安老担任音乐总监时期的捷克爱乐代表了同时代对捷克音乐的最权威的演绎与内在精神的体现，他在这一时期留下的德沃夏克与斯梅塔纳作品的唱片毫无疑问已经经受住了岁月的考验，成为流芳百世的名盘。当然，作为将捷克爱乐打造成世界级乐团的他所具备的能力绝非仅此而已，这次我们有幸能够听到的勃拉姆斯作品选集就能很充分地说明这一点。 长久以来，勃拉姆斯第2交响曲的权威版本都似乎掌握在德奥系的指挥大师手中，但听过这张唱片之后相信大家也会像笔者一样有不同的感受——毫无疑问他同样是如此地出色，甚至能让我们遗忘曾经熟悉的一系列已经烂熟于心的“权威版本”。从第一个小节的倍大与圆号低吟开始，我们便能用耳朵感受到那个熟悉又遥远的安切尔式的音响：精确到极致的节奏，飘逸透明，犀利到令人窒息的织体表现与完美的整体平衡感。他第一时间便能击中我们的心，让我们不由自主地随着音乐一起飞翔。 不同于德奥系乐团的华美音响与厚重的推动力，捷克爱乐在安老的棒下所表现出的波西米亚田园式的音响虽然略显纤薄但绝不苍白，反而显得清丽脱俗，不染铅华——如田园牧歌般美丽的第二乐章就是这一风格的最有利佐证：捷克爱乐的音乐家们在大师的带领下再次用澄明的音响为我们展现出一幅美到令人窒息的音画，我们仿佛也闻到了暮色笼罩之下的波西米亚田园的泥土芬芳。我想，如果勃拉姆斯也能听到这个演绎，他老先生是绝不会反对将奥地利华瑟湖的田园换成“波西米亚的田园”的。 在三四乐章中，我们欣喜地再次听到了捷克爱乐充满泥土气息的木管乐与天鹅绒般的弦乐的灵动对答，感觉实在是妙不可言。而就在这样的妙不可言的感觉中，整部交响曲行将结束前辉煌的铜管乐合奏又再次令我们震撼——必须承认，与德奥系的乐团相比，捷克爱乐的铜管组音色还是略显粗粝，但其中的质朴与纯真再次战胜的技巧上的些许瑕疵：在这充满斯拉夫乐观精神的辉煌音响中，我们的灵魂也再一次得到了净化...... 也许这个勃2仍然不是最最完美的演绎，但她绝对是目前所有算得上“完美”的演绎中的一个。 接下来的是勃拉姆斯双重协奏曲，为3位大师于1963年中华人民共和国的生日前夕留下的一个“惊天地泣鬼神”的演绎。