Album description is available in Croatian, English, French, Spanish, Portuguese, German and Italian (just keep scrolling)... CROATIAN 1. THROUGH THE JUNGLE Moja džungla je prikaz netaknute prirode kroz radost života, ali isto tako i ukazivanje na opasnosti koje dolaze za cijelo čovječanstvo ako se ta harmonija ljudskog okruženja sustavno narušava. Stvarna džungla je personifikacija svega onoga što čovjek još nije uništio svojom bahatošću, gramzljivošću i nemarom. Ovo je moj doprinos u težnji spašavanja plavog planeta. Džungla je potreba čovjeka, a ne njegova opasnost. 2. LUNAR Lunar je naslovna pjesma albuma, prožeta mislima tuge i ponosa istovremeno. Prikazuje težnju za transformacijom, i to uvijek u pozitivnom, harmoničnom smislu. Spoznati radost, znači poznavati i tugu. Po mojoj definiciji Lunar je polovina cjeline, čiji je drugi dio Luna (u Starom Rimu ime za mjesečevo božanstvo). To je vječna težnja za skladom i jedinstvom, kao Jin i Jang. Ovdje se kao vokal pojavljuje Matija Vuica, gdje pokazuje svoju pravu osobnost. 3. CAMDEN TOWN Iz samog se imena da iščitati da se ovdje radi o multi-kulti životu na cesti i o masi ljudi koju veže zajedništvo. Zajedništvo prožeto ritmom, plesom i komunikacijom putem misli, riječi i djela. Ples kao forma izražavanja raznih stanja duha na Zapadu je gotovo pa i zaboravljena. Još je za vrijeme starih Druida na europskim prostorima ples igrao značajnu ulogu u svakodnevnom životu. S vremenom, a pogotovo kroz srednji vijek je to nestalo (zabranjeno). U današnje vrijeme, miješanjem raznih kultura, Europljani ponovo spoznaju i otkrivaju važnost tog ljudskog nasljeđa od pravremena. Utjecaj drugih kultura u predjelu Londona zvanom Camden Town doprinio je drugačijem načinu života i razmišljanja. Na tom prostoru ljudi trguju, pjevaju i plešu. Tu trgovina i umjetnost nisu na suprotnim stranama. 4. IMHOTEP Posebni osjećaji me prožimaju kod spomena ovog čovjeka davne prošlosti, koji je nepravedno, krivo i u lošem ozračju prikazan u filmu „Mumija”. Glazbeno, ovu pjesmu smještam u vrijeme i prostor djelovanja Imhotepa, koji je dao veliki doprinos čovječanstvu kroz arhitekturu, medicinu i filozofiju, a da to nije poznato široj javnosti. Želja mi je da kroz moj audiovizualni uradak dam svoj doprinos ispravci filmske nepravde. 5. PRAGUE Grad koji mi je ostao u nezaboravnom sjećanju, kojeg sam prvi put posjetio kao dječak s crkvenim hodočašćem. Razbuktao mi je maštu sa svojom arhitekturom, poviješću, naprednom mišlju od davnine i jednom riječju kulturom koja daje prepoznatljivost cijeloj srednjoj Europi. Svoje osjećaje prema tom gradu pretočio sam u jedan elegični glazbeni izričaj. Ovo je moj hommage gradu Pragu. 6. EASY BABY Naslanjajući se na elektronsko ritmiziranje i etno pasaže, uz melankoličnu clean gitaru, nastojao sam dati vlastito viđenje poznatog bakroreza „Melankolija”, djela jednog od najvećih predstavnika renesanse Albrechta Dürera, koji me dojmio svojim porukama iz drugog, za mnoge, skrivenog plana. To su uglavnom bili razni simboli kroz koje je on komunicirao kako s promatračima, tako i sa samim sobom. Na taj način i ja nastojim kroz ove skladbe slično djelovati i poslati kroz njih poruke mojih promišljanja, koja uvijek nastojim intonirati pozitivnim i harmoničnim ozračjem. Ovdje bih se mogao raspisati o tome, ali se nadam da će samo slušanje skladbi bolje dočarati ideju vodilju. 7. LEGIO IX Zamišljajući Ridleya Scotta kako u nekom svom novom filmu koristi moju glazbu, nastala je ova „filmski” obojena kompozicija. Ona predstavlja marš mitske, izgubljene IX Rimske legije, u surovim prostorima Škotske izvan Hadrijanovog zida. Stvarajući ovu glazbu, htio sam postići osjećaj poštovanja prema svakom vojniku koji se nalazi stisnut u stroju kao „uno di noi”, ispunjen strahom, ali i odlučnošću da se bori i pobijedi jer jedino tako spašava svoju život, iako je to uglavnom za nečiji tuđi interes. Video za ovu pjesmu će se dogoditi samo onda ako netko bude smatrao da mu ova pjesma može biti zanimljiva u nekom takvom filmu. RIDLEY SCOTT - GO FOR IT ! 8. H.O.T. (Hold On To Your Tradition) Kod ove pjesme otkrivam tajnu koja je vezana za cijeli album. Naime, on je nastao davne 1999. i odležao sve do 2014. godine, kada je dobio nešto novog ruha u vidu nekih aranžmanskih zahvata i modernijih, kvalitetnijih zvukova. U prilog toj činjenici je i ova skladba H.O.T., koja je jedina objavljena od cijelog tog materijala i to na etno-pop albumu „CVIJET S JUGA” (Gracia, 1999.) Osnovna je ideja ove pjesme skrenuti pozornost na očuvanje svog jezika i tradicije, a da se pri tome ne ugrožava druge. U sklopu toga, angažirao sam ljude diljem svijeta, koji su pripadnici raznih malih i velikih naroda, da na svome jeziku izgovore sljedeću rečenicu:„Sačuvajte svoj jezik i tradiciju za sljedeći milenij!” Zbog nesebične pomoći pri organiziranju svih tih ljudi, koje ja nikad sam ne bih uspio pronaći, potpisao sam gospođicu Tiinu Tolvaneen iz Finske kao koautoricu pjesme, budući da je bila poznata manekenka s boravkom u Londonu, mogla je koristiti svoja poznanstva da bi mi pomogla u tom zahtjevnom poduhvatu. Jezici poput karelianskog kojim još govori samo pet tisuća ljudi na rubu Finske prema Rusiji, ili indijanskog iz srca Amerike, dokaz su da se treba potruditi oko vlastitog digniteta u svakom pogledu. Ovdje je Matija Vuica također doprinijela svojim etno vokalizmom i tako pjesmi dala prizvuk etno ugođaja. 