我不得不由衷地承认，这是一张至始至终让我惊喜万分的CD，没有任何吹嘘的成分在内，以至于听后将近一星期才酝酿出这篇乐评，就是因为我始终抑制不住对它的喜爱。因此这篇乐评可能略带一些个人色彩，请各位见谅。 　　自从14号看到雅燃刊出了Johannes Linstead的新作在征集乐评的消息后，我原本只是抱着“又一张新弗拉门戈吉他器乐CD”的心态去品评，因为这个极富艺术性的封面其实在约07年底就已经在Johannes的官方网站上出现了，只不过当时的暂定名称为Guitar of Fire，所以我并没有想的太多，猜想可能只是一张更加奔放的弗拉明戈吉他专辑罢了。然而，从最初在帖子里听到“Rico!”这首试听曲子开始，直到写乐评前，我已将这张专辑反复听了多遍，反复地享受着Johannes这张新作给我带来的全新惊喜，我承认我的耳朵从未如此饕餮过。 　　我不会弹吉他，所以无法从专业的角度评价Johannes在这张专辑里更加出神入化的弹奏技巧，但仅从音乐方面来讲，这张专辑Johannes真正玩起来了，玩起了不同的音乐风格，玩起了fusion，实现了他以往专辑中前所未有的突破。如果说2006年的《Cafe Tropical》略带纯爵士风格的几首曲子算是一个初步的探索，对于这张《Mistico》, 我个人认为是充分展现Johannes Linstead个人真正音乐实力的绝佳吉他作品。2年的时间打造这么一张精品，的确不枉大家漫长的等待。从开场极富节日气息的“The Happy Song”，到结尾令人激情四射的伦巴舞曲“Santa Maria”，这张《Mistico》所完成的绝不仅仅是与众多世界音乐大师合作的一次世界音乐之旅，同时，也早已超出了普通拉丁风情吉他演奏专辑的范畴。 　　专辑中的第2曲“ Rico!”，是首先让我感到惊艳的曲子，惊艳的并不是曲子本身，而是Johannes对这种极富现代感及Trance色彩的大胆尝试，在以往的专辑中，Johannes的风格大多还是以World Music为主，所以像电吉他这种极富时代感的乐器是不可能出现的。所以当最先听到的曲目播放时，我甚至不大敢相信自己的耳朵，不相信一向抱着空音吉他的Johannes这回也能如此触电，而且毋庸置疑，这次创新非常成功：切分音的多次使用,让人不由自主地跟随这美丽的旋律摇摆舞动起来，似乎面前就是一座专属于你的华丽舞台。第4曲“Twilight”的开场30余秒如流水般的独奏让我听得如痴如醉，也是整张专辑里为数不多的慢板曲目，带着淡淡的smooth jazz所特有的小资之感，浪漫而深邃。而第6曲“Durango”的开场十分特别，如果不仔细听，或许你会以为是印度的锡塔琴在演奏，而一切的一切，就缘于Johannes出神入化的指法的变换。第7曲“1000 veils”是一首极富印度风情的舞曲，掌声与欢快有力的鼓点伴随着间接出现的小提琴，以及偶然从远方传来的低吟浅唱，无不向我们展示着文明古国的神秘魅力。同名主打“Mistico”是一首极富中东色彩的曲目，节奏感依旧很强，真正的锡塔琴倒是在这个时候出现了，为该曲增色不少。第10曲“Coconut Girl”相信大家从曲名已能大致猜到，是一首极富热带风情的曲子，开场20秒处的小提琴，给人以浪漫中带着几分温婉与柔情之感，一下子让人联想到了夏威夷或是加勒比海地区美丽的阳光、沙滩和身着比基尼的佳丽们，尤其是约1分55秒处开始的长达几十余秒的一连串吉他炫技更是让我大呼过瘾。 　　这张专辑在我个人看来，超越了Johannes Linstead以往的任何一张专辑。从当初在Real Music略显生涩稚嫩，风格过于统一，偏向弗拉明戈和世界音乐的几张处女作，到在双子星公司开始对新曲风的逐步探索，再到自身厂牌锻造的这张《Mistico》，johannes linstead真正实现了对自我创作能力的一种超越，当然不可否认的是，这张专辑也凝聚着来自来自各国的世界音乐大师的共同努力。Johannes用他华丽的指法变化，和对生活的一颗热爱的心，献给众多吉他发烧友一张无与伦比的大礼。