历经八年，邵大伦终于完成他的全新台语创作专辑，证明他是一个说得到做得到，不是出一张嘴光说不练的男人，这张殚精竭虑、呕心沥血、所费不赀、旷日费时的专辑名称，嗯～就叫做“出一支喙”。 就像大伦与人为善的个性，喜欢轻松带点搞笑的处事风格，专辑取这样的名字，是邵大伦回望出道二十年来，身兼主持跟歌手的斜槓生涯，都是靠著老天爷赏赐他声优般多变的嗓音，和穿梭幕前幕后说学逗唱的功夫，又说又唱，一句一句累积出来的，他要用自己的成绩，平反“出一支喙”这句话的负面印象。 不像其他职业，不能只是用说的，“出一支喙”这句话在一个主持人，电台ＤＪ，幕后配音，流行歌手身上，不只名符其实，而且名正言顺，邵大伦从儿童节目到广播电台，从综艺主持到美食行脚，就是全靠“出一支喙”！不只说出奖杯，也吃出名号，不只养家活口，也传承文化，这次他“出一支喙”出专辑，要唱老少咸宜都能听得懂的故事，要唱厝边隔壁都能跟着唱的台语。 用长长的八年酝酿一张专辑，邵大伦不只有想法，有时间，有卡司，音乐风格融合本格派情歌、特摄摇滚、Funk、Bossa nova、80’pop，加入北管、壳仔弦、相褒歌，台语彙音宝鑑等文化元素，并邀请武雄担任专辑企划统筹。 制作团队由李寿全、陈建玮、赵家驹、吴永吉、周岳澄、林奕硕，跨世代打造，金曲编曲陈飞午、陈君豪、蔡侑良，落日飞车黄浩庭强力助阵。有了如此浩大的专业团队，让邵大伦的《出一支喙》，不只出一支喙，而是集合了前辈的心血，得到大师们的加持，剧力万钧的十首歌，诚意满满的一张专辑。 专辑装帧设计由廖小子操刀，为邵大伦量身设计，运用“3D Lenticular Card Box”的包装概念，无论从封面侧面封底，各种角度皆可闪烁出不同面向的邵大伦，如同《出一支喙》专辑的多元曲风与惊喜，呈现“出一支喙”的邵大伦在各领域的变身。专辑摄影Karren高恺莲掌镜，视觉造型重现复古年代风格，大伦带著儿子一同入镜，歌词内页以电影剧照为设计概念，让大伦与小轮一圆拯救世界的超人梦，无论在音乐制作与专辑拍摄过程，睽违八年再出辑的邵大伦，彻底在《出一支喙》专辑Wonderful，也玩得疯。 流行乐坛超重量级制作人李寿全制作 全新打造邵大伦温暖声线 ●〈噗仔声催落〉 “噗仔声催落”不只是邵大伦跟儿子互动中，小轮第一句有反应会跟著拍手做动作的台语，也可以说是这张专辑的出发点，藉由初为人父的兴奋与惶恐，立下创作一张专辑的心愿，多年来，大伦养小孩也养专辑，一首歌一首歌写了又改，改了再写，一直不曾放弃。 ●〈安定的心肝〉 写完给儿子的歌之后多了一点信心，于是企图更大的想要把对母亲的感谢，也写成歌，终于在经历各种心力交战脑力激盪之后完成“安定的心肝”，而为了让这两首歌的感情表达更加成熟圆融，邵大伦满心期待的探问寻找李寿全老师制作的可能。 经由武雄老师的牵线，得到寿全老师首肯，在制作过程中，邵大伦领略了入行多年来前所未有的工作经验，完全感受到大师级的行事风范，尤其配唱，李寿全老师用类似教学，类似引导的方式，慢慢褪去大伦包覆在歌声外的武装外壳，放下过去惯有的演唱技巧，用最真诚，最不渲染的歌声，搭配编曲陈飞午细腻的层次，结合大提琴、单簧管的悠扬乐声，呈现这两首歌，对母亲对儿子，最深最真的情感。 国内外顶尖音乐人跨国合奏，齐力助阵变身 跨世代超合金魂 陈建玮、陈君豪、蔡侑良、落日飞车黄浩庭 ●〈变身〉 要拯救世界之前，先帮妈妈把碗洗干净！把每件小事都做好，自然变身成比昨天更好的人！透过“变身”充满童趣的歌词，描写爸爸在家带著小兄妹清洁打扫的故事，并等待超级英雄Abudo登场，用正面能量一扫黑暗的阴霾，重现世间（客厅）的光明，对抗负能量是人人每日都在对抗的战场！让日本动漫老摇滚振奋人心！ 运用日语跟台语的发音雷同之处，加上邵大伦千变万化的配音长才，令人空耳听见1980年代日本特摄风，制作人陈建玮谱曲，跨国与纽约爵士乐手合作，台湾、纽约两地同步合奏录制小号、长号、萨克斯风，营造鲁邦三世及科学小飞侠的年代感，富含娱乐性又热血沸腾的作品。 大伦跟建玮认识，是从访问到合作，十年以来从陌生到熟络，从聊天到创作，如今这对好朋友也在专辑中实践了年过四十玩音乐的节奏，就是要wonderful!玩的疯。 ●〈两个月娘〉 女儿是爸爸的前世情人，身为2个女儿父亲的制作人陈建玮心有戚戚，〈两个月娘〉是站在爱情的角度来诠释，并用Bossa Nova为基底，再加入8、90年代敢爱敢恨的合成音色，堆叠出一首既温柔又放鬆的Old School情歌，每当女儿眼睛笑成两道弯弯的新月，那是邵大伦劳累工作一天回家后，消除疲劳振奋精神的救赎，也是半夜肠思枯竭写不出歌时，安抚不安忘却烦恼的良药。 ●〈你敢知影啥物叫做啦啦啦〉 专辑每首歌皆口若悬河展现大伦的嘴上功夫，只有〈你敢知影啥物叫做啦啦啦〉透露出他少为人知羞涩的一面，人在面对爱情时，常常变得迟钝无法思考，也常因为爱越深越在乎，出现出语焉不详、不知所云的笨拙。 制作人陈建玮发觉大伦本性裡这个特质，结合两人年轻时喜欢的西洋曲风，重现在这首歌裡，加上陈君豪共同编曲，并邀请落日飞车黄浩庭的萨克斯风大展身手，一同再造八零年代的经典恋曲风华。 