张洪量： 『曾有时我的世界毁了，曾有时我心都碎了，我还爱着你，几十亿人中，唯一可能会永远爱我的你』 『永远的初恋，永远的十六，永远的青春，永远的回忆，快一点，快快一点回到我身边。』 『像神一般的爱，不求得到，只有付出的爱，人间有吗，我有吗？我真的无怨无悔爱过吗？我真的爱过吗？真的被爱过吗？』 15年前，年轻的医生唱一首快乐的祭文 15年后，依旧赤子之心的音乐思想家淋漓地唱着心中的爱情和梦想 世间的离别，也许是为了更好的重逢 为你钟情，不负等待 终于在他最好的时光里，重逢了时光里最好的他 张洪量， 15年了，你知道我在等你吗？ 15年了，还好我终于等到你。 6首张洪量爱与诚的音乐咏曲，眼泪与微笑的生命乐章，青春与梦想的不老赞歌 10/14《爱情神曲》正式发行 一个全新的张洪量，再度启程。 牙医&情歌圣手&导演&金牌制作人&作家 无数可能造就唯一张洪量 15年漂洋过海终于等到你 一个时代能有几个隽永的声音，张洪量无疑是其中之一，从《你知道我在等吗》到《广岛之恋》、《为什么你背着我爱别人》等，张洪量创作出的一曲曲情歌，唱到听者的心里，唱到时代的记忆里，陪伴万千歌迷走过青春年少的狂热与暧昧，成就了他的“张氏情歌”。又或是唱了太多的经典情歌，提起张洪量很多人第一反应就是“情歌王子”，可这只是边缘的张洪量，却并不是真实的他，儒雅的外表下包裹的是一颗愤世嫉俗的心，他总是给人一种要唱歌给全世界听的勇气和力量，这是他的抱负，也是一条漫长的道路。有时候，人走的太远会忘记起点，飞的太高会忘记初心，没有多少人会真的明白“舍得”，身处娱乐圈却依旧特立独行的张洪量，选择在音乐事业如日中天之时，与音乐和歌迷暂别，他不想在物质里迷失自我，忘记做音乐的初心，所以他需要给自己新的挑战，同时也是以另一种身份平衡这样的心态，于是后来的15年里，他写书，学导演，当牙医，多重的身份也让张洪量不像一个单纯的歌手，或许就是这种相互调节，让张洪量在这个容易让人浮躁的娱乐圈里始终都简单、朴实而不浮躁，也让他的音乐总是能轻易触碰人们最柔软的心底。15年的离别，也让离开舞台光环的张洪量，经历过人生挑战和漫长的爱情旅程后，更加接近真实的自己。那些年的离别成了归来前的灿烂烟火，炙热的火焰点亮张洪量心中依旧年轻的音乐梦想，年月不过是一轮又一轮的数字，它无法磨灭一颗对青春和梦想执着的心。 张洪量，华语乐坛黄金时期最负盛名的金牌制作人，经典情歌的打造者，有着独特音乐风格的“音乐思想家”，也是众多音乐人中唯一具备作词作曲配器演奏制作演唱6项才能于一身的全能音乐人；今年他毅然选择了回归到了最爱的音乐，首张专辑《爱情神曲》将以充满感情领悟的音乐风格，从传统流行中创造出音乐的无限可能！ 1张最有张洪量音乐思想的专辑 3首张洪量青春梦想的不老赞歌 很少有艺人像张洪量这样难以界定，他既是歌手、音乐家，同时还是导演、作家，最不可思议的他还是一位牙医。无可非议，他是丰富的、才华横溢的。他的音乐亦如此。他所创作的音乐就像一杯能让人捧在手心，细细品味的清茗，在无限的回味中，惊喜和感动接踵而来。就像这张专辑里的每一首歌曲都是有层次、有质感的。整张专辑的词曲创作均由张洪量独自完成，每首歌都将植入我们灵魂深处，让我们释放情感，又让我们重归平静。张洪量这次回归，带回了他多年的积淀和全部的情感。返璞归真，刚柔并济，岁月的打磨并未让他失去对音乐的执着，却更增添一份成熟与感性、豁达与自信。毫无疑问，他的音乐魅力将再次让乐坛惊艳。 从这张专辑的主打歌曲《我的爱情》《永远的永远》《神曲》中，我们可以感受到这是一张很有张洪量思想和精神的专辑，也是一张极具市场冲击力的专辑，这些歌曲延续了他以往的蓝色忧郁，情感加上了真实故事为原本的倾情创作，听过这些歌都会被歌曲中弥漫的情感所打动，让人沉溺于爱情的悲欢之中，听到这个张洪量发自内心对爱的渴望和呐喊。