四分卫的摇滚歌曲。歌词传达出一种近乎放弃、尽力数落的态度，告诉歌迷人生没有最惨，只有更惨。但也因为永远不会遭遇到最惨的那一刻，就算在谷底时，也要练习微笑。歌曲创作灵感因主唱阿山参与电影「谁先爱上他的」拍摄而来，拍完其中利用一镜到底的镜头，全身筋疲力尽的阿山，有感而发地对导演说出了「人生就像是一部电影，镜头必须要一镜到底」这样一句话，加上电影中里用了不同角度不同镜位，重复多次拍摄，利用远景、特写等来让观众深刻感受到剧情的氛围，阿山感叹人生若也能够修饰完美后才展现在大家面前该多好，从而开启了对于<一镜到底>这首歌的创作。 <一镜到底>同时也是四分卫「练习未来」演唱会之主题曲，讲述四分卫走了25年，即将迎来玩团生涯中第一场大型演唱会。这25年里，就像有一颗镜头一直在四分卫的身上拍摄着，无法喊卡，也不能重来，无论未来发生什么事，镜头都将会持续拍下去。 <当我们不在一起（Winter）> 5月初发行的第二波主打<当我们不在一起>，MV 邀请到网络剧「越界」而爆红的演员杨孟霖担任男主角，一推出即获得无论是歌迷、影迷极大的回响。歌曲讲述人生中的「练习分离」，成长的阶段，无论喜悦悲伤，都希望身边有人能够与我们共同分享，只是在成长的某个阶段开始，才愕然发现，除了努力和别人在一起，也开始练习和身边的人说再见。 <当我们不在一起> 歌词浅显易懂，让第一次听到歌曲的歌迷都能深刻感受这首歌要传达的情感。MV 以公交车作为主要场景，讲述大家都曾经历过的故事，再次强调<当我们不在一起> 这首歌中提及的「练习分离」，并非只是四分卫的经历，而是一个属于大家的故事。许多歌迷更留言说，「熟悉的四分卫终于回来了」。就算是抒情歌曲，四分卫也不落俗套，用了专属他们的「硬式温柔」来诠释歌曲。 <我们都是被过去捆绑的人> 或许是因电影《摆渡人》催生出了这首歌，身为酒吧老板的陈末担任着摆渡人的角色，帮助所有失意的人缩短失意的过程，在无往不利的解救过程中，也带出了摆渡人其实也有过一段并未走过去的失意路。过去自己做了什么，如今我们都在面对和接受那些后果，而过去的我们，也造成了现在的自己。过去其实不曾过去，活在当下，但我们都还是被过去捆绑的人。就算被绑着，我们也乐意被绑着。 <眨眼一瞬间> 地球的年龄45.4亿年，看似拥有经历漫长的历史，在宇宙中却只是眨眼一瞬间的事。四分卫成团25周年，在大家纷纷讨论四分卫是少数能够玩了那么久的台湾乐团，主唱阿山却不怎么认为。时间的认知是相对的，就像判断对错般，每个人的心中都有自己的一套标准来衡量。以宇宙观来审视自我的变迁过程，过去很多事，回想起来，感受和理解程度都已不同。整首歌的词跳脱近几年四分卫较现实的表达，像一首「不负责任」的歌。或许四分卫期望着听众能够透过这首歌了解他们要传达的意思，但每个人心中的标准是不一样的，四分卫其实更希望听众应该以自己的标准来感受这首歌。 <写歌词的人> 这首歌是四分卫主唱，也是主要的创作人阿山的心情写照。他认为，很多时候「写歌词」这样的动作，其实是写歌词的人在公布自己的秘密。这些写歌词的人，将自己的心情转换成文字，有些文字浅显易懂，一看就明白要说什么，有些文字却文情并茂，经过一段时间的沈淀后，才会知道想要表达的意思。很多人都说阿山写的歌词，像是一首诗，却又没有诗那般正规的押韵可言。刚开始听或许不是很明白，五年、十年后再回头听，当年不明白的，就都会懂了。 <床底下的怪物> 上一张专辑首度带来怪物一曲，这一张专辑，怪物躲到了床底。 <练习对抗的过程> 人生是一段反复练习的旅程，我们用着属于自己的方式、自己的态度在练习。这这些不间断的练习中，有的练习是我们主动去做的，有的练习是我们被迫去做的。这些练习在我们生命中的每一天不断发生，建构了我们。练习，是为了可以更好，在那之前我们会遭遇很多的阻碍，如果不想被打倒，那就练习对抗吧。特别邀请主唱吴永吉和脱拉库乐团主唱张国玺献声，唱出「还要我有一个可以吐槽的摇滚乐队」最真实的感受。 <当我们不在一起（Summer）> 首次邀请安坑小学合唱团演唱四分卫创作，以正式的合唱团演出阵容呈现，将录音器材和设备搬运至安坑小学，在小朋友们最熟悉的练习场地，以ONE TAKE 形式录制，质量虽然不是最完美的，歌声传递出来的情感却是四分卫从未感受过的。同时，这首歌曲也以四分卫的编制收录在专辑中，让听众能够感受人生不同阶段中「分离」的差异。