传承的融合与开拓 武雄、百合花奕硕、邵大伦共同创作 ●〈出一支喙〉 专辑同名歌曲，邀请百合花乐团主唱林奕硕担任制作人，与武雄邵大伦共同创作，百合花乐团过去两张专辑成果丰硕，其特色便是将台湾传统戏曲音乐，完美的融合在新创作之中，藉此特色，奕硕以北管伴随Funk 节奏，加上邵大伦用台语快嘴演唱，开闢新路，揉捏出独树一格的台湾说唱放克，这首歌在武雄老师的带领创作之中，要来平反“出一支喙”的负面意涵，毕竟这个世界上，有许多人的工作都必须“出一支喙”。 国宝民谣大师制作 新世代相褒男女对唱 唸歌国宝杨秀卿入门弟子张雅淳献声合唱 ●〈来相褒〉Feat. 张雅淳 〈来相褒〉创作源自邵大伦研究所时期，受教于师大音乐系蔡佳芬教授，在一次同赴坪林山区乡野调查时，接触到传统茶山歌曲的美好，惊见过去採茶人用最纯粹的歌声，记录了那个时代男女谈情互撩的羞涩与大胆，那是旧台湾的蓝调，更是前卡拉ＯＫ时代的男女Ｋ歌对唱。 得知全台湾能道地哼唱的耆老所剩无几，这种无器乐伴奏、自由的说唱形式即将失传，大伦期盼以创作引起更多人共鸣与兴趣，邀请民谣大师制作，亲自弹奏台湾丝弦明琴，加上胡琴演奏家萧诗伟用台湾殻仔弦伴奏，用现在的音乐思维，完整呈显旧时茶山情趣曲风。 相褒的对象，则邀请到国宝说唱大师杨秀卿的入门弟子，新生代创作女歌手张雅淳助阵对唱，整首歌以现代都市丛林为场景，再现相褒歌“乐畅”的氛围，也已获得诸多相关单位的肯定，将选用此曲作为推广茶乡文化传承相褒歌的指定歌曲。 师大流音所金曲前辈相挺 赵家驹、吴永吉、周岳澄 母语共学团赞声传承“牵囡仔ê手 行台语ê路” ●〈食饱未〉 台湾最美的风景是人情味，最美的问候是食饱未，这首歌是大伦为他主持的行脚节目所写的主题曲，过去三年，他趁工作之便全台走透透，深刻体验台湾之味，深度感受台湾的美，以此见闻为材，他一人分饰多角，在整首歌加入趣味创意，邀请“大轮仔福尔摩沙合唱团”澎湃高歌，男高音是他，女高音也是他，让制作人周岳澄在编曲巧思也越加越多，最后成品听起来爽度爆表，身为师大流行音乐产业研究所的学长学弟，合作默契十足。 ●〈八音之歌〉 〈八音之歌〉原本是武雄老师针对时下台语歌常出现倒音问题、变调错误等现象，为了教学时方便跟年轻创作人做解释，所写的一首歌，大伦身为专业台语工作者，原本就设定专辑中要有类似的歌，听到老师有这样的词曲作品，于是请老师割爱。 在讨论过程得知，原来老师是对坊间教导台语声调时，多半使用动物“狮虎豹鳖猴鸡象鹿”或是“衫短裤阔人矮鼻直”的口诀，觉得可以再更新，于是他以作词人的思维，配合七声八调写出“歌好意阔词媠字活”正面优美的修辞，除此之外，歌中也唱出了倒音所造成的误听误解，和“风吹风吹”一词各种变调组合产生的不同意思，完全是教材级的台语歌，为了能抓住此歌的精髓，更商请正在师大台文所博士班攻读的吉董担任制作，也邀请“牵囡仔ê手 行台语ê路”母语共学团的小朋友赞声，让学台语讲台语唱台语，成为一件轻松有趣的事。 ●〈无声嘛感谢〉 专辑里想说的想做的，都浓缩在这首歌的歌词裡，大伦想用最少的字说最多的话。回望过去，自己怎麽走到这裡来的？ 是父母生的脚，走上土地铺的路，看到文化搭的桥，有鄕亲汇成河。 出声音的工作，有低有高、有大有小，声嘶力竭的最后，留给自己的经常已经无声，但回望曾经得到的一切，心中仍是满满的感谢，即便有日发不出声音，我依然感谢父母、鄕亲、土地、文化。 这首歌由赵家驹编曲制作，运用许多和弦变换技巧搭配无琴格贝斯的演奏，让整首歌听起来舒服慵懒又豁达，随著乐声奏出整张专辑的完美句点。 After eight years, Danny Shao has finally completed a new Taiwanese-language album of original songs, proving that he doesn’t just talk the talk, he’s a man who walks the walk. Danny has poured his heart and soul into this album, leaving no stone unturned in his creative journey and although he walked the walk through the time consuming and expensive process of putting out an album… yeah that’s right, the album is called “Talk the Talk.” Just like his friendly, easy-going personality and goofy style, the album title is a reflection on the past two decades of Danny Shao’s varied career as a host and singer, all of which is thanks to his God-given voice and versatile expressiveness. He developed his skills passing from back stage to front stage, speaking, singing, and developing his experience word by word, song by song. By highlighting his own