中文名：郭淑珍 国籍：中国 籍贯：山东省长清县 民族：汉族 出生地：天津 生日：1927年6月1日 职业：女高音歌唱家、声乐教育家 代表作：《黄河怨》、《叶甫根尼·奥涅金》、《艺术家的生涯》 主要成就：2002年获“第十二届柴可夫斯基国际声乐比赛指导教师奖” 简介：郭淑珍，女高音歌唱家、声乐教育家。主要作品有《叶甫根尼·奥涅金》、《艺术家的生涯》、《黄河怨》等。现任中央音乐学院声乐歌剧系教授、声乐教研室主任、硕士研究生导师、院学术委员会及学位委员会委员、院职称评审委员会委员及专家组组长。应聘于中国音乐学院任研究生导师、天津音乐学院名誉教授、中共中央文化部历届专业考评委员会委员。并多次担任国内外重大声乐比赛的评委。1988年郭淑珍荣获全国艺术院校艺术歌曲演唱比赛优秀指导教师奖。1997年获国家高等教育教学成果一等奖。著名歌唱家宋祖英的导师。 早年经历：声乐教研室主任、硕士研究生导师、院学术委员会及学位委员会委员、院职称评审委员会委员及专家组成员。应聘中国音乐学院任研究生导师、天津音乐学院名誉教授、文化部历届专业考评委员会委员，中国音乐家协会常务理事等。 1947年入北平国立艺专音乐系学习声乐，1949年艺专并入中央音乐学院。1950年随中央西南民族访问团二分团赴云南宣传、演出、创作和采风。1952年毕业留校任教。1953年公派留学苏联，1958年毕业于莫斯科柴可夫斯基音乐学院，获优等生毕业证书及优秀歌剧和音乐会歌唱家称号。 1957年获国际声乐比赛一等奖和金质奖章（1955年获国际声乐比赛三等奖）。学习期间除担任柴可夫斯基音乐学院歌剧主演外，并于1958年先后受邀莫斯科斯担尼斯拉夫斯基.丹钦科模范音乐歌剧院和乌克兰共和国里沃夫市大剧院饰演歌剧《艺术家的生涯》中的女主角“咪咪”和歌剧《叶甫根尼.奥涅金》中的女主角“塔姬雅娜”。演出获得好评，著名音乐评论家叶·格罗绍娃在苏联《真理报》撰文称赞郭淑珍扮演的塔姬雅娜为“普希金和柴可夫斯基式的女主人公”。郭淑珍1959年归国后任中央歌剧舞剧院演员，兼任中央音乐学院声乐系教师。多年来一直活跃在音乐舞台上，在天津、北京、武汉、香港、前列宁格勒、里沃夫市举行了一系列个人独唱音乐会，郭淑珍音乐会曲目包括古今中外，极其广泛。在北京四季青人民公社举办过个人中国作品独唱音乐会，宋振庭撰文称：“郭淑珍的独唱声情并茂，有相当高的艺术性及完美性和感染力。可见她的功力教养之深……” 1963年中央歌剧舞剧院在中国首演歌剧《叶甫根尼.奥涅金》郭淑珍再度饰演塔姬雅娜，各界关注，颇有好评。中国唱片社给她录制并发行的唱片数量在美声歌唱家中堪属最多，得到了广大听众和专家们的一致赞扬。1989年获中国唱片社总公司首届“金唱片奖”。1997年中国唱片总公司出片发行《二十世纪中华歌坛名人集珍藏版》个人专辑（CD）。莫斯科唱片厂收录了许多郭淑珍演唱的古典名曲、歌剧选曲、及中、俄民歌，并出版发行了唱片。 1947年入北平艺术专科学校音乐系学习。1952年毕业于中央音乐学院声乐系。同年加入中国共产党。1958年毕业于苏联莫斯科柴可夫斯基音乐学院声乐系。1959年回国在中央音乐学院任教，1985年选为中国音乐家协会第四届常务理事。历任中央韵学院讲师、声乐系副主任、副教授、教授，中国音协第三届理事、第四届常务理事。