唱片评审团
2017
XXVII终章，开启鹿式音乐新时代
在经历（Xperience）、探索（Xplore）、冒险（Venture）、想象（Imagination）后，我们终将与最「自我」的鹿晗相遇。鹿式音乐是那么得独一无二，XXVII虽迎来终章，新的时代却早已被他开启。
鹿晗的国际化之路
鹿晗以他的年龄27的罗马数字“XXVII”命名了系列ＭlＮl专辑，整个系列由五张EP组成，无疑是华语乐坛的华丽制作。收官之作《I》中的单曲《触发》(Set it off），视听效果舒畅，Future bass的曲式轻松缥缈，结实的贝斯衬着摇摆的唱腔，营造出一种未来主义空间感，编曲上的国际制作美式气质一流水准，色彩斑斓，与词作一起意象喷发，关乎一场力与美的角逐。
触发（Set it off）
鹿晗
鹿式音乐，不是随便说说而已
在鹿晗新专辑的文案中，还是亲切地将他的音乐，称之为“鹿式音乐”。文案的事情，其实也不用当真，毕竟卖花总要赞花香。但在千篇一律的XX式音乐中，“鹿式音乐”却不是自我的客套，因为它确实已经做到了与众不同，至少在华语乐坛目前的大环境来说，听到鹿晗的开嗓，甚至是作品前奏的响起，真的会在第一时间与鹿晗这个名字联系在一起。这个情况曾经让人熟悉，那就是周杰伦的音乐。
在Hip-Hop领域，这种有着强烈印迹的“鹿式音乐”，恰恰就是Flow。其实对于鹿晗的音乐，已经没有太多可以用文字言说的地方，就像这次的迷你专辑《I》，Trap曲风的《零界点》和Future Bass的《触发》，单纯从曲风进行拆解，其实并没有多大意义。不过，在这张迷你专辑里，鹿晗似乎像是在经历了一段段细节的尝试之后，又回到了《重启》那时候的源头。而将这两个出发的起点，和重回的起点进行比较，倒也是一件很有意思的事情。
同为Trap曲风，《冒险时间》在推出时，这种曲风在华语乐坛还是极为罕见的，当时的鹿晗，更像是一个音乐上的开拓者。而两年之后再听《零界点》，则感觉当年的开拓者，如今已经变得越来越成熟。这首作品不仅在制作上，不再单纯的潮流化，并且结合了鹿晗本人的特点，有了更精细的量身定造。而且鹿晗在演绎上，似乎在轻重的比例上，已经达到了一个圆润的高度，让整首作品几乎就是一个工艺品。再加上AR刘夫阳的快嘴，以及鹿晗面对快速节奏的四两拨千斤，都已经让人忘了以前的华语流行音乐，是什么模样。
《触发》虽然是Future Bass曲风，但其实同样可以更关注鹿晗人声与音乐的结合。副歌部分带着R&B的小颤音，就像是用声线画出的形断实连的旋律线，而且整首作品的演绎，很像是边演唱边创作，并不是刻板的照谱发声。在浓重的Bass声中，这样的歌曲听起来，还真像是Future的流行乐。
零界点（On fire） (feat. AR)
鹿晗
用音乐定义独一无二的鹿晗
作为鹿晗的阶段性收官之作，《I》的意义反而显得更为重要。熟悉他的歌迷应该了解《I》的命名含义是与鹿晗的年龄有关，而这张专辑也意味着角色的回归与人设的定义，它昭示着鹿晗歌手生涯的新阶段即将起航，同时也暗示着鹿晗在歌坛逐渐找到了自己的定位究竟在哪个区间。因为我们知道，鹿晗的音乐竞争力仍然存在成长空间，想和其他大牌唱作人以及那些比鹿晗年轻的潜力新秀们竞争，就必须做出自己特立独行的音乐标签，并且这枚标签必须符合自己的人设，所以，《I》来了。
这张迷你专的《触发（Set it off）》与《零界点（On fire）》以两种不同的视角进行了「鹿晗式」的概念迸发。前一首的编曲极为欧化，甚至连混音的处理也非常精致到位，音色摆位的立体传达出那种电子环绕的多维画面。后一首的重点则在歌词上面，鹿晗的人声部分再一次被制作人进行了全方位地包装，融入的rap也让歌曲的形态变得更灵活自由，丝毫没有被拘束的感觉。整张专辑概念表达清晰明确，鹿晗的特质被充分融入在作品中，后续表现拭目以待。