9. PULSAR Pulsar je jedina skladba nastala u 2014. godini, i s njom kao najsmirenijom i možda najtajanstvenijom pjesmom, završava album. Već njezin naslov daje naslutiti da se tu radi o nekim nama nepoznatim prostorima u dubinama svemira. Kao što moj imenjak Jura Stublić kaže: „Mi nismo sami”, njezin zadnji dio ipak daje nagovještaj raspleta da ćemo na kraju, jednom spoznati tko smo, što smo i odakle dolazimo. Prisutnost gregorijanskih vokala nastoji tu misao potkrijepiti. Ovu pjesmu vidim kao fraktalnu animaciju, koja stalno mijenja oblik i formu, ali uvijek po izračunu zlatnog reza. Glazbeno istraživati, pomicati granice u svakom pogledu, širiti dobre vibracije, poticati ljude na aktivnost i kreativnost, ohrabrivati sve one koji smatraju da nisu dovoljno dobri za vlastiti izričaj, to mi je namjera. Svojim primjerom želim ukazati da se s malim zrnom nečega može uz rad i jaku volju stvoriti velika pogača. Obrazložio: Jurica Popović   ENGLISH 1. THROUGH THE JUNGLE My jungle is a depiction of unspoiled nature though the joy of life, but it is also a reminder of the dangers that threaten mankind if the harmony of our environment should continue to be systematically endangered. The jungle itself is the personification of everything that mankind has not yet managed to destroy through our own pride, greed and recklessness. This is my own contribution to the noble aspiration to save this blue planet. This jungle is precisely what we need, and not our danger. 2. LUNAR Lunar is the title track of the album, filled with both notions of sadness and pride. It portrays the aspiration to transform oneself, always towards a higher end, towards a harmony. To know joy means to know sorrow as well. In my interpretation, Lunar is but a half made whole by Luna (a Latin name attributed to the deity representing the Moon). It is the eternal struggle for an equilibrium, a balance not unlike that of Yin and Yang. This song features Matija Vuica as the vocalist, presenting her true personality. 3. CAMDEN TOWN As the title itself may insinuate, this song speaks of a culturally diverse life on the road and a multitude of people brought together by a thing in common. A unity filled with rhythm, dance and dialogue through thoughts, words and actions. Dancing as a form of spiritual expression has almost been forgotten in the West. The act of dancing has had a significant role in the everyday lives of people from times of the ancient Druids. This practice has been forgotten as years moved on, especially in the Middle Ages when, being forbidden, it practically perished. Nowadays, through mixing of various cultures, Europeans have begun to rediscover the importance of this ancient human heritage. London’s Camden Town is a place where the influence of various cultural heritages has contributed to a different way of life and a different way of thinking. This is a place where people trade, sing and dance. It is a place where trade and art are not seen as opposites. 4. IMHOTEP I am overcome with extraordinary emotions when I hear the mention of his name, this man from ancient history who was unjustly, wrongfully and negatively portrayed in the motion picture titled “The Mummy”. Musically speaking, I would place this composition in the time and space of Imhotep himself, he who contributed to mankind greatly through architecture, medicine and philosophy, unbeknownst to the general public. It is my wish to give my contribution to the remedy of this cinematic injustice through this composition. 5. PRAGUE The city that has forever imprinted on my memory, one I had first visited as a boy attending a church pilgrimage. It had set my imagination ablaze with its architecture, its history as well as the history of its advanced thinking - the culture in the foundations of the entire Central Europe. I have poured my feelings about that city into an elegiac musical expression. This is my homage to the city of Prague. 6. EASY BABY Leaning on electronic rhythms and ethno passages, along with the melancholy sounds of a clean guitar, I have striven to provide my own interpretation of “Melancholy”, an engraving of Albrecht Dürer, one of the greatest artists of renaissance, the work that impressed upon me profoundly with the messages beneath its imagery, impenetrable to many. These messages are mostly various symbols he used to communicate with the observers of the works, as well as with himself. In a same manner I strive to produce a similar effect through these compositions and to convey through them my own insights, thoughts I always strive to keep in tune with positivity and harmony. I could go on and on about this, but I hope that listening to the compositions will better illustrate the ideas that directed them. 7. LEGIO IX This “soundtrackish” composition came to be through imagining Ridley Scott using my music in one of his new motion pictures. It represents the march of the mythical, Roman Legion (Legio Nona Hispana) that had mysteriously disappeared in the harsh expanses of Scotland, beyond the Hadrian’s Wall. When composing this work, I wanted it to invoke a sense of respect for each and every soldier composing the legion as “uno di noi”, filled with fear, but also with determination to fight and to win - that being the only way to preserve their own lives, even though the fighting was usually done in the interest of another. A video for this composition will only happen if someone should consider it an interesting option for a motion picture of a similar theme. RIDLEY SCOTT - GO FOR IT! 8. H.O.T. (Hold on to Your Tradition) This song unveils the secret pertaining to the whole album. The album was first created long ago, in 1999, and it has been waiting until 2014 to be renovated through new musical arrangements and a more modern, a higher-quality palette of sounds. Of all the material then conceived, this has been the only composition that to have been featured on a release, on an ethno-pop record titled “Cvijet s juga” [A Southern Flower] (Gracia, 1999). The notion behind this composition is to draw attention to the preservation of one’s own language and tradition without endangering another’s. As a part of that, I have gathered people from across the world, people of various ethnicities, to speak in their own languages the following sentence: “Preserve your language and your tradition for the next millennium.” Indebted to her selfless assistance in organizing all the people involved, people whom I would never be able to find myself, I have attributed miss Tiina Tolvaneen from Finland co-authorship of the song as she, a renown model living in London, was able to persuade her acquaintances to to assist me in this difficult endeavor. Languages such as Karelian, still spoken by only five thousand people in the area of Finland bordering with Russia, or the language of the natives from the very heart of America - they are the proof that one’s own dignity is worth every effort. Matija Vuica has here once more contributed with her vocals giving the song an ethno quality. 