1955年获第五届世界青年联欢节古典歌曲演唱铜质奖章。1957年获第六届世界青年联欢节古典歌曲演唱金质奖章。 在第五届、第六届世界青年与学生联欢节古典歌曲比赛中分别获得三等奖、一等奖；获全国首届“金唱片”奖、全国艺术院校艺术歌曲演唱比赛指导教师奖、文化部国家文化系统先进工作者。曾在苏联、香港举行独唱音乐会。主演过歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《艺术家的生涯》，演唱歌曲有《黄河怨》等。1958年莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基，丹钦科模范音乐剧院和乌克兰里沃夫市大剧院先后邀请郭淑珍扮演普契尼歌剧《艺术家的生涯》中女主角咪咪和柴科夫斯基歌剧《叶甫根尼·奥涅金》中女主角塔姬雅娜。演出获得好评，并被著名的音乐评论家叶·格洛舍娃誉为普希金和柴科夫斯基式的女主人公。 演艺经历：艺术经历 郭淑珍，建国前曾在北平国立艺术专科学校受教于美籍女中音歌唱家汉基夫人，新中国成立后在中央音乐学院师从沈湘学习声乐，后赴莫斯科柴可夫斯基音乐学院留学，在莫斯科的著名剧院成功地扮演了歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中的塔姬雅娜和《艺术家的生涯》中的咪咪，被评为“名副其实的普希金和柴可夫斯基的女主人公”。1957年曾在莫斯科举行的世界青年联欢节古典歌曲演唱比赛中获一等奖及金质奖章。后在中央音乐学院任声乐教授，培养出许多优秀的声乐人才，并先后到欧洲、亚洲、北美、南美等十余个国家访问演出和考察。她音域宽广，音色优美而嘹亮，对声音的控制和运用独具匠心，兼有抒情女高音的诗情画意、戏剧女高音的绘声绘色和花腔女高音的晶莹灵巧；善于深刻理解作品的内涵，恰如其分地加以解释和进入角色。 教学经历 郭淑珍声乐教学成绩显著，几十年来培养了数百名中、外学生，如方初善、孟玲、邓韵、温燕青、张立萍、 郭淑珍“满台桃李” 王秀芬、韩芝萍、潘淑珍、莎妮（泰国）、周享芳、杨瑞琦、魏晶、郑莉、宋祖英、王威王静、林晶、幺红、郭燕愉、郑绪岚、孙媛媛、李国玲、王燕、冯国栋、陈亚洲、柯绿娃、吴艳彧、吴碧霞、谢天、张奕、王宏尧、孙砾、王瑾、关月英、陶英、孙东方、邓于蓉、贾春雷、方新、付慧勤、傅红、黄楠、金顺爱、刘小丽、李志琼、陆薇、祁伟耿、宿慧、郑力、毕宝仪、张璋、潘凌云、李媛、王辰、吴霜、谭美兰、郭燕仪、郭小先、平慧玲、许晶、黄静、王向红、李广先、于敏、赵劲松、薛红萍、叶曲凌、张黎红、仓传得、刘五红、张暴默、余庆海、张晓明、石垒、刘嵩虎、刘晓菲、吴霖、潘小芬、吴杰等，许多人在国际、国内声乐大赛中获奖，成为优秀的歌唱家、声乐教授，有的已登上世界级音乐舞台为国家争得了荣誉。 音乐会：音乐会 六十年代一直活跃在音乐舞台上。在北京、天津、武汉、香港，前列宁格勒，里沃夫市等举行了一系列个 《蝴蝶夫人》艺术总监郭淑珍教授介绍剧情 人独唱音乐会，并赴世界各地访问演出：包括德国、美国、加拿大、古巴、哥伦比亚、委内瑞拉、维也那等。1963年与中央歌剧院在北京首演《叶甫根尼·奥涅金》得到社会各界的广泛注目，并获好评。