在全球流动与互动日益频繁的情境下，传统音乐不应再局限于单一的东方想象。本专辑的核心理念是打破这种刻板印象，展现传统音乐的多样性与活力。以柳琴、阮咸、三弦等中国传统弹拨乐器为主轴，运用循环迭录和小编制乐团的创作方式，将音乐与多元的自然及人文「声景」相结合，以期开创出更丰富的声音叙事与表现方式。专辑旨在通过多元文化的交融，重新诠释传统音乐的可能性，使其在新的文化互动中激发出更多层次的表达与探索。 1.蒙德里安 作品通过北海岸的录音素材，结合中阮的循环乐句，营造海浪声音意象。柳琴加入五声音阶旋律和变化的即兴段落，最终呈现出如蒙德里安画作般层次分明的迭录音乐，展现音乐与自然的紧密链接。 2.迷迭香 静谧的山林，与那仿若可闻的青草芬芳，构成了最动人的片刻体验。藉由中阮的滑管技法，模拟古琴声韵中隐含的清幽与深远。除了用传统的弹片演奏，亦透过运用弓法及拍击技巧，探索中阮多元而独特的声音表现。 3.嘈嘈 市集，是人文风情与趣味共融的场所。透过夜市声景的录音，结合三弦铿锵有力的演奏，以及效果器处理的中阮即兴演出，引领听众彷佛亲临其中，沉浸在市集的热闹氛围与活力中。 4.东方不是梦 传统音乐不应该只有单一想象（东方）的样貌，真正的音乐表述来自演奏者自身的多声性与生命经验。它不是静态的传承，而是动态的创造。因着成长背景所经历的文化交融，以及对不同声音的理解与接纳，形塑他们独特的音乐视角。这些音乐风格的融合揭示了最真诚的情感与生命力。 5.瓜拉恰 行走在台北的街头，极有可能与来自四方、不同族群的人擦肩而过。然而，当音乐响起，无论是「你」还是「我」，似乎都能暂时地忘却彼此身份，尽情地摇摆、共舞！ 6.非洲庆典 2023年从加勒比海的圣卢西亚回来后，正巧有机会带着我的孩子参加在台北的Mama Africa Heritage Festival。在那里，我们与来自不同国度的非裔朋友一同聆听音乐、歌唱、舞动，尽情地摇摆与欢笑。这样的氛围，不禁唤起了我对远在圣卢西亚朋友们的思念，于是有了这首由非裔朋友、我的孩子以及我自身的情感交织而成的作品。