（文/蘼迷猫）还记得当年为喜欢的选秀明星短信刷票的疯狂么？还记得那些名字千奇百怪的粉丝团么？还记得为彼此各自支持的选手网络互骂的日子么？转眼间，距离选秀节目最为火爆的2005年，已经十年有余，选秀让很多怀揣梦想的年轻人被广大观众熟知与喜爱，也让这些从形形色色的秀场节目中走出来的草根明星红极一时。可当繁华落尽之后，在这个大浪淘沙的娱乐圈，大多数的选秀明星早已不见踪影，而能够脱颖而出的几位却已从当年青涩的歌坛新人逐渐成长为当今华语音乐的中坚力量。褪下选秀明星的光环，他们早已在各自的音乐道路上展翅翱翔。

如果要评选中国选秀史上最具代表性的艺人，我想很多人都会把手中的一票投给李宇春。作为中国选秀节目有史以来推出的最为成功的艺人，李宇春在华语乐坛的身份不仅仅是一个歌手，更是一个无法取代的文化符号。自从出道起，李宇春每逢发片几乎都会成为当年内地乐坛的专辑销售冠军，而作为一个唱跳俱佳的女歌手，近年来李宇春又经常以词曲作者和制作人的身份出现在自己的专辑中，将自己的创作才华充分展现。尽管有着偶像的光环，但李宇春对待自己音乐的要求却一直是非常认真甚至是苛刻的，在她的专辑中，歌迷们会发现很多明显区别于华语流行音乐的曲风与内容，专辑主题的统一与制作的精湛更是大多数同行业歌手望其项背的。当如今的李宇春频繁绽放于国内甚至国际舞台的音乐颁奖礼时，这位会跳舞的文艺青年，已经从当年备受争议的人气偶像成长为当今华语歌坛的舞台皇后。

在华语乐坛，能够被各大影视剧频繁邀请演唱主题歌并以此作为该剧收视与票房保证的歌手有这么几位——王菲、刘欢、毛阿敏、孙楠、那英以及张靓颖，作为这个名单中出道时间最短、资历最浅的歌手，张靓颖的号召力由此可见一斑。细数张靓颖唱红的影视金曲，《天下无双》《画心》《木兰星》《终于等到你》等等经典歌曲赫然在列，这不仅仅是实力的体现，更是她超高人气的见证。这位内地流行乐坛的新晋女神，至今已经发行了七张录音室专辑，并蝉联了七届中歌榜“最佳女歌手”的殊荣，和张靓颖合作过的音乐人中甚至不乏谭盾、喜多郎、Timbaland这样国际级别的音乐大师，而在奥普拉脱口秀上代表亚洲艺人的惊艳亮相更是让世界的音乐爱好者见识到了这位华语天后的超强实力。

复旦大学法语系毕业，同声传译精英，超女选秀冠军，中国版Lady Gaga，华语电音女王，唱片公司女老板，在尚雯婕的身上我们可以看到诸多让人惊叹却又彼此相距甚远的身份与头衔，这些标签有的是与音乐相关，更多的却是一位社会人出众智商与情商的体现。尚雯婕的音乐道路一如她当初参加选秀之路，并非一番风顺，她选择了一条与主流歌手截然不同的音乐路线——电子音乐，刚刚出道时的几年，她在音乐上有着很多并不算成功的尝试与探索，但皇天不负有心人，两张在华语乐坛石破天惊的电子乐专辑《In》和《Ode to the Doom》的成功发行让尚雯婕收到了一边倒的称赞，更是积累了良好的口碑；而在“我是歌手第一季”上的大放异彩不仅让大众重新认识了这位独树一帜的女艺人，也让尚雯婕成为了近年来最具话题度的歌手之一。若要评选21世纪最为优秀的华语音乐专辑，尚雯婕领先于整个华语乐坛艺术形态的电子音乐必然是无法忽视的存在。

参加“我是歌手第二季”，张杰在“我歌”舞台上用自己精湛的唱功成功征服了万千观众后，让张杰在国民心中的地位直线飙升。如果翻开2010年后内地男歌手的专辑销量成绩单以及各大音乐网站内地男歌手的单曲试听排行榜，人们会惊奇的发现张杰一直都是稳居前三，更不用提那些形形色色的颁奖礼上诸多的“内地最受欢迎男歌手”头衔，在音乐行业，新生代歌手可以受到年轻一代的广泛欢迎，运气和机会固然重要，但歌唱实力与后天努力更是关键所在。

