杰伦小公举的认真和好胜心，从开场曲就显露无遗。那英组的四名学员都唱得可圈可点，拉姆用自己的声音而不模仿，真实可爱了很多。但杰伦组更厉害的是，他已经把节目当成演唱会来做了！！！站位、舞蹈的编排、甚至导播要如何take，自己要如何耍帅、都精准切入。《你的微笑》和《出卖》串起来毫无压力，《屋顶》里的“梦有你而美”也放置在如此妥帖的位置，自然、流畅、恰如其分，根本不舍得把眼睛移开一秒！

　　长宇并不太适合唱《心动》这首歌，听不到感动，听到的是有一些力不从心，比陈洁仪的版本要逊色很多。李幸倪的音色漂亮，现场对声音的控制成熟，她当之无愧应该留下来。拉姆唱的《一剪梅》，又回到了模仿邓丽君的路上。这个世界并不需要第二个邓丽君，谁也不愿只是别人的复刻版本。但很尴尬的是，如果不模仿邓丽君，也许她连盲选都进不了。

　　李安虽然年轻，但身体里住了个老灵魂，是本届好声音为数不多的，声音能唱到人心里的学员之一。不得不赞杰伦的高情商，在只得四票的情况下，他笑着对李安说，“没有失望，唱的很好”然后帅气的按下挽留键，接着就让李安感谢所有投票的评审。小公举从容又心如明镜的面对人生的惊喜与意外的范儿，怎能不戳少女心呢?

小公举，收下我这颗少女心

　　本周“中国好声音”的最大看点还是全新的赛制。虽然说好音乐是无法用竞技的形式一决高低的，但这种不同导师战队学员互相PK的形式，确实会引起一定的话题点。尤其值得注意的是，相比之前其他选秀节目的一些短信或网上投票，以及之前“中国好声音”经常用到的导师分配分数给自己的学员，今年“中国好声音”在这一轮导师学员互战的环节，已经失去了对自己学员的选择权和保护权，除了仅此一次的复活一名学员的机会之外，至少对三名学员，已经完全没有任何控制权，而只能将他们的命运交给现场的51名专业和媒体评审。

　 本周最大的意外，无论就是李安被张磊辗压。此前一直被看好的李安，甚至是很多人心目中本季“中国好声音”冠军的有力争夺者，但在和那英战队的张磊PK过程中，却输得一败涂地。而张磊胜就胜在民谣这个点上，除了他本人唱得确实很好，而和老狼非常相似的声线，又特别适合《虎口脱险》这首老狼的作品之外，这首对大部分选秀节目观众并不太熟悉、却非常优美和有意境的作品，更是在选秀这个以R&B和主流流行歌选曲为大流的舞台，形成了一种“另类”效果的冲击力。对于张磊来讲，以民谣歌手的形态一路走下去，也不是坏事，至少真的可以捞回不少优秀的民谣经典。至于李安，之所以会以4比47票惨败，很大程度上也是因为51位评审对他的要求比较高，而他在《爱我还是他》的表现，确实是本次“中国好声音”最平淡的一次，这个悬殊的票数，恰恰证明了他现场发挥的问题。

　　 “中国好声音”进行到这个环节，确实像那英导师说的那样，现在最需要的就是那种能“干掉”对手的学员，所以学员的稳健已经高于一切。也因此，像朗嘎拉姆和长宇这样特点鲜明但招式单一的选手，已经在短时间没办法在舞台上爆发出潜力，所以最终被淘汰也是顺理成章的事情。相反，像李幸倪这样此前没给人留下太多印象的歌手，在这一晚演绎《Angel》的时候，却因为细节的精准，最终因为稳定而胜出。

　　而本周最为可惜的还是关诗敏，其实她演唱的《恋人未满》，几乎已经将原作提升到另一个高度，各种的技巧娴熟之外，还唱出了那种“恋人未满”的小心思及内敛味道。只不过她遇上了同样也很会唱歌的孙伯纶，在舞台的开放性上吃了亏。

关诗敏可惜，李安不冤

　　导师对战确实精彩，选手卖力，情节紧凑，结局充满悬念，这才是一档竞赛节目应有的火药味。首场对战系列最过瘾的演出由李安和张磊协力奉献。两位内敛稳重的唯美派选手，各自祭出最佳状态，虽然没有狂风暴雨，但天王山之战的紧张氛围相当真切。