然而在情歌的表象之外，歌词深处又蕴藏着浓厚的人生哲学和发人深省的思想，这就是“张氏情歌”的不凡之处。 仔细探究这几首歌曲的创作源头，我们发现主要来自于他对爱情的感悟的初恋，如张洪量所说：“初恋是一个青春期的象征及最亮点，是一种人生中仅有一次的心理状态，好奇、单纯、纯洁、无欲无求、无怨无悔、有神性、有理想、纯粹的快乐、绝对的幸福感。我的初恋就是这样，经过了人生各种历练磨难之后，并不是希望能再见到初恋或爱过的人，毕竟沧海桑田人事变迁，但求找回初心，更希望自己能冲过生理及物质生活的牵绊，永远活在青春期，永远活在初恋的心理状态。”对张洪量而言，初恋彷彿具有一种神圣的意义，透过对初恋的追忆去寻回最初单纯的自我，让自己还原最初！ 《我的爱情》追忆青春催人泪 初恋的我去了哪里？纯真的我去了哪里？青春少年的我去了哪里？曾经年少的梦想又去了哪里？这是“情歌圣手”、金牌制作人张洪量在自己的最新专辑主打《我的爱情》里向自己提出了几个个问题，却也似乎成了很多人困扰和感伤的命题。时隔十五年重回乐坛的张洪量，一回来就用音乐狠狠击中了许多人感情的命门。时光总是易催人老，我们总需要用一种方式与青春重逢，与追梦的初心相聚；就像15年后再次和音乐重逢的张洪量，和张洪量重逢的我们。总要有些离别才会有更美好的重逢，值此不负万千等待。 这首主打《我的爱情》更是唱尽了走过爱情旅程之后张洪量所有的爱与愁，也是追梦的心，是时间齿轮上的转动，逐渐消逝……歌曲以钢琴为主，配器也是揣摩古琴弹唱的意境，并加以很多电子音乐的环境音效营造梦境抽象及回忆的印象，配以张洪量略显沧桑的歌喉，象是在向人娓娓道来一段人生和爱情，也像在诉说着那段岁月，那个追梦的初心；而我们每个人似乎都能从中找到自己的影子和故事。此时的张洪量更像一个音乐的思想家，一个音乐诗人，用音乐传递着自己的精深和思想，用音乐和歌迷分享爱情、追梦的初心与人生，勇敢唱出心中对这一切的领悟，记载下一个青春年少的男孩到男人的成长、困惑、痛苦和惆怅，轻易触碰到当下很多人的内心。在张洪量心里，追寻音乐梦想的初衷，就是一段最纯真的爱情。经过了人生各种历练磨难之后，虽然年华消逝，一切或许已沧海桑田，但求找回自己最初追梦的心。张洪量，阅尽人生始终坚持赤子之心，扯掉所有的束缚与枷锁，用属于自己的方式祭奠曾经属于每个人的爱情、青春与梦想，也包括他自己。就像张洪量在歌曲的最后一句话里唱到：“有时我的世界毁了，曾有时我心都碎了，我还爱着你，几十亿人中，唯一可能会永远爱我的你。”就算被世界背弃，只要还有你在身后，只要还有一个人爱着我，我就会回来，我就会坚持下去，这是张洪量给自己最大的力量，也是给十几年一如既往的歌迷最真实的话语，更是张洪量在歌曲里想要传递的爱与能量，也是他一直追寻音乐的初心。 你知道我在等你吗 《永远的永远》 你不知道我一直都在 曾以为一个吻是永远，曾以为一个拥抱是永恒，曾以为一个誓言是天荒，直到那个金华国中少女的离去，情人的头发再也拨不成琴弦唱着往日的诺言，蒙特利尔那颗闪烁的星星还依稀可辨，却已找不到那天陪我仰望的女孩，芬兰有只蝴蝶翩翩起舞漂洋过海，让人想起北京的百花深处，却寻不到像她脸庞的无邪花蕊，曾经的永远到底有多远？ 如果说《我的爱情》是一曲开篇，诉说对青春和梦想的回忆和祭奠，那这首专辑里的《永远的永远》更像是一首开放式地乐章，唱尽青春和梦想老去的无奈和对爱情永恒而充满希望的憧憬，缓缓而纯净的钢琴声，配以揣摩古琴弹唱的意境，加以电子音乐的环境音效营造梦想抽象及回忆的印象，铺垫着张洪量沧桑却并不失真的嘶喊，恰似在诉说着一段无疾而终的爱情，被岁月分割的你和我，被光阴分割的过往和未来，徒留那个在回忆里挣扎的傻瓜。 “你到底过的怎么样？Come Back To Me”，张洪量在《永远的永远》歌词里，一句句唱着心底深埋许久的疑问，这或许也是很多人心底隐藏却又永远都无法对他（她）说出口的疑问，张洪量却再次轻易用音乐感伤着每一个人逝去的年华，唱给每一个相伴走过初恋时节的那个他（她），唱着定格在懵懂岁月里无力改变的永远，在这个永远里呼喊着未来岁月里唯一而永远的期盼。我们曾轻易许下承诺，年少的我们却都以为这份承诺会不堪一击，可你却不知道那句承诺竟会是我此生第一次也是最有勇气和力气的话语，可惜我们都没有给彼此足够时间实践它，所有的青春、回忆、感动、幸福和痴心就像晶莹的琥珀定格在了永远的时光里，供未来的我们瞻仰，而此刻的我们也早已不再轻易将青春和梦想挂在嘴边，不再疯狂，不再相信永恒的爱情，而爱情也不再如心中那般纯粹，唯有张洪量，还在义无返顾地唱着自己的青春梦，还在用音乐告诉我们他心中从未老去的初恋，还在认真地让我们相信爱情的永恒，带我们找回那个不喜欢成熟世界躲起来的“我”，在他心里，初恋是青春的心理状态，是乐观、有希望、有梦想，散发着正能量的，也许歌曲的另一端再也不会有人关心他（她）是否过的好，可只要想起你，我的心里就是喜悦和幸福的，不管时间的齿轮走到哪里，不管岁月在心里刻下几多皱纹，只愿没有消磨那份对爱的信仰，对梦的初心，永远活在青春里的人，就会遇见属于自己的永远。 《神曲》颠覆国人音乐试听习惯 2000字歌词全景展示自拍式情歌 挑战个人最长中文歌词吉尼斯世界纪录 这些年，从国内到国外，从《江南style》到《小苹果》，总会时不时出现一些洗脑神曲，风靡一时，此次张洪量的新专辑里，也有这样一首歌曲《神曲》，只不过此神曲非彼神曲，其他的神曲或许是朗朗上口，简单易学的，而张洪量这首神曲却真真是把“神”字玩到了极致，新专辑从词曲到制作都由张洪量一人完成，初听也许不少人又会被这个“音乐怪才”的想法和旋律颠覆音乐观。谈及《神曲》的创作初衷，这位“音乐思想家”又给出了一份学者式的答案：“灵感是由自拍(Selfie)引发，因为我也是影像工作者，对自拍式及记录片式影像手法很熟悉，中文流行音乐罕见长篇自拍式及记录片式的文字写法，希望能藉由创新的“自拍”式写词法创新写词形式。”《神曲》正是张洪量在音乐道路上这样一次大胆尝试，时长七分多钟的歌曲，以写史诗的方式和张洪量特有的自拍式文字写法写下二千多字歌词，文中并采用了医学心理治疗的方法，宏观阐述了他的爱情观及人本质的变化，藉由配器古琴、电子跨界结合及中文词自拍式写法的创新，充分描绘了自己的人生历程和感情经历。不同于一般人用照片来自拍，张洪量以文字（歌词）来自拍，更加地真实细腻，也是流行艺术上的一次另类突破。在《神曲》中另一创新之处，则是整首歌曲的口白是以中文的特殊音韵叙事诗及咏叹调为概念，并辅以古琴古曲《流水》做创新结合，试图以古琴三千年来所代表的中华文化源头，给予现代的新的听觉体验。对于听惯了流行音乐的受众，选择古琴伴奏是个创新也是个冒险，但是对于张洪量来说，古琴却是有着特殊的寓意：“古琴是中华艺术琴棋书画之首，有其不可代替的民族图腾意义，身为一个如此悠久丰富的中华音乐艺术承载者，从了解创新古琴开始，是一个无可回避的责任及享受，藉由古琴对中华文化重新检视实验、去芜存菁，希望能丰富世界人类的音乐。”张洪量做音乐，永远都背负着这样一份民族使命。 在这张新专辑中，张洪量以这首《神曲》为核心，呈现出自己心中人生与爱情最完整的样貌，也与1991年发行的《有种》专辑中的《胡想十八次》相呼应。