由中国唱片社录制发行的唱片多张，曲目包括莫扎特、威尔弟、普契尼、瓦格纳、柴科夫斯基，拉赫玛尼诺夫、德沃夏克、格里格、德·法亚等作曲家以及黄自、冼星海、聂耳、江文也、瞿希贤等中国作曲家的作品。演唱得到专家及广大听众的一致赞扬。1989年获首届国家金唱片奖。1997年中国唱片总公司出版发行《二十世纪中华歌坛名人百集珍藏版》个人专辑（CD）与之合作的管弦乐队等。 声乐教学工作中培养出许多优秀青年歌唱家，他们都在各自的岗位上做出了杰出的成绩，有的已登上世界级声乐舞台。1988年郭淑珍荣获全国艺术院校艺术歌曲演唱比赛优秀指导教师奖。1997年获国家高等教育教学成果一等奖。 自2000年起，担任中国国际声乐比赛主席。 过程 庆贺郭淑珍教授从乐从教60周年专场系列音乐会，庆贺著名女高音歌唱家、声乐教育家郭淑珍教授从乐从教60周年专场系列音乐会，将于12月18日—20日、12月21日晚分别在北京音乐厅、中央音乐学院音乐厅举行。18日这场音乐会同时也将拉开2007年第七届中央音乐学院音乐节的帷幕。届时几十年来已教育、培养了大批优秀声乐学子的郭淑珍教授，将携与她相处数十年的好友和已知名于世的一批高足在北京音乐厅与广大观众见面，并奉献一场高水准的、别具一格的音乐会。 这台名为“亦师亦友歌声歌情——庆贺郭淑珍教授从乐从教六十周年音乐会”将分三个部分展开： 首先，由小字辈担纲，这是郭老师学生的学生，他们将在自己的主科老师带领下为观众演唱，向他们的师祖――郭淑珍老师汇报自己的学习成绩，观众将能欣赏到多位20岁左右的青年歌唱家年轻而又纯熟的美声歌曲。 接着，是几位观众熟悉的、都是郭老师一手教出来的学生王秀芬、吴霜、于庆海、吴琳四位歌唱家的演唱，他们既展示其娴熟、优美的歌唱技艺，更是由衷感谢他们的老师几十年来的辛勤培育之情。 第三，也是最精彩的部分，是郭淑珍老师的几位多年老友、挚友出场，他们的名字会使观众感到熟悉而振奋：刘诗昆、胡松华、刘秉义，他们将为观众、更多的是向他们几十年的老朋友郭淑珍献上真挚的礼物，曲目均为广大观众耳熟能详的名曲。 在这其间，另有两个为观众所意想不到的特别节目，将为音乐会增色添彩，这就是名家李宝春的京剧唱段和吴霜的评剧唱段；而李宝春的父亲李少春和吴霜的母亲新凤霞，当年都曾是郭淑珍老师的亲密朋友，他们两人的戏曲演唱又将为音乐会添加上了亲切、浓郁的民族韵味，使这场音乐会又具有我中华民族传统艺术的魅力。 最后，还有郭老师的几位高徒邓韵、张立萍、幺红、潘淑珍、李国玲等也均将登台为老师演唱。观众将会欣赏到往日郭老师演唱曲目的代表作、深受听众喜爱而又广为人知的《黄河怨》，《燕子》，《玛依拉》等歌曲及其他名曲，他们的演唱将最大限度地为本届音乐节开幕式增光添彩，也把这场名为“亦师亦友歌声歌情”的音乐会推向高潮。 紧接着19日、20日晚，将在北京音乐厅继续举行两场音乐会。 19日是名为“歌坛暖响剧情融融——《蝴蝶夫人》精选之夜郭淑珍与歌剧”专场演出。这是普契尼歌剧《蝴蝶夫人》音乐会阵容版，其中主要角色将由多位郭淑珍教授的学生、享誉海内外歌剧舞台的知名歌唱家担纲。中央音乐学院声歌系合唱团登台，郭淑珍教授任艺术指导，吴龙教授任音乐指导，李丹丹女士任戏剧指导。胡咏言教授指挥中央音乐学院交响乐学院管弦乐队伴奏。 