9. PULSAR Pulsar is the only work composed in the year 2014, and with it, probably the calmest and the most mysterious composition, the record is brought to an end. The title itself hints the theme of unexplored and unknown expanses in the depths of space. As my namesake Jura Stublić would say: “Mi nismo sami” [We Are Not Alone], the finale of the composition gives a hint that we will at one point realize who we are, what we are, and where we came from. The presence of the Gregorian vocals strives to substantiate that notion. I perceive this song as a fractal animation, its shape and form changing constantly, but never deviating the golden ratio. To explore music, to further push the frontiers towards all directions, to spread positive attitudes, to inspire activity and creativity in people, to encourage all those doubting the value of their own expression... those are my intentions. I wish my work to serve as an example that even a simple seed may, through determination and labor, grow into a thing much greater. Explanations provided by: Jurica Popovic   FRANÇAIS 1. THROUGH THE JUNGLE (A travers la jungle) Ma jungle dépeint la nature dans son état pur à travers les joies de la vie et en même temps nous met en garde contre les dangers menaçant l´humanité entière si l l´harmonie venait à complètement disparaître. La vraie jungle est une personnification de tout ce que l´homme n´a pas encore pu détruire de par son avidité, son arrogance et son laisser aller. Dans le souci de sauver la planète bleue, ceci est ma contribution: la jungle n´est pas la perte mais une nécessité pour l´Homme. 2. LUNAR Lunar est le le premier titre de l´album. Ce titre est traversé par des pensées mélancoliques mais une certaine fierté en émane aussi. Lunar dépeint le souhait d´une transformation dans son sens positif et harmonieux. Reconnaître la joie en connaissant la tristesse. Selon moi, Lunar et Luna sont deux moitiés d´un tout. (Chez les romains Luna était le nom de la divinité de la lune). C´est la recherche interrompue de l´unité ainsi que de l´entente du Yin et du Yang. Matia Vuica de par sa voix puissante nous montre sa vraie personnalité. 3. CAMDEN TOWN Comme le titre le laisse deviner, cette chanson évoque la vie multiculturelle de la rue et la masse de personnes liées les unes aux autres. Un lien tressé par le rythme, la danse et la communication de pensées, de mots et d´ actes. La danse comme moyen d´expression des différents états d´âme est presque oubliée dans le monde occidental. Déjà au temps des druides, sur le territoire de l´Europe actuelle, la danse jouait un rôle important dans la vie de tous les jours. Au moyen-Age la danse a peu perdu de son importance (Interdiction). Maintenant, à travers le brassage de cultures, les européens redécouvrent l´importance de ce tribut des temps anciens. L´influence des cultures étrangères dans la partie de Londres appelée Camden Town a a fait que les gens ont commencé à vivre et à réfléchir autrement. Sur cet espace, les gens dansent, marchandent et chantent et le commerce et l´art ne sont pas séparés l´un de l´autre. 4. IMHOTEP A la simple évocation de ce personnage, des sentiments particuliers envahissent mon esprit. Imhotep, présenté à tort sous un mauvais jour dans le film « la Momie » a énormément contribué à l´évolution de l´architecture, de la médecine et de la philosophie. Je voudrais á travers ma création audio-visuelle contribuer à la rectification de l´injustice faite dans ce film à l´égard de ce personnage. 5. PRAGUE Cette ville m´aura laissé un souvenir inoubliable. Ma première visite fût en tant que jeune garçon lors d´un pèlerinage. Mon imagination fût soudainement éveillée de par son architecture, histoire, qui marque l´identité de toute l´Europe centrale. Cette chanson découle de mes impressions de cette ville. Ceci est un hommage à la ville de Prag. 6. EASY BABY Me basant sur des rythmes électroniques et sur des passages à consonance ethno accompagnés de sons clairs et mélancoliques de guitare, je tente ici de transporter en musique mon impression de « Mélancolie » gravure sur cuivre d´Albrecht Dürer, un des plus grands artistes de la Renaissance. Ce chef d´oeuvre m´a impressionné de par ses message cachés pas forcément lisibles au premier coup d´oeil. Son œuvre est ponctuée de symboles grâce auxquels ils communiquait avec l´observateur mais aussi avec soi-même. A la manière de Dürer, je voudrais à travers mon œuvre, faire passer un message et ceci avec une note positive et harmonieuse. J` espère que vous arriverez à cerner l´idée conductrice en écoutant mes compositions. 7. LEGIO IX En m´imaginant que Ridley Scott utiliserait ma musique dans une de ses nouvelles productions, je suis venu à l´idée de composer cette chanson à tonalité « filmique ». Elle dépeint la marche mythique de la 9 ème compagnie romaine perdue en Ecosse au delà du mur d´Hadrien. En créant cette musique, je voulais évoquer le respect qu´on devrait avoir à l´égard de tout soldat qui, se trouvant bloqué comme « uno di noi » (Un de nous), apeuré mais décidé à combattre et à battre, seule façon de sauver sa vie même si c´est pour l´intérêt de quelqu´un d´autre. La vidéo correspondante ne sera faite que si quelq´un estimerait que cette chanson serait propre à accompagné un tel film. RIDLEY SCOTT - GO FOR IT ! 