talkative achievements over the years, he wants to turn around the negative associations with the phrase “Talk the talk.” In other professions, you may be expected to do more than just “Talk the Talk,” but for a host, radio DJ, voice narrator, and pop singer, the phrase is not only justified, it’s a perfectly apt description of the trade! From his work on children’s shows to becoming a radio DJ, from hosting variety shows to on-location food shows, he’s always made his way by “Talking the Talk!” Not only has he won awards for all that talk, he’s also eaten his way to fame on food programs, working not only to support his family, but also to transmit culture to the next generation. In his new album, “Talk the Talk,” he sings stories that resonate with the old and young in Taiwanese language that will have all your local neighbors singing along. During the eight long years that it took to bring together this album, not only did Danny Shao have plenty of ideas, time, and a rich cast of collaborators, he also incorporated a fusion of original love songs, special effects rock, funk, Bossa Nova, and 80’s pop, with the addition of the local Taiwanese cultural elements of Beiguan music, bowed strings, sio-po-kua duets, and a classic book of Taiwanese phonology. He also invited renowned songwriter Bu-hiông to serve as the album’s Marketing Director. The album’s graphic design was customized for Danny Shao by designer Godkidlla, using the packaging concept of a 3D Lenticular Card Box. Whether you look at the cover, sides, or back cover, a different aspect of Danny Shao shines through from every angle. Just like the diverse genres and surprising sounds of the album “Talk the Talk,” the album design reflects the diverse roles Danny Shao has played in his career. Under album photographer Karren Kao’s lens, a vintage style of days gone by is brought to life as Danny Shao appears with his son. The song lyrics inner page is designed with a concept of movie stills, with Danny Shao and his son Yoyo Shao realizing a fantasy of saving the world as superheroes. After the long eight years since his previous album, Danny Shao thoroughly enjoyed “talking the talk” throughout the process of production and photography.