系列完成终章，鹿晗打造个人“闭环”
考量MINI专辑《I》，必须放进“XXVII”系列的大语境里。两方面原因，首先，从艺术创作层面来讲，此番最新专辑是此前系列的最终篇章，也就是歌手个人艺术诉求的延续，其中存在连贯性。其次，从形式架构层面来讲，最新专辑是对系列整体营造出的氛围的收尾，由此，鹿晗的辨识度在这张专辑中得到强化。从这两方面来看，《I》都最终达成效果。实现了系列完成终章，鹿晗打造个人“闭环”的目标。
关于鹿晗专辑《I》强调两点可贵的地方：1.“重工业场景”的打造。《触发（Set it off）》和《零界点（On Fire）》两首新歌都呈现出工业化浓烈的氛围。具体讲就是依靠“制作感”以及“科技感”支撑起来的工业化场面。这种场面，最现实对标的对象就是好莱坞大片，此处请脑补各种炸裂的宏观场景。2.“强势节奏”的输出。两首歌曲都是依靠节奏驱动，并且，这种节奏并非单纯的节拍感，而是经过精心编排制作的律动。对于节奏的强化是突显“流行性”最直接的表现，按照国际上的流行要义，节奏才是歌曲最鲜活的灵魂。
以上两点，也正是“XXVII”系列最为高亮的特质。整个系列专辑都在试图将最专业化国际化的创作以及制作手法贯彻，从而打造出具备“时代感”跟“流行感”的优质流行歌曲。说到底，这是对新时代审美趣味精确把握的必然收获。
当然，对于鹿晗而言，收获不仅限于“时代感”跟“流行感”。更重要的收获是个人“闭环”的逐步形成。所谓“闭环”讲的是，歌手审美趣味以及具体实施手法的相互搭配。比如，鹿晗追求时尚潮流的风格，相对的，他采取具体创作以及制作方式，最终实现这种追求。这对于歌手而言，是极其重要的步骤。因为，这意味着，鹿晗已经修炼成拥有完备系统化配置的平台化歌手。“平台化”最强大的功就是，具备无限可能。歌曲《触发（Set it off）》和《零界点（On Fire）》其实就是可能性的产物，两首歌曲各自展示不同风格，在具体作品里，更是施展出诸如在演唱技法以及制作方式等方面的细节差异。更加重要的是，对于不同风格的驾驭，鹿晗都最终实现预期效果，也就是兑现可能性。更更重要的是，这些可能性都并非初级低端的，而是含金量颇高的高难度。明显能够感觉到，无论是从视野还是手法方面，鹿晗的表现都要远胜过同辈同行。由此，可以判断，在经过“XXVII”系列的历练后，鹿晗在未来的发展会呈现飞跃式的进取态势。
由以上论述甚至可以轻易得出一个很激动人心的结论：这位新世代的代表人物具备更高阶的可能性，比如，引领迭代。也就是促使内地流行乐坛改朝换代。
一步一个脚印，所以走心
很时髦新潮的EP，无论是作曲还是演唱，都可以看出鹿晗的用心和努力。从综艺节目到歌坛到影视，从《Xprience》、《Xplore》、《Venture》、《Imagination》，到最后回归《I》，一步一个脚印，如此循序渐进概念上的编排，既是鹿晗对音乐创作上的一次自我总结，也是鹿晗对默默支持他的歌迷们的一份厚礼。
收录的两首歌里，穿插了Future bass和EDM Trap，搭配鹿晗清新的嗓音，使得曲目听上去更为生动活力。特别是《零界点》中和AR合唱的Rap部分，一柔一刚的语气中多了一份属于鹿晗的执着和洒脱。而《触发》中自然妥帖的旋律下是鹿晗充满成熟磁性的嗓音，似一瞬间摆脱了青涩与稚嫩，技巧上的运用也格外娴熟和稳定，加之Phil Bentley和Rumours的加盟无疑为曲目增添了几分更为闪耀的光环。
制作上的用心，态度上的诚恳，唱腔上的成熟，被歌迷肯定那是理所当然的事情。但是我要说的是，这不仅仅突出了团队对鹿晗的重视，也突出了鹿晗本身无懈可击的潜在魅力。作为新生代歌手，这是难能可贵的，也是歌曲走心的必然性。最后想说倘若青春有张不老的脸，但愿他永远不被改变。
怀揣梦想的狂热者