与此同时张洪量还用自己的专辑构建了一个庞大的微观音乐世界，《神曲》是张洪量过去发表的二百首情歌背后的故事和在人生中的心路历程，可以说从《你知道我在等你吗》到《广岛之恋》的二百首情歌都可在《神曲》中找到相关的故事或心情，而那二百首过去写的情歌及这次的《我的爱情》、《永远的永远》都是《神曲》微缩版。但《神曲》却并不是终点，这二千多字的歌词和受音乐长度的限制，似乎还是不能满足张洪量的需求，张洪量表示随后还会发行一本书籍《情书》，所以《神曲》又是微缩版的《情书》。 重回纽约重拾梦想初心 顶级国际录音团队操刀 专辑封面大玩古典与都市视觉混搭 淡出歌坛15年再度回归乐坛，张洪量选择回到纽约进行专辑的录音制作。1991年张洪量在纽约录制了《有种》专辑，2000年在纽约张洪量取得了电影制作硕士学位，可以说在纽约是他人生中最有理想和最有抱负的几个重要阶段之一，这次回到纽约做音乐对张洪量来说也是意义重大：“因为这里让我可以回忆初恋，回到初心，再饮理想的活水源头。”为了制作好这张复出的重头专辑，张洪量选择了曾和小贾斯汀Justin Bieber、碧昂丝Beyoncé、玛丽亚凯莉Mariah Carey、Gloria Estefan等众多国际知名歌手合作过的录音团队合作，对于这次的跨国合作，张洪量表示除了希望能够呈现高质感的录音水平及音乐水平，主要目的还是希望能够再度熟悉目前美国最高的音乐技术，希望通过这个阶段，将来可以不用再出国录音，甚至希望将来纽约人来我们这录音学习。这次除了古琴是在台北录制，其他录音到生产母带，完全是用纽约的最高规格在纽约录制，虽然以前也做过但已是15年前，这次复出到纽约录音也是为了确认自己不落后于世界最先进的音乐及技术水平。这就是张洪量，不管做音乐或是做任何事，总是不断挑战自己，誓要做到最好的一步。 而为了配合自己的专辑理念，张洪量也在专辑视觉上做了不一样的呈现，用了现代和古典的视觉差，诠释自己心中的音乐理念：希望华语流行乐能走向世界。在封面里，张洪量在高楼林立的大都市里，安静地捧着自己最心爱的古琴，整幅画面既有不一样的复古感觉又不失都市的情感，两者的交融更有浓烈的视觉冲击感。而这两者的结合也源自张洪量多样化地音乐元素，在张洪量做电子音乐开始，受西方古典乐及中华民族音乐（含民歌、原生态、戏曲）影响也较大，所以在他看来，张洪量更希望将两者结合更好地弘扬中华民族的音乐，丰富世界流行乐。 除了制作专辑，谈及现在的音乐理想，张洪量表示希望在两年内举办个人演唱会，五年后可办一个综合音乐、文字、歌曲及电影的跨界多媒体的完全创新表演形式的大型表演，这样的理想，看来也只有这样一个全能型歌手才有实力完成，若成真，想必又会是张洪量带给流行乐坛的一次突破创举。 ———————————————————————————————————————— 歌曲简介： 《我的爱情》 一段旋律，一种人生，一抹回忆，一份感悟，黑白的钢琴键上弹奏的是逝去的青春和还在追寻的梦想。张洪量归来诚意之作，新专辑重磅主打，真诚质朴的歌词配合纯净的钢琴，在张洪量无限深情的嗓音里，唱尽岁月蹉跎的无奈和对爱情的追求与唏嘘，引人深思。 《永远的永远》 曾以为一个吻是永远，曾以为一个拥抱是永恒，曾以为一个誓言是天荒，直到再也抓不住幸福，所以永远究竟有多远？歌曲用缓缓的钢琴声铺垫，仿佛在无尽而伤感地重复这个问题，张洪量的低吟浅唱如在诉说一段无疾而终的爱情，被岁月分割的你和我，被光阴分割的过往和未来，徒留那个在回忆里挣扎的人。 《神曲》 这应该是专辑中最能表达张洪量的歌曲，也是最能展现“音乐思想家”张洪量的音乐疯狂，是华语乐坛独树一帜的音乐风格，张洪量将生命的历程和感悟浓缩成2000多字的歌词，再融入古典的古琴琴弦里，在起伏跌宕的琴声中，张洪量畅快淋漓地唱出他所有的困惑、理想、挣扎、解脱和热血，挑战听众的听觉感官和习惯，领略这个音乐份子忠于理想、执着理想的生命宣言。