R1SE的第二张EP《炸裂狂想曲》，以节目+音乐EP的创新形式，共同呈现。这个秋天，11位少年与6个不同圈层的同龄人互相碰撞。少年们尝试戏曲的学习、在街头挑战BMX极限运动、解密深奥的棋局、融入cosplay表演、重返大自然、直面真实的大火......偶像文化与不同文化圈层碰撞的奇妙效应，让R1SE从中收获感悟，展示出少年们的世界观与价值观。 少年们以“炸裂”的态度，来表达这一阶段对于自我的认知和理解，以“狂想曲”无束缚的思维方式，来响亮回答“男团音乐该是什么风格？”——探索无限可能。 《炸裂狂想曲》用六种完全不同的曲风，来展现R1SE与不同同龄群体的碰撞，并所产生的化学反应——戏曲与HIPHOP的碰撞，讲述“角儿无大小”的团体精神；小轮车上的摇滚说唱，呐喊出疯子一般的“不妥协”；用未来电子科技风的燃向旋律，对话人工智能；走进Cosplay的二次元纯净世界，用Melody Rap守护心中美好；在声声不息的民族音乐里，寻找世界音乐之中最纯真的音乐本心；在抚慰人心的温暖弦乐里，燃起渺小而伟大的火光。 11少年的秋天，狂想肆意。 《角儿无大小》 R1SE与传统京剧的碰撞，11少年齐心共同完成经典戏曲片段的演绎。这期与郭麒麟、陶阳的碰撞，少年们对于完全陌生的舞台充满了无限好奇。 《角儿无大小》曲风上在国风HIPHOP中融入京剧元素，编曲中既有节目录制期现场传统京剧乐器的采样，同时加入新潮的电子音色，节奏感较强的旋律Hook以及华彩的京剧唱腔也为歌曲增加亮点。 歌词以“角儿无大小”为主题，从《史记》中刘邦、项羽、萧何、韩信的故事入手，历史舞台上的人，不因一时是否被重用而落寞放弃，引到少年们在参与当期节目，呈现京剧舞台的过程中所展现的“角儿无大小”的精神。角儿无大小，一出好戏需众人成就，R1SE的每个舞台都是11个人共同完成，缺一不可。“舞台角儿无大小，甘作彼此的龙套”，R1SE所传递的团体精神正是如此。 《疯子》 R1SE与BMX小轮车群体的碰撞，少年们在街头自由穿行，像疯子间的惊天之举。 这首歌是R1SE成员参与词曲创作的一首原创摇滚说唱歌曲，是一首注重态度表达且融入朋克乐血脉的青年摇滚。歌曲以高频段双吉他叠层编排配合强有力的切分节奏，拉通热血情绪。间奏中切入funk摇滚元素，让说唱片段更加凸显顿挫感。中后段配器回归原声，营造出少年梦呓的质感。最后反复出现的副歌旋律配合呐喊式的群像齐唱，尽显R1SE的成员们的少年心气。 R1SE正值明亮少年，对于热爱的一切不遗余力，全力以赴。“We gonna ride，不痛不痒，算什么打击”。11位少年始终热爱，始终相信，始终无畏，始终无惧无避，始终R1SE。 《Never Surrender》 R1SE碰撞虽为同龄人却拥有完全截然不同人生的柯洁，少年们走入棋王不为人知的真实生活。 Moombahton的曲风，混合流行音乐，大篇幅的合成器音色，带大家进入科幻的未来世界；在中部加入机器人拟音与人声对唱，少年对话人机，用一腔热血回应质疑嘲讽。 科技的新生造物走出银幕，人类显出力不从心，柯洁选择了即使含泪也要与ALPHA GO对战到最后一刻，一枚棋子承载了一往无前的勇气与永不服输的心。与之碰撞的成员们也通过歌曲传达R1SE的态度，少年们在这世间终究不会屈服于所谓的预测评判与理所应当，无论前路如何，孤独或是挑战，骄傲的少年要荣耀世界，追光的少年终会与光同航。“We will never ever surrender”。 《星星泡饭》 R1SE与Cosplay群体的碰撞，一群热爱舞台的发光少年彼此相遇产生无限光芒。 由键盘组主导带动浪漫清新，朗朗上口的旋律线，融入温馨且不乏星空感的配器组，营造出一个银河系里的多彩游园会。一向以力量感为代表的十一怒汉，这次用轻柔的语调向你诉说他们的内心。将梦想比作星星，现实拟为饭，拿星星泡饭，是少年独有的天真与勇气。 Cosplay的少年们，面对外界的质疑与非议，仍坚守自己内心的美好，在舞台上努力发光；同样R1SE的少年们，面对饱受争议的男团身份，他们选择不畏流言蜚语，坚定地做着自己所热爱的事情。“媲美那颗星星的孤寂，是我们脏不了的心”。不论前路如何，他们带着永远年轻热血的心，一路前行，少年们总有一天会去到更大的世界，闪烁出更耀眼的光芒。 《声声不息》 R1SE与侗族歌唱团体七仙女的碰撞，民族与流行的结合，一场回归自然的呼吸之旅。《声声不息》在《炸裂狂想曲》这张EP里，是一份特殊的存在。不受传统男团固有流行演绎形式的局限，这首歌采用大量传统侗族音乐元素，民族乐器如芦笙，侗族琵琶等的占比达到了常规舞曲类配器的一半。 Intro部分以口白的形式引出这个“声声不息传唱着的、生生不息的世外桃源”，Verse部分用“顶真”的写法，让句与句之间“声声不息”，同时融入了侗族传统故事“长发妹瀑布”、侗族自然环境、侗族大歌“蝉之歌”、侗族日崇拜文化、侗族主要农作物“水稻”等生活图景。在副歌段落里现场采样并重新编辑了七仙女演唱的侗族“蝉之歌”系列里的唱段，通过词语的汉译及人声旋律的更迭，呈现出一副在山水间高歌的画面。 少年们在这个还未被快节奏生活所侵蚀的自然之地，探寻生命之美，感受人与自然之间的奇妙联系。放慢赶路的步伐，聆听大自然的声音，找回最纯净的东西，带着这些感受再重新出发。 《赤脚追光》 R1SE与森林消防员的碰撞，真正的勇敢不是不怕，而是明明害怕却依旧前行。 《赤脚追光》是《炸裂狂想曲》的终章，它述说的是每个平凡人对信仰的守护，即使害怕，也会拼尽全力决不后退。这一路走来所有的相遇，都在告诉我们，每个人都是自己平凡世界的英雄。 相对EP2里的其他歌曲，《赤脚追光》回归到音乐最本真的编排，以四大件为基底，用简单的旋律直击人心。说唱段落以钢琴为铺垫，在充满叙述感的和弦中，少年们用温暖的声音描绘这个秋天经历，回顾一路的欢笑与泪水。一撇一捺即是人，那即使害怕也依旧向前的人性之火，在后段充满张力的弦乐和向前行进的小军鼓中，燃起渺小而伟大的光亮。 十一少年带着好奇与期待在秋天出发，将一路遇到的人和风景，经历的奇遇和收获的感情，变成一首首歌曲，用音符为你讲述十一少年的秋天故事。而少年们即使乘风破浪迎暴雪朝阳，归来时也会如出发一样，永不改初见的模样。