20日是名为“弦歌不辍杏坛满春---郭淑珍教授从乐从教六十周年学生音乐会”。这是郭淑珍教授在不同时期培养的28位优秀学生既呈献给老师又敬献于母校音乐节的专场演唱会，他们将演唱经典歌剧选段和中国艺术歌曲，著名指挥家杨洋率中国国家交响乐团倾情伴唱。 21日晚名为“思念恩师情系祖国——旅德女中音歌唱家毕宝仪，旅德男中音歌唱家刘嵩虎俄罗斯浪漫之夜演唱会”。毕、刘他俩，一心相约，千里迢迢，专程从海外回京参加音乐节，将在学院音乐厅举办独唱音乐会，专场演唱经典俄罗斯艺术歌曲和著名俄罗斯歌剧咏叹调；特邀吴龙教授担任全场钢琴伴奏。 意义 这次四台系列专场音乐会，既充分、全面展示了郭淑珍教授多年来丰硕的教学成果，又生动、完整地体现了中央音乐学院“声乐歌剧系”的称谓；“声歌系”、“声歌系”，名副其实、名不虚传的声歌系。而庆贺郭淑珍教授从乐从教60年专场系列音乐会的举办，既是为郭淑珍教授个人，祝贺她劳苦功高洒春雨，满门桃李播天下；也是为声歌系这个教学集体，祝贺其人才辈出，声誉日隆；又是为中央音乐学院这所全国最高音乐学府，祝贺其再上层楼，多出英才；更是为1949年以来不断提高、发展、建设着的中国声乐艺术事业，祝其欣欣向荣，进一步跨出国门，誉满国际歌坛，自立于世界民族之林。 情结：艺术总监、中央音乐学院歌剧中心主任郭淑珍教授对歌剧《叶甫根尼·奥涅金》有着特殊的情结。1957年，尚在前苏联莫斯科柴可夫斯基音乐学院留学时，她便开始主演了这部歌剧，成为亚洲第一个用俄语成功饰演该剧女主角塔姬娅娜的女高音歌唱家。1962年，中央歌剧院在北京天桥剧场首次公演该剧（用中文演唱），郭淑珍再次担纲女主角，引起社会各界的关注。2009年适逢《叶甫根尼·奥涅金》公演130周年、诗人普希金诞辰210周年、中俄建交60周年暨中华人民共和国俄语年，郭淑珍教授率领中央音乐学院歌剧中心，与俄罗斯莫斯科音乐学院联手打造了这部久演不衰、充满戏剧冲突的不朽之作，并且全部用俄文演唱。该剧不仅于当年12月在天桥剧场连演三场，而且还于翌年年初，承担国家出访任务，参加了在俄罗斯莫斯科举办的“汉语年”活动，在世界著名的莫斯科柴可夫斯基音乐学院大厅（Great Hall）和普希金博物馆音乐厅进行了公演。中国驻俄罗斯大使李辉观看演出，并对师生们在推动中俄教育文化交流中所发挥的重要作用给予了高度评价。时隔50多年之后，由辛勤培养的学生们用俄文演唱这部自己年轻时曾出演的歌剧，郭淑珍付出了巨大的努力和全部的心血，同时也收获了教师这份职业所带来的幸福与快乐。此番在国家大剧院的演出，是中央音乐学院70周年校庆系列音乐会的重头戏，也是第十届中央音乐学院音乐节的闭幕式。演员基本采用了上一次演出的阵容，他们大都经历了许多场次的排练和演出实践，相信他们对角色的把握和舞台表演会更加出色。 荣誉记录：1955年获“北京市先进要作者”及“全国文化系统先进工作者”称号 1988年获全国艺术院校艺术歌曲演唱比赛优秀指导老师奖 1989年获中国唱片总公司首届“金唱片奖” 1996年获“北京市优秀教学成果一等奖”并获“宝钢教育基金特等奖” 1997年获“国家级教学成果一等奖” 2002年获“第十二届柴可夫斯基国际声乐比赛指导教师奖” 2004年获“全国模范教师”称号 2005年获“北京高校优秀共产党员”称号，获“北京市优秀共产党员”称号及国际传记中心颁发的“二十世纪成就奖”及“国际人士奖” 人物评价：任何情况下，只要她认定了一种她认为是正确的观念，在这样的前提下，她会得理不让人。