8. H.O.T. (Hold On To Your Tradition) Au travers cette chanson, je transperce le secret de tout l´album qui a vu le jour en 1999 mais a attendu l´année 2014pour être retravaillé avec des sons plus modernes et de meilleure qualité. H.O.T a été le seul titre sorti sur l´album etho-pop « CVIJET S JUGA » (Gracia,1999). L´idée principale de cette chanson et la sauvegarde de sa langue et de sa tradition sans toutefois compromettre celles des autres. Pour cela, j´ai engagé des personnes du monde entier, membre de différentes minorités et je leur ai fait prononcer dans leur langue natale la phrase suivante : « Garder bien votre langue et votre tradition pour le millénaire à venir ! » J´ai aussi décidée de mettre Tina Tolvaneen comme co-auteur. Mannequin finnois à Londres, elle a beaucoup contribué à la réalisation de ce projet. Les langues comme le Carélien, parlé par 5000 personnes à la frontière finno-russe ou l´indien de l´Amérique centrale nous montrent qu´il faut faire l´effort pour sa propre dignité. La voix de Matija Vuica se marie parfaitement à la thématique ethno de cette composition musicale. 9. PULSAR Pulsar et l´unique composition faite en 2014. C´est sur un ton de tranquillité que j´ai décidé de terminer l´album. Le titre évoque des espaces encore profondément inconnus de notre univers. Comme le dit Jura Stublic, « Nous ne sommes pas seuls », et cette composition nous propose un dénouement dans lequel nous découvrons qui nous sommes et d´où nous venons, une prise de conscience soulignée par les voix grégoriennes. Je perçois cette chanson comme une forme qui change sans cesse mais en respectant la thèse de l’omniprésence du nombre d’or. La recherche musicale, déplacer les frontières dans tout les sens du terme, créer des énergies positives, inciter les gens à l´activité et créativité culturelle, soutenir ceux qui croient ne pas pouvoir s´exprimer, tout cela est mon objectif. Par mon exemple, je voudrais montrer que beaucoup de travail et de la volonté peuvent déplacer des montagnes. Ecrit par Jurica Popovic   ESPAÑOL 1. THROUGH THE JUNGLE [POR LA SELVA] Mi selva es una muestra de la naturaleza intacta a través de la alegría de la vida, pero en el mismo tiempo es cierta indicación del peligro persiguiendo a la humanidad si esta harmonía fuese destrozada. La selva real es la personificación de todo lo quel hombre todavía no ha destruido con su soberbia, su avaricia y su inadvertencia. Esta es mi contribución a la salvación del planeta azul. La selva es una necesidad humana y no un peligro. 2. LUNAR Lunar es la pista principal del álbum, llenada tanto del sentimiento de la tristeza como del orgullo. Retrata a una inclinación por la transformación en el sentido siempre positivo y harmónico. Llegar a saber la alegría es llegar a saber la tristeza también. Es una noción mía que Lunar es la mitad de una entidad cuya parte complementaria sería Luna (dios de la luna en la antigua mitología romana). Se trata de un apego hacia la harmonía y la unión, no diferente de Yin y Yang. Aquí la cantante, Matija Vuica, muestra su verdadera personalidad. 3. CAMDEN TOWN Como quizá el propio título lo insinúa, la canción trata una vida multicultural de la calle y pinta un montón de gente unida por el sentimiento de la colectividad. Una colectividad saciada por el ritmo, la danza y la comunicación a través de los pensamientos, las palabras y las acciones. La danza como una forma de la expresión espiritual está casi olvidada en el Oeste. Este tipo de expresión ha tenido un papel significante en la vida cotidiana ya en los tiempos de los Druidas ancianos, pero, con el paso del tiempo, ha sido olvidada, especialmente en la Edad Media cuando, por ser prohibida, prácticamente desapareció. Hoy en día, con la mezcla de las culturas diferentes, los europeos están redescubriendo la importancia de esta herencia humana anciana. La influencia de varias culturas ha contribuido a la diferente manera de vivir y pensar en Camden Town, Londres. Este es un lugar donde la gente comercia, canta y baila. Es un lugar donde el comercio y el arte no se confrontan. 4. IMHOTEP Hay un sentimiento especial que nace en mí a la mención suya, este hombre de la historia antigua que injustamente fue presentado en un ambiente negativo en la película ‘La momia’. En el sentido musical, pongo esta canción en el tiempo de Imhotep cuya gran aportación, aunque poco conocida al público, se puede hallar en la arquitectura, la medicina y la filosofía. Mi intención es contribuir con este trabajo audiovisual a la alteración de la injusticia cinematográfica. 5. PRAGUE [PRAGA] La ciudad ala que visité por primera vez como un niño, peregrinando, se grabó permanentemente en mi memoria. Con su arquitectura, la historia y unos conceptos avanzados, Praga sedujo mi imaginación con la cultura que da un toque distinguido a toda Europa central. He derramado mis sentimientos por esta ciudad en una expresión musical elegíaca. Este es mi primer homenaje a la ciudad de Praga. 6. EASY BABY Compaginando un ritmo electrónico y pasajes étnicos con la guitarra clean y melancólica he tratado de dar mi propia visión de ‘Melancolía’, un grabado conocido, la obra de uno de los grandes representantes del Renacimiento, Alberto Durero, que me impresionó con la parte sutil de su docencia, quizá escondida para la mayoría de los interpretadores. En gran pare hablo de varios simboles a través de los que trató de comunicar tanto con sí mismo como con los observadores de su obra. De la misma forma yo también estoy tratando de afectaros con estas composiciones, compartiendo mis consideraciones a través de mis obras musicales, siempre aspirando a una entonación positiva y harmónica. Podría aquí ampliamente elaborar esto, pero quizá mejor que, en vez de mí, lo hagan mis composiciones. 