作为系列迷你专辑的收官之作《I》，鹿晗非常漂亮的诠释了自我，充满个性与态度。这也是一个漫长的音乐历程，通过探索、想象等心理的转变，结合包含EDM、Trap、Rap、Future Bass等等多元的音乐曲风，鹿晗把潮流与视觉都带入了这一系列。怀揣梦想，自由勇敢，放肆态度都是这一系列的主题，鹿晗用一个个扎实的音符，做了最好的诠释。
任性又好听的鹿式音乐
经历差不多每2个月发行一张mini专辑的速度，小鹿的《XXVII》系列终于也等来了收官之作《I》。经过了前四张专辑在音乐风格上的各种探索、尝试，回归到最后一张的小鹿任性地在电子音乐领域上建立起越来越有属于他自己风格标签的音乐，不仅找来电音界的领军人物Rumours、Phil合作，还有华语界嘻哈舞曲王牌的倪子冈。
既然专辑大走电子风，但任性的小鹿又岂能走上寻常路？两首歌中分别又加入了Trap以及舞曲风，《触发（Set it off）》越来越纯正的电子风，带着迷幻，带着属于小鹿的温柔，不用爆发的唱腔，激烈的节奏，柔柔的就能把耳朵俘虏，那股撩人的气息让人忍不住花痴一下。而《零界点（On fire）》虽然在小鹿的声音上比前一首更加“失真”的处理，但因为有了RAP的加入，让歌曲更加富有层次感，AR那畅快淋漓的说唱真的只有让嘴皮子笨的人只能跟着他的语速来打碟了。
标准品质保证迎合市场需求
鹿晗两首电子乐舞曲十分经典耐听；他对于歌曲律动的把握很擅长很到位，在细节上的处理也很有想法。比如《触发》纯正的美式电子乐风格，演唱上气声的运用增加了声音的魅力；而那首《零界点》似乎更适合鹿晗的声线，电音效果的增添让整首歌演绎的十分流畅，声音也更显张力，另外AR的Rap非常给力，与鹿晗的演唱可谓是相得益彰，擦出不小的火花。
XXVII系列的收关之作
作为XXVII系列的收关之作，《I》的两首歌像是前作四部曲的总结，《触发》是一首PB R&B，跟系列专辑中的《时差》《微白城市》同属共同象限。而和AR合作的《零界点》是一首trap，是前作中《Venture》音乐风格的兄弟篇。两首歌的歌词内容也与前几部作品中倡导的“年轻一代勇敢表达自我”相同，可谓是这系列作品的完美落幕。
总体来说，鹿晗通过这系列制作精良的作品更加明确了适合自己的音乐风格，完成了对自己音乐定位的探索，这系列作品也是同期小鲜肉专辑中音乐成熟、制作用心、概念新颖的典范，鹿晗的唱功也进步不少，可圈可点。
简单又不简单的“I”
就在昨天晚饭时间，一位妹子在旁桌聊天道：鹿晗化成灰我也喜欢。对鹿晗狂热的妹子真的是随处可以捕捉到，但鹿晗的音乐不是随处可以听到。似乎大众的耳朵更喜欢薛之谦、李荣浩这种写满心事的曲调，似乎国内的电子舞曲风格音乐比较容易被划到炫技派，鹿晗也正在探索传播和电子舞曲这之间的度。
上次写鹿晗时还是去年年底发行《Xplore》,那个时候觉得很可惜，一张专辑只有2首歌，明明可以是个实力派被这种“mini”设计搞成了一个十足的偶像派。然而这才半年的时间，已经陆续发行了《Venture》、《Imagination》到这张《I》，4张专辑，8首歌。可以说首首都是耐听且充满品质的精品。每首歌听着只是简单明快的节奏，但调动力极强，没有刻意的随意是最抓人耳朵的。
往期回顾
天籁之外，在音乐中感受「冒险」的滋味
第249期 2017-07-13
他们的歌里有青春最欢的样子
第248期 2017-07-12
音源王者回归，听GD把自己唱给你听
第247期 2017-07-02
水果姐大冒险 颠覆又上瘾
第246期 2017-07-02
匠心制作，金曲奖为你挖掘的「最佳」中国爵士
第245期 2017-06-30
2017-07-06
统筹 ｜孙腾 策划｜包子 责编｜包子
QQ音乐刊登此文仅为传达更多信息之目的，不代表赞同或支持作者观点。