　　李安独家大白式治愈唱法可以安抚若干颗躁动的心，跟国际接轨的唱法里透露着更大野心，在所有选手中，他的气场最强大。张磊不拼气场拼接地气，深耕民谣，非科班的出身正好赋予他真实原生态的亲近感，每一次开腔都是展示这门乐风的美妙。最终，接地气以碾压态势战胜大气场，只能说明，群众们更加偏爱离自己亲近的东西。浮夸总是飘渺，唯有接地气才最真实。民谣是接地气，在场大众评审和几位导师一直都在演示浮夸。

　　 　　选手们用“好声音”赚来的极佳体验，全部都被他们的“好牛皮”摧毁。评审和导师是这样拍马屁的：你已经超越了当年的老狼。你可以扛起民谣大旗。华语乐坛需要你这样的声音。你将来一定会成为偶像派。原来，华语乐坛的希望一直都在“好声音”舞台上，导师们随便吹几句牛皮，这个乐坛就能立马复兴。

　　在竞赛类娱乐节目的小圈子发表评论，就不要扯到拯救地球。选手表现相当出色，但也不至于能挽救整个行业。过度表扬并不是嘉奖，而是当事人表演型人格在作祟。请把舞台交给“好声音”，把“好牛皮”还给牛。

要“好声音”，不要“好牛皮”

请给音乐留一些面子/这场对战有三处不公。

一，李幸倪和长宇是用嗓子唱和用心唱的对战。李幸倪唱得很好，她的R&B很专业，或者说很流俗，她的演唱里更多是技巧，却很难萃取出独具的风格来；长宇则用平缓、不变、状若呻吟的演唱将歌曲先全部浸融到情绪里，再慢慢地提起，这种解构式的唱法对乐迷的审美力有一定的要求，正是这一门槛令他落败。我认为不公平。

二，陈梓童晋级也让我开始相信她有背景的传闻了。作为饶舌歌手，她初赛一开始就犯了两处大忌，节奏不稳和咬字不清，这令她的演唱显得既潦草又急躁，这方面这次也没有任何进步。跟她对战的朗嘎拉姆是那英队伍里水准最低的一位——不知是否故意如此安排，她这次表现也不好，但仍旧要比陈梓童好很多。

三，媒体评审似乎不是靠耳朵来投票，陈梓童跟朗嘎拉姆是38比13倒也算了，李安跟张磊竟是4比47，如此悬殊，真不知现场发生了什么。李安嗓音的质地是这一届所有选手中最好的，不滑腻，稳而醇厚，录在唱片里会非常好听，而张磊满嘴都是跑场歌手的行气。周杰伦使用了唯一的机会将李安救回来值得赞赏，不管背后有什么暗箱，还是要给音乐留一些面子。

　　李安费了那么大的劲儿终于晋级，这说明什么呢？说明针对大众审美来说，所谓的“好”只能是另一种庸见。出现4:47这种悬殊比分，我不觉得仅仅是因为李安的临场发挥仍然一如既往地有瑕疵——但这有什么所谓呢，于音乐审美来说打动人心才重要，而非所谓的完美——一定还有太多的审美眼光是觉得张磊的所谓民谣代表了一种难得的情怀。这就是庸见的意义，轻佻浮躁的感动，才是大众审美世界的制胜法宝。张磊的赢更多的是满足代表了大众品位的评审们的“情怀癌”。

　　我仍然认为李安是本届《好声音》最值得一听的声音。其他不重要。李安身上有非专业歌手的不淡定，但也正是这个才让他的声音更多的是出自身体，而非浮夸的卖弄和所谓情怀。而真挚纯粹的好声音难道不正是这个节目的最大意义吗？至少宣称的是如此。

庸俗才是最大的偏见

　　最近有关好声音录制现场的一些“新闻”有意无意地被媒体曝了出来，也在网络上引起了热议。这对“好声音”总是个好事，毕竟关注度高了，大伙都爱关心这些有一搭没一搭的事。今晚是周杰伦和那英战队的PK，我个人比较关心李安和张磊的表现。李安在第一期的节目里翻唱欧阳菲菲的歌，把我惊到。可以后的表演，却一次一次让我感觉平淡。“平淡”两字，也是我对这季节目的总体感觉。 张磊是今晚最打动我的。《虎口脱险》这首郁冬创作的歌，有种特别忧郁的感觉，虽然张磊的演唱有好几处瑕疵，呈现出和老狼版本不一样的气质，但感觉张磊还是在诚恳地演唱，用他的理解来唱。唱这一类的歌，不是拼所谓的“唱功”，歌手的思想和对歌曲的理解很重要。