7. LEGIO IX A esta composición ‘pelicular’ la creé mientras imaginaba a Ridley Scott como utiliza a mi música en una de sus nuevas películas. La obra representa a un marche mítico de la IX legión romana, perdida en la áspera tierra de Escocia, detrás del murro de Adriano. Componiendo esto, quería originar a un sentimiento de respecto por cada uno de los ejércitos que se encuentra constreñido en la máquina como uno di noi, llenado de miedo, pero en el mismo tiempo resuelto a luchar y ganar porque solo de esa forma puede salvar a su vida aunque sea por el interés del otro. El video por esta canción se grabará en el caso de que alguien decida utilizar la canción como una opción interesante en la película del tema semejante. RIDLEY SCOTT – GO FOR IT! 8. H.O.T. (Hold On To Your Tradition) Junto con esta canción os revelo el secreto de todo el disco. Por tanto, el álbum fue creado en el lejano año de 1999 y quedó intacto hasta el año 2014 cuando fue renovado, en el sentido de que le di un arreglo musical nuevo y unos sonidos tanto más modernos como de mejor calidad. La composición H.O.T. fue la única publicada desde estos materiales, en el álbum etno- pop llamado „Cvijet s juga” [La flor del sur] (Gracia, 1999.). La idea principal detrás de esta canción fue llamar la atención a la preservación de la lengua propia y de la propia tradición sin comprometer al Otro. Con este fin, envolví a la gente de diferentes partes del mundo, pertenecientes a diferentes naciones para que pronuncien a esta frase en su propio lenguaje: „¡Mantened a vuestro lenguaje y a vuestra tradición para el milenio próximo!” In deuda por su solidaridad y ayudo con la organización de toda la gente que participó, algo que yo nunca hubiera podido hacer solo, firmé como coautora a la señorita Tiina Tolvaneen de Finlandia, una modelo famosa residiendo en Londres, puesto que ella pudo persuadir a sus amigos queme ayudaran en esta hazaña delicada. Los lenguajes como careliano, utilizado solo por cinco mil habitantes en el espacio de la borde de Finlandia con Rusia, o las lenguas indígenas de la médula de América, son una prueba que uno debería esforzarse a preservar su propia identidad. Una vez más, Matija Vuica aquí ha contribuido con sus capacidades vocales, dando a la canción una calidad etno. 9. PULSAR Pulsar es la única composición hecha en 2014 y con esta canción más tranquila y quizá más misteriosa termina el álbum. El propio título nos deja imaginar algunos espacios en el abismo del universo, desconocidos para nosotros. Como lo diría mi tocayo Jura Stublić: “Mi nismo sami” [No estamos solos]; la última parte de la canción da un sentimiento de la resolución donde, al fin, llegamos a saber quiénes somos, qué somos y de dónde venimos. A esta idea la tratan de enunciar los vocales gregorianos. A esta canción la veo como a una animación fractal, siempre cambiando de aspecto pero en forma de la divina proporción. Explorar la música, mover las fronteras en todo sentido, propagar las buenas vibraciones, animar a la genta para que sea más activa y creativa, tentar a todos aquellos que crean que no son competentes para una expresión propia - esta es mi intención. Quiero mostrar con mi ejemplo que, con gran esfuerzo y mucho trabajo, uno puede hacer gran cosas de un grano de mostaza. Explicado por: Jurica Popovic   PORTUGUÊS 1. THROUGH THE JUNGLE (Dentro da Selva) A minha selva representa a natureza intocada através da alegria da vida, e também aponta os perigos que chegam para toda a humanidade se a harmonia do ambiente que os cerca estiver sistematicamente prejudicada. A selva real é a personificação de tudo que o homem ainda não destruiu com sua arrogância, ambição e negligência. Esta é a minha contribuição para resgatar o planeta azul. A selva é uma necessidade do homem, e não um perigo. 2. LUNAR Lunar é o nome da faixa-título, são pensamentos empregnados de tristeza e orgulho ao mesmo tempo. Mostram o desejo de transformação, sempre de uma forma positiva e harmoniosa. Perceber a alegria, significa conhecer a tristeza. Pela minha definição, Lunar é a metade do todo, a outra parte é Lua (nome da divindade lunar na Roma antiga). É uma eterna busca pela harmonia e unidade, como Yin e Yang. Aqui temos um vocal de Matija Vuica, onde ela mostra sua verdadeira personalidade. 3. CAMDEN TOWN A partir deste título é possível perceber que a música fala sobre a multiculturalidade da vida na estrada e sobre as diferentes pessoas que se conectam pelo companheirismo. Essa comunhão é repleta de ritmo, dança e comunicação através dos pensamentos, palavras e ações. A dança como forma de expressão dos diferentes estados de espírito, foi esquecida no Ocidente. Desde o tempo dos antigos Druidas, no mundo Europeu, a dança desempenhava um papel importantíssimo no cotidiano. Mas ao longo do tempo, e, especialmente, na Idade Média, ela desapareceu e foi proibida. Atualmente, com a mistura de diferentes culturas, os europeus estão reencontrando-a e revelando a sua importância para o patrimônio humano. A influência de outras culturas na área londrina de Camden Town tem contribuído para uma maneira diferente de viver e pensar. Nesta área, os comerciantes cantam e dançam. Lá, comércio e arte não estão em lados opostos. 4. IMHOTEP Sentimentos especiais me invadem quando este homem que viveu no passado é mencionado, ele foi injusto e erroneamente retratado no filme “A Múmia”. Musicalmente, essa composição faz parte da era de Imhotep, que fez uma grande contribuição para a humanidade através da arquitetura, medicina e filosofia, mas não é conhecido do público em geral. Espero que através do meu clipe eu consiga contribuir de maneira positiva, corrigindo as injustiças feitas no filme. 5. PRAGUE (PRAGA) Cidade inesquecível que visitei pela primeira vez em peregrinação com um grupo da igreja, quando ainda era menino. Deu asas à minha imaginação, com sua arquitetura, história, prosperidade e cultura que representa toda a Europa central. Meus sentimentos em relação à essa cidade estão expressos nessa música elegíaca. Esta é a minha homenagem à cidade de Praga. 