Art Gallery可以算是豁达时期的一个二人组合，主唱蔡少英和主创黄伟光组成这支颇有香港风味的电子乐队。香港很多这样的二人组，一个唱一个写，达明当然这方面的老祖宗之一，Raidas等乐队也是被人记住的组合。他们也经常被达明迷当作是编外的达明一派分支。而且他们有参与过《天花乱聚》的录制，也算是达明的拥护者之一吧。 Art Gallery成军与九十年代初，黄伟光身为时装设计师却喜欢电子音乐，并在当年花大价钱买了Roland Jupiter 6、Juno 106、TR909、SH101、MC202等大批乐器，找到女主音蔡少英后签约在出版儿歌的独立厂牌下。直到93年才得以出版专辑《爱非爱》。后来人事变动主唱有变化，但是黄伟光的主脑地位始终不变。由明哥监制的开篇作品也有他自己味道在里面，编曲上采用了很多民乐器，使得整个歌曲弥漫在新旧两个时代里，听起来有《愈夜愈美丽》的感觉。《爱恨累累》也是一样有民族的一面也有电子的迷离，魏绍恩的歌词颇有古风。蔡少英的歌声在这首歌里表现得不如何，还是编曲占的面子多些。 《爱在兰桂坊》是黄伟光自己做作品时就很出名的一曲，后面的《天仙配》也是。这首歌明显有和前面两首不一样的Techno气氛，坚实的低音和敲击有拳拳到肉的感觉。电光幻影之间表现兰桂坊的都市情怀确实是不错的选择。《爱到死》是明哥的作品，大家都很熟悉，蔡少英的演绎是“实”一些的，和明哥的“绵”不一样。编曲这里的版本更电一些。《爱非爱》可以算是Art Gallery“爱”系列的最后一曲，有种捉摸不定的感觉，叠词的使用有点周耀辉的影子。 《一份真爱两分梦》又回到印度迷幻风情的表达里，更体现出《淫红尘》的感觉。西塔琴奏出缥缈虚无的感觉，歌词也是在古代意境里游荡，从数字一到十的排比句也是古代文字游戏的翻版。但是听多了明哥的那曲以后始终觉得这些作品有跟风的嫌疑。《木偶心情》主唱的声音被音乐弱化，强调出木偶被操纵的感觉。《都市危情》系列像是林忆莲的都市触觉，是在都市故事里参透人们的心。不过《情妇》的表达显然要大胆得多，体现的内心苦楚也比灯光陆离的爱情故事要深刻。 《梦在兰桂坊》换了主唱，快速的节拍有几分《今夜星光灿烂》的风格，但是歌词写不出陈少琪那么到位。《天仙配》是老版本的《一分真爱两分梦》，异域色彩有所减少，多的是在电子效果的使用上，相对也简单一些。新老两个主唱演绎的《都市危情：一场游戏》有了周耀辉的参与感觉就更贴切一些，达明词人显然对都市题材把握人心方面有独到之处。最后一首《可能在某一天》显然是旧公司时期的作品是首翻唱的儿歌作品，蔡少英的声音还是有可塑性的，在这首歌里换了个飘一点的方式，听起来还算OK。 可以说Art Gallery是昙花一现式的乐队。他们为香港独立音乐人在电子方面的探索留下了见证，但是并没有很好的把它发展下去。这张专辑有文艺性的一面，也有概念性，前卫性也具备，Fusion的感觉做得不错，就是没有达明当年的环境和多样化的听众。黄伟光手中的器材只能沦为收藏品，还没有在Art Gallery的路上走得成熟起来就解散，留下的遗憾实在太多了。