　　就事论事去点评每位选手的表现，写得枯燥看得也枯燥。其实比赛进行到此刻，名次已经不重要了，歌手身上有独特的气质让人记住，才是最重要的，日后也可以作为“卖点”包装推出。仅仅有一把“好声音”，怎能在乐坛立足？看看前几届的冠军就知道了。

仅有一把好声音又如何？

周杰伦那英导师互掐很精彩，4:47评委的情怀癌作祟？

　　“导师对决”阶段，作为“第一个吃螃蟹”的导师，那英和周杰伦在整个录制过程中都显得高度紧张，两人各出奇招，企图在对决中以气势压倒对方。曾经的姐弟联盟，如今却不惜“撕破脸皮”打起“心理战”。

国内“好声音”缺失

　　这一期整体很不错，且不说是水平最高的一期，起码是听起来最舒服、不吵的一期。

　　不过八个学员里面，有五个都是外籍，马来西亚的李幸倪、澳大利亚的李安、日本的长宇、泰国的朗嘎拉姆，以及美国的关诗敏，这再一次地说明了国内人才的缺失。

　　而这些华裔选手，比如李安、长宇、刘伟男等，他们跟国内歌手的区别，是一张口就能听出来，发声深厚、泛音丰富、音色醇厚；而国内的歌手，如果要靠拢“欧美”，学出来的全是嘴皮上的功夫，比如模仿Amy Winehouse等骚灵歌手不到位而成为“前期吴莫愁”的假灵魂腔，舌头捋不直、哑音、像唐老鸭一样的音色，而内在的东西，音色、律动、即兴、音域、爆发力一概没有。

　　因此造成的一个现象就是，华裔歌手唱中文歌，人们感觉不一样，但有味道；而中国“洋派”唱中文歌，观众觉得在作怪。为何有这种差别？是因为华裔从小听欧美音乐长大，更有机会学习到的是一些先进体系的本质，而国内的由于缺乏完善的教育、系统的训练、正确的引导，在歌手自己摸索的过程中，他很自然地会去模仿那些浮夸的、流于表面的、看似是捷径的东西，这其实不单是音乐，也是国内在诸多领域都会有的一种急于求成的学习习惯。

　　尽管这一季的选手总体水平有所下滑，但走到这个阶段的学员还是表现出来了良好的素养——基本上已经没有了演唱硬伤，而PK的比拼也进入了更高层次的音乐形象构建与表达上，换句话说就是要看「人歌是否相配」。
占到便宜的：
　　张磊《虎口脱险》：继承了民谣标签，用老狼和吉他弹唱击中了（很可能是校园民谣亲历者的）评审团； 李幸妮《Angel》：旋律极其优美，但有相当难度（频繁调整声音位置）且对歌手音质有较高要求，可以充分炫技；
没占到便宜的：
　　孙伯纶《像疯了一样》：继承了之前的选歌套路，处理也偏程式化，但实在是演唱实力太强； 　　长宇《心动》：本来是很适合自己的抒情路线，但和PK对手歌路相冲，且歌曲要比对方更冷更平的情况下，除非实力超群否则很难扳回劣势； 李安《爱我还是他》：突出了自己 R&B 律动和转音的特长，但歌曲过于大路化，且没有改编，整体感觉偏 KTV；关诗敏：《恋人未满》：律动、风格、调式都没有特色，演唱难度也不够，还需要自己即兴处理设计高音。硬碰硬地比演唱，老道的孙伯纶还是略胜一筹。
选歌吃大亏的：
　　陈梓童《可爱女人》：本场唯一一首大动作改编，效果很差。原曲流畅的和声完全被替换成嘻哈式的 pattern 进行，为了展示 Rap 能力强行串烧了《斗牛》的说唱段落充当间奏，编曲中的元素臃肿而杂乱，歌曲毫无整体感，闹腾。朗嘎拉姆《一剪梅》：「小邓丽君」标签是双刃剑，模仿邓丽君时借到多少东风，被人看出破绽时就要受到多少挑剔。频繁出现的 C5 拉姆唱得干瘪急促，完全没有圆润温柔感，而且更要命的是，这不是处理失误而是能力所限——事已至此，还不如再给陈梓童一次弥补失误的机会呢。

选歌不占便宜就是吃亏