6. EASY BABY (DEVAGAR BEBÊ) Baseando-se nas passagens rítmicas e étnicas do eletrônico, com uma guitarra clean e melancólica, tentei dar uma visão pessoal da famosa composição “Melancolia”, de um dos maiores representantes da Renascença Albrecht Dürer. O que mais me impressionou em suas obras foram as mensagens de segundo plano, despercebidas pela maioria. Estes eram principalmente vários símbolos através dos quais ele se comunicava com os observadores e com ele mesmo. Da mesma forma eu tento com esta canção enviar mensagens sobre os meus pensamentos, que sempre tentam etoar a atmosfera positiva e harmoniosa. Eu poderia explicar mais sobre isso, mas prefiro que você ouça as músicas e evoque um espírito-guia. 7. LEGIO IX Ao imaginar que Ridley Scott, em seu novo filme, usaria a minha música criei essa composição cinematográfica. É uma mistura de marchas míticas, das legiões romanas perdidas e das áreas severas da Escócias fora da Muralha de Adriano. Ao criar esta música, eu quis enfatizar o senso de respeito para cada soldado que é comprimido na máquina como “uno di noi”, cheio de medo, mas também duma determinação para lutar e vencer, pois só assim salvará sua vida, embora ele esteja lutando pelo interesse dos outros. O vídeo dessa música só será feito se alguém se interessar sobre ela para qualquer tipo de filme. RIDLEY SCOTT – GO FOR IT!! 8. H.O.T. (HOLD ON YOUR TRADITION - Mantenha sua Tradição) Nestes poemas revelo um segredo que está ligado a todo o álbum. Este albúm foi criado em 1999 e concluído só em 2014, quando ficou de cara nova ao receber novos arranjos. O som adquiriu uma qualidade superior e ficou mais moderno. Um exemplo disso é a canção HOT, que foi a única liberada do conjunto do material e gravada no álbum etno-pop “CVIJET S JUGA” (Gracia, 1999) A idéia básica dessa música é chamar a atenção para a preservação da língua e das suas tradições, para que com isso não coloquemos outras pessoas em perigo. Como parte disso, eu contratei pessoas ao redor do mundo, que são membros de uma variedade de pequenas e grandes nações, e pedi-lhes que dissessem a seguinte frase: “Salve a sua língua e as tradições para o próximo milênio!” Devido à generosa ajuda e organização de todas essas pessoas que eu nunca teria sido capaz de encontrar, eu assinei a senhorita Tiina Tolvaneen, da Finlândia, como co-autora dessa canção. O fato dela ser uma modelo conhecida, que mora em Londres, tornou possível que ela me ajudasse, contactando seus conhecidos. Línguas como o carélio, falado por aproximadamente cinco mil pessoas na fronteira entre Finlândia e Rússia, ou mesmo o indiano falado no coração da América, são provas de que é preciso esforçar-se para preservar a nossa própria dignidade em todos os aspectos. Aqui, Matija Vuica também contribuiu com a sua voz e por isso a música possui uma atmosfera etno. 9. PULSAR Pulsar é a única música que foi criada em 2014. Com essa canção mais serena e mística o álbum termina. O próprio título sugere que o tema é sobre espaços desconhecidos no universo profundo. Como o meu xará Jura Stublic diz: “Nós não estamos sozinhos”. Por isso, no desfecho da música há ainda dá indícios de que, no final, saberemos quem somos, o que somos e de onde viemos. O vocal gregoriano aqui presente também procura fundamentar essa ideia. Eu vejo essa música como uma animação fractal, que muda constantemente de forma e de maneira, mas sempre após o cálculo da properção áurea. Explorar musicalmente, forçar os limites em todos os sentidos para espalhar boas vibrações. Incentivar as pessoas à atividade e criatividade, incentivando todos aqueles que sentem que não são bons o suficiente em suas expressões, essa é a minha intenção. Por exemplo, eu gostaria de ressaltar que, com grãos pequeninos, trabalho e força de vontade, cria-se um grande pão. Por: Jurica Popovic   DEUTSCH 1. THROUGH THE JUNGLE Mein Dschungel ist eine Darstellung der intakten Natur durch Lebensfreude, aber zugleich ein Hinweis auf Gefahren für die ganze Menschheit, wenn diese Harmonie der menschlichen Umgebung systematisch zerstört wird. Der tatsächliche Dschungel verkörpert all das, was der Mensch durch seine Arroganz, Begierde und Nachlässigkeit noch nicht vernichtet hat. Hiermit möchte ich zurRettung des blauen Planeten meinen Beitrag leisten. Der Dschungel ist Bedürfnis des Menschen, keineswegs seine Gefahr. 2. LUNAR Lunar ist Album-Titelsong, verflochten mit Trauer und Stolz zugleich. Der Song stellt das Strebennach Transformation dar, immer im positiven, harmonischen Sinne. Die Freude wahrzunehmen heisst auch die Trauer zu kennen. Meiner Definition nach ist Lunar die Hälfte einer Ganzheit, deren andere Teil Luna (im antiken Rom die Mondgöttin) ist. Das ist eine ewige Bestrebung nach dem Einklang und der Einheit, wie Yin und Yang. Hier erscheint als Sängerin Matija Vuica, wo sie ihre wahre Persönlichkeit zeigt. 3. CAMDEN TOWN Dem Songtitel lässt sich entnehmen, dass es sich hier um das Multikulti-Straßenleben und die Leute handelt, die ein Gefühl der Verbundenheit füreinander empfinden. Diejenige Verbundenheit, die mit Rhythmus, Tanz und Kommunikation durch Gedanken, Worte und Werke erfüllt ist. Tanzen als Ausdrucksform verschiedener geistiger Zustände ist im Westen fast in Vergessenheit geraten. Noch zur Zeit der alten Druiden spielte Tanzen im europäischen Raum eine wichtige Rolle im alltäglichen Leben. Mit der Zeit, besonders im Mittelalter, ist dies verschwunden (wurde verboten). Infolge der Durchmischung der unterschiedlichen Kulturen heutzutage erkennen und entdecken die Europäer erneut die Wichtigkeit dieses menschlichen Erbes aus Urzeiten. Der Einfluss anderer Kulturen im LondonerStadtteil namens Camden Town hat zu einer anderen Lebens- und Gedankenweise beigetragen. Dort wird gehandelt, gesungen und getanzt. Handel und Kunst sind hier nicht einander entgegen gesetzt. 4. IMHOTEP Von besonderen Gefühlen werde ich bei der Erwähnung dieses Mannes überflutet, der zu Unrecht, falsch und in schlechter Atmosphäre im Film „Die Mumie“ dargestellt wurde. Musikalisch stelle ich diesen Song in Raum und Zeit von Imhotep, der einen großen Beitrag für die Menschheit durch Architektur, Medizin und Philosophie erbracht hat, wovon die breitere Öffentlichkeit keine Kenntnis hat. Durch mein audiovisuelles Werk möchte ich zum Wiedergutmachen des Unrechts im Film beitragen. 