你不要想去改变她，只有她改变你，你也不要去影响她，只有她影响你。为什么会这样？因为她是郭淑珍。“郭淑珍”是个声震屋瓦的名字。整个中国音乐界的人都要尊重她的资历、她的经验、她的成就和的权威，这是母庸置疑的。哪一个想成为歌唱家的年轻人不希望投到她的门下呢？ 你听过《黄河大合唱》吧？那一段舒广丽、先是如泣如诉继而撕心裂肺的《黄河怨》就是出自郭阿姨的歌喉。也许有些“土”点儿的听众不熟悉“郭淑珍”这三个字，却必定熟悉《黄河怨》的旋律，听到“风啊……你不要叫喊，云啊……你不要躲闪……”的歌，你好像回到了中华民族最屈辱的年代，你会想起烽火硝烟的抗日时期……《黄河大合唱》是使人们记住郭淑珍的一次辉煌记录。 那是“文化大革命”结束前不久的事。一九七五年，中国音乐界的领导们决定要恢复停演了多年的冼星海名作《黄河大合唱》，开始四处寻找合适的歌唱者。这是近十年第一次将这个气势磅礴、汹涌澎湃的作品推向舞台，每一首曲子必是尽善尽美才行。独唱者的选拔是在中国声乐界最高水平的歌唱家中进行的。那一次，已被恐怖的“文革”运动耽搁了近十年的歌唱家们，为演唱作品中的独唱曲目进行了激烈的竞争，《黄河怨》一段就有当时的著名歌唱家文征平、梁美珍、叶佩英、郭淑珍许多人参加竞唱。最后，只有郭淑珍那缥缈悠然的似虚似实的声音飘在其他人之上，郭淑珍成了众望所归的当然人选。之后，《黄河大合唱》接连演出了上百场，而同时，《黄河怨》和歌唱者的名字一同每一个听歌的观众所认识，歌唱家郭淑珍走出了西洋古典音乐的象牙塔尖，站到了成千上万的听众们面前。 后来，为了保证《黄河大合唱》的演出场次，演出的组织者曾经试图为《黄河怨》寻找第二个演唱者，以防止万一郭淑珍出现任何病痛等情况时可以代替她，却始终没能找到一个，因为她们声音无论如何不能与郭淑珍相比拟。郭阿姨告诉我说，小时候的她，其实是那种最不可能成为歌唱家的孩子。 天津是她的老家，郭淑珍是一九二七年出生在那里的。她的家境贫寒，穷的时候连灯油都买不起。父亲是一个卖肉的小买卖人，俗称就是“杀猪的”。郭淑珍成了父亲唯一宠爱的孩子，供她读书上学，把她培养成一个比父母有出息的人。 最先大量进入郭淑珍耳朵的音乐，是从街道两边店铺人家的话匣子里传送出来的戏曲唱段。评戏、京戏、河北梆子……都是三四十年代的时候人们最喜闻乐见的艺术表演形式。她每天去上学，走在街道上，那些话匣子总是在播放着那些老段子，白玉霜、刘翠霞、金刚钻…她听过好多，也看过好多，像每一个天津人一样，那是她最初接受的音乐教育。她的母亲是个戏迷，经常带着小淑珍到个个戏园子里去看评戏、河北梆子什么的。就在她上学的学校旁边，有一个小戏园子，赶上和日本人打仗，学校里的课也不那么规矩的上了，就常常跑到戏园子里去看戏。在学校的周会上，她还唱过京戏呢，她不唱青衣花旦，唱是老旦，来一段《钓金龟》，嗓子好得没边儿。不能小看那些日子的熏陶，郭阿姨自己也认为，戏曲对她产生了影响，这或许可以成为解释为什么后来郭淑珍在演唱中的咬字相当清晰的原因，因为中国戏曲的咬字是一门严格的功夫。