谭维维在华语乐坛是一个神奇的存在，从民族歌手到流行女声，从摇滚猛女到独立艺人，谭维维的音乐形态一直在发生着翻天覆地的变化，从心理学上讲，这是一个从超我回归到自我的音乐之旅。谭维维凭借自己良好的外形以及出色的唱功，完全可以一直做大有钱途的流行音乐，但这个性格有些男孩子气的女歌手却在她事业上升时期选择了一条与大众期望背道而驰的摇滚之路，就像谭维维在她的转型专辑《谭某某》中唱到的那样“我只想唱我的歌”，正是这样纯粹和决绝的态度才造就了当今的摇滚女王谭某某，谭维维也从此扛起了华语乐坛摇滚女歌手的大旗，踏上了复兴内地原创音乐的荆棘之路。在她最新的专辑《乌龟的阿基里斯》中，我们已经听不到那个乐于炫耀高音的“歌唱家”，而是重新认识了一位将流行、民族、美声唱腔信手拈来，随意挥洒在另类摇滚乐中的音乐精灵。

陈楚生可以说是众多选秀冠军中性格最为低调的一位，而他的音乐一如他内敛的性格，始终给人从容淡定、娓娓道来的感觉。作为一位主打城市民谣风格的唱作人，陈楚生几乎是专辑产量最少的选秀红人，出道近10年却只发行了四张录音室专辑，其中一张还是他唱过的影视歌曲合辑，而正是因为陈公子这种慢工出细活的认真态度，才让他的作品经得起推敲与品味，细心的听众不难发现在陈楚生的音乐中有很多关于社会矛盾与生活真谛的思考和感悟，对当代城市生活中人们内心情感的细腻观察与捕捉让他的音乐听起来有血有肉，也更容易引起人们的共鸣。

一位歌手想要被大众记住通常有两个途径：一是唱功好，二是够独特。而当大多数人都唱得足够好的时候，最为独特的那位反而会被衬托成最为耀眼的一个，吴莫愁就是这个定律的最佳例证。作为“中国好声音第一季”的话题选手，吴莫愁正是用她不走寻常路的唱法和形象成功的把自己塑造成了当代年轻人心目中的另类偶像。更让人羡慕的是，仅在刚刚出道的第二年，吴莫愁就频频受到各大国际知名品牌的邀约代言，成为了当年身价最高的女明星之一。虽然只发行了一张专辑，但吴莫愁对不同类型歌曲的独特演绎都足以让人听后留下深刻的印象，比如与同为怪咖的制作人常石磊合作的《爱爱爱爱》，完全可以看作是对中国主流音乐的解构与颠覆。

与在某电视真人秀节目中呈现的呆萌形象不同，华晨宇在他的音乐中展现给人们的却是丰富多彩的艺术形态以及高处不胜寒的音乐野心。在处女作专辑《卡西莫多的礼物》中，英伦摇滚、另类摇滚、实验电子等华语主流艺人鲜有触及的曲风却成为了火星弟弟的主打招牌，人们甚至可以发现Muse主唱Matthew Bellamy与Radiohead主唱Thom Yorke两位大神级人物对华晨宇唱腔和曲风的深厚影响。尽管超高的人气让华晨宇去年的五棵松体育馆演唱会门票被迅速抢购一空，但这位火星弟弟出道至今在音乐上一直与大部分选秀歌手们的泡泡糖音乐泾渭分明。

时间是一个神奇的东西，当年偏好R&B与嘻哈风格的周笔畅近年来已经逐渐转变为都市精英范儿的文艺女唱将，无论是外型还是曲风都发生了翻天覆地的变化，在最近几张专辑中笔笔频繁地与陈珊妮、蔡健雅、徐佳莹这些颇具风格的独立音乐人合作，陆续推出了《鱼罐头》《密友》《对嘴》《黑苹果》《I Miss U Missing Me》《Season》等文艺范儿十足的歌曲，在业内收到了广泛的好评。更让歌迷骄傲的是，周笔畅的《i鱼光镜》专辑一经发行，首周便拿下了台湾G-music唱片销量排行榜的冠军，是2000年后中国内地歌手在台湾销量榜上首位拿到冠军专辑的歌手。而她这张专辑中的代表曲目《I Miss U Missing Me》更是被英国知名歌手Leona Lewis翻唱，成为了首位英文歌曲被欧美歌手翻唱的华语歌手。