5. PRAGUE Eine Stadt, die mir in unvergesslicher Erinnerung blieb, eine Stadt, die ich zum ersten Mal als Junge während der christlichen Pilgerfahrt besuchte. Mit seiner Architektur, Geschichte, fortgeschrittenen Anschauungen seit eh und je und, kurz und gut, mit seiner Kultur, die das ganze Mitteleuropa geprägt hatte, regtees meine Phantasie an. Meine Gefühle für diese Stadt habe ich mit einer elegischen musikalischen Wendung ausgedrückt. Das ist meine Hommage an die Stadt Prag. 6. EASY BABY In Anlehnung an elektronische Rhythmisierung und Ethno-Passagen, unter Begleitung der melancholischen CleanGitarre,wollte ich meine eigene Vorstellung des berühmten Kupferstichs „Melancolia I“ geben. Es ist ein Meisterwerk Albrecht Dürers, eines der größten Vertreters der Renaissance, der mich mit seinen künstlerischen Aussagen aus dem Hintergrund, der für Viele versteckt blieb, beeindruckt hat. Meistens waren das verschiedene Symbole, wodurch er sowohl mit den Beobachtern als auch mit sich selbst kommuniziert hat. Auf diese Weise versuche auch ich, durch diese Kompositionen ähnlichen Eindruck zu erwecken und meine Überlegungen zu vermitteln, die ich immer positiv und in harmonischer Stimmung zu intonieren versuche. An dieser Stelle könnte ich noch vieles schreiben, aber ich hoffe, das alleinigeAnhören der Songs wird den Leitgedanken besser hervorzaubern. 7. LEGIO IX Als ich davon träumte, dass Ridley Scott in seinem imaginären neuen Film meine Musik verwenden würde, entstand diese „filmisch“ intonierte Komposition. Sie stellt den Marsch der mythischen, verlorenen Neunten Römischen Legion in rauen Gegenden Schottlands außerhalb des Hadrianwalls dar. Beim Musikmachen wollte ich Respekt für einen jeden Soldaten erwecken, der in der Schlachtordnung als „uno di noi” fungierte, angsterfüllt aber entschlossen war zu kämpfen und zu siegen, weil er nur auf diese Weise sein Leben retten konnte, obwohl meistens im Interesse anderer. Video für diesen Song wird nur dann geschehen, sollte jemand diesen Titel in einem solchen Film für interessant halten. RIDLEY SCOTT - GO FOR IT ! 8. H.O.T. (Hold On ToYour Tradition) Bei diesem Song decke ich das Geheimnis auf, wovon das ganze Album umhüllt ist. Es warnämlich schon im Jahre 1999 entstanden, und hatte bis zum 2014 „abgelagert“, als es durch einigeneue Arrangements, moderneren Sound und bessere Audioqualität sein neues Gesicht bekam. Dafür spricht auch diese Komposition H.O.T., die als einzige schon früher veröffentlicht wurde, und zwar auf dem Ethno-Pop-Album „CVIJET S JUGA” („Blume aus dem Süden“) (Gracia, 1999). Der Leitgedanke dieses Songs ist Aufmerksamkeit auf die Bewahrung der eigenen Tradition sowie Erhaltung der eigenen Sprache zu lenken, ohne dabei die anderen zu bedrohen. Daher engagierte ich Leute aus der ganzen Welt, Angehörige unterschiedlicher kleiner und großer Völker, damit sie in ihrer eigenen Sprache den folgenden Satz aussprechen: „Sačuvajtesvojjezik i tradicijuzasljedećimilenij!” („Bewahren Sie Ihre Sprache und Tradition fürs nächste Millenium!“). Wegen der selbstlosen Hilfe beim Engagement dieser Leute, die ich alleine nie finden konnte, habe ich Frau TiinaTolvaneen als Koautorin dieses Albums angegeben. Da sie ein bekanntes Modell in London war, konnte sie mir bei diesem anspruchsvollen Schritt durch ihren Bekanntenkreis behilflich sein. Die Sprachen, wie z. B. das Karelische, das heute nur noch von fünf Tausend Menschen im finnisch-russischen Grenzgebiet gesprochen wird, oder die Sprache der Indianer aus dem Herzen Amerikas sprechen dafür, dass die eigene Dignität in jeder Hinsicht solcher Bemühungen wert ist. Matija Vuica hat auch hier mit ihrem Ethno-Vokalismus ihren Beitrag zur Ethno-Stimmung geleistet. 9. PULSAR Pulsar ist die einzige im 2014 entstandene Komposition. Mit diesem als höchst ruhigen und am geheimnisvollsten Song schließt dieses Album. Schon sein Titel lässt ahnen, dass es sich hier um uns unbekannte Raumsphären in den Tiefen des Alls handelt. Sein letzter Teil kündigt eine Lösung an, dass wir einmal, zum Schluss zur Erkenntnis kommen werden, wer wir und was wir sind, und woher wir kommen. Ähnliche Gedanken vertritt auch mein Namensvetter, Sänger Jura Stublić, indem er sagt: „Mi nismosami” („Wir sind nicht allein“). Die Anwesenheit der gregorianischen Stimmen versucht diesen Gedanken zu bekräftigen. Diesen Song sehe ich als Fraktal-Animation, die ständig ihre Form ändert, aber immer nach Berechnung des Goldenen Schnittes. Mit eigenem Beispiel möchte ich darauf hinweisen, dass aus einem Krümlein mit viel Arbeit und starkem Willen ein großes Brot entstehen kann. Als mein Ziel habe ich mir gesetzt: Musik zu erforschen, die Grenzen in jeder Hinsicht zu verschieben, gute Vibrationen zu verbreiten, Leute anzuregen, aktiv und kreativ zu sein, diejenigen zu ermutigen, die nicht genug selbstbewusst sind, um sich kreativ auszudrücken. Verfasst von: Jurica Popovic   ITALIANO 1. THROUGH THE JUNGLE Voglio rappresentare la natura incontaminata della mia giungla, piena di gioia di vivere; descrivo, però, anchei pericoli che possono minacciaretutta l’umanità se quest’armonia dell’ambiente che ci circonda continua ad essere violata. La vera giungla è la personificazione di tutto ciò che l’uomo non ha ancora distrutto con la sua arroganza, avidità e negligenza. Questo è il mio contributo per cercare disalvareil pianeta blu. La giungla è un bisogno per l’uomo, non un pericolo. 2. LUNAR Lunar, la canzone che dà il titolo all’album, è permeatadi pensieri tristi ma ancheconsapevoli del proprio valore. Mette in evidenzauna tendenza alla trasformazione, ma sempre in senso positivo ed armonico. Riconoscere la gioia, significa conoscere anche la tristezza. Dal mio punto di vista, Lunar è la metà del tutto, di cui una parte è la Luna (nell’antica Roma è il nome della divinità lunare). Si tratta di un’eterna ricerca di armonia e unità, come Yin e Yang. La canzone è interpretata dalla voce di Matija Vuica, nella qualeesprime la sua vera personalità. 3. CAMDEN TOWN Dal titolo della canzone si può capire che qui viene descritta una vita multi-culti visibile per strada e una moltitudine di persone unite da una collettività. Una collettività che è intrisadi ritmo, danza e comunicazione nei pensieri, nelle parole e nelle azioni. In Occidente si è quasi dimenticato che la danza è una forma d’espressione dei diversi stati dello spirito.Nei paesi europei, fin dai tempi degli antichi Druidi la danza aveva un ruolo importante nella vita quotidiana. Nel corso del tempo, soprattutto nel Medioevo, questa concezione è stata persa. Ai nostri giorni, grazie alla commistione di culture diverse, gli europei stanno ritrovando di nuovo e stanno riscoprendo l’importanza di quest’eredità che ci è stata lasciata dai tempi antichi. L’influenza delle altre culture in questa zona di Londra chiamata Camden Town ha contribuito ad un diverso modo di vivere e di pensare. In questo quartiere la gente commercia, canta e balla. Qui il commercio e l’arte riescono a convivere. 4. IMHOTEP Un’emozione particolare mi pervadericordando quest’uomo del passato, che nel film „La mummia“è stato ingiustamente ritratto in modo errato e negativo. Musicalmente, ho inserito questa canzone nel tempo enell’ambiente in cui viveva Imhotep, che ha lasciato un grande contributo all’umanità nell’ambito dell’architettura, della medicina e della filosofia, cosa non conosciuta al grande pubblico. Mi auguro che con la mia opera audiovisiva io sia riuscito nell’intento di modificare quest’ingiustiziapresentata nel film. 5. PRAGUE Questa città,che ho visitato per la prima volta da bambino in pellegrinaggio, halasciatoin me un ricordo indimenticabile. La mia fantasia è stata accesa dalla sua architettura, dalla sua storia, dalla sua modernità di pensiero, in una parola, dalla sua cultura, riconoscibile in tutta l’Europa centrale. Ho fatto confluire le mie emozioni per questacittà in un’ espressione musicale elegiaca. Questo vuole essere il mio omaggio alla città di Praga. 6. EASY BABY Servendomi di passaggi dal ritmo elettronico ed etnico, eseguiti da una clean chitarra malinconica, ho cercato di dare una visione personale alla famosa incisione su rame „Malinconia“, opera di uno dei più grandi rappresentanti del Rinascimento Albrecht Dürer; mi hanno colpitoi suoi messaggi non immediatamente evidenti a tutti.Si tratta per lo più di vari simboli con cui comunicava con gli osservatorie anche con se stesso . Di conseguenza anch’iocon queste composizioni voglioinfluenzare in un modo simile e far arrivare i miei pensieri, che cerco sempredi intonare in un’atmosfera positiva e armoniosa. Potrei scrivere all’infinito, ma spero cheascoltando si riesca a percepire meglio l’idea che sta alla base. 7. LEGIO IX Ho creato questa composizione „filmica“, immaginando che Ridley Scott usi la mia musica in un suo nuovo film. Si tratta dellamarcia della mitica IX legione romana, dispersa nelle terre ostilidella Scozia, fuori dal Vallo di Adriano. Componendo questa musica, volevoonorare ogni soldato che diventa parte di una macchina da guerra come se fosse “uno di noi”, pieno di paura, ma anche di determinazione, desideroso di combattere e di vincere perché solo cosìpuò salvarsi la vita, benchéla sua salvezza dipenda principalmente dagli interessi di altri. Se qualcuno ritenesse che questa canzone potesse essere interessante come colonna sonora di un film di questo tipo, si potrebbe creare anche un video. RIDLEY SCOTT - GO FOR IT ! 8. H.O.T. (Hold On To Your Tradition) In questa canzone rivelo un segreto che riguarda l’intero album. L’album, infatti,è stato concepito nel 1999 ed èstato lasciato a riposo fino al 2014, anno in cuisono stati fatti alcuni nuovi arrangiamenti e sono stati introdottisuoni più moderni e di qualità superiore. Infatti, la canzone H.O.T. è stata l’unica ad esserepubblicata nell’album etno-pop “FIORE DEL SUD” (Gracia, 1999). Questa composizionevuole principalmente sensibilizzareper quanto riguarda il problema della conservazione della lingua e delle proprie tradizioni, senza mettere in pericolo quelle degli altri. A tal fine, ho chiesto l’aiuto di varie persone in tutto il mondo, persone che appartengono ad una varietà di piccoli e grandi popoli, e che pronunciano la seguente frase nella loro lingua: “Salvate la vostralingua e la vostra tradizione per il prossimo millennio!” Visto il generoso aiuto organizzativo di tutte queste persone che non avrei mai potutotrovare da solo, ho deciso che la signorina Tiina Tolvaneen, finlandese,sarebbe stata coautrice della canzone;essendo una famosa modella che abita a Londra, è riuscitaa servirsi delle sueconoscenze per aiutarmi in questa grande impresa. Linguaggi quali ilcareliano, parlatooggi solo da cinquemila persone al confinetra la Finlandia e la Russia, o l’indiano nel cuore dell’America, sono la prova che ci si deve sforzare di mantenere in ogni modo la propria dignità. Anche qui Matija Vuicaha contribuito con la sua voce dal timbro etnico, donando così alla canzone un’atmosfera etno. 9. PULSAR Pulsar è l’unica composizione creata nel 2014; questa canzone,che chiude l’album, è la più serena e forsela più mistica. Iltitolo suggerisce che si tratta dialcuni spazi a noisconosciuti nell’universo. Come dice il mio omonimo Jura Stublić: „Non siamo soli“, ma alla fine dà un’illusione della soluzione e cioè che un giorno verremo a conoscere chi siamo, cosa siamo e da dove veniamo. La presenza dei suoni gregoriani cerca di dimostrare questo pensiero.Vedo questa canzone come un’animazione frattale, che cambia continuamente forma e aspetto, ma sempre secondoil taglio dorato. È mia intenzione esplorare musicalmente,oltrepassare i limiti in ogni modo, diffondere vibrazioni positive, incoraggiare le persone ad essere attive e creative, incoraggiare tutti coloro che pensano di non essere in gradodi esprimersi al meglio. Con il mio esempio, voglio sottolineare che goccia dopo goccia, con il duro lavoro e una forte volontà, si riesce nel proprio intento. Autore: Jurica Popovic