来自德国的女高音歌唱家西蒙娜·柯尔姆斯最新专辑的名称为“意式美声”——但并不意味着这位“巴洛克歌后”忽然转变了演唱风格——她为这一名词提供了自己的解读：没有巴洛克音乐传统的美声唱法是令人不可想象的。“凭借以往对于巴洛克音乐的经验，我对于美声唱法的研究有着特别的兴趣，也希望从巴洛克音乐的角度，为这些独一无二的作品找到新的诠释。” 西蒙娜对于意式美声女高音歌剧曲目有着浓厚的兴趣：贝里尼《诺玛》中女主角著名的祷告唱段《女神》、多尼采蒂《夏摩尼的琳达》中的《这心灵的光芒》、罗尼西《赛密拉米德》中的《甜蜜的思绪》，最后一首歌曲则是她在莱比锡音乐学院的考试曲目。专辑还收录了一系列鲜为前人所表演的意外之曲，如梅尔卡丹特革命性的歌剧作品《弗吉尼亚》、罗西尼系列歌剧《穆罕穆德二世》、多尼采蒂由歌德作品得来灵感的《贝蒂》、贝里尼首部舞台作品《阿代尔松和萨尔维娜》、以及两部为威尔第作品：根据作家席勒同名作品改编的《强盗》、记录历史上匈奴人领袖的《匈奴王》。西蒙娜·柯尔姆斯发现，美声卡巴列达与巴洛克返始咏叹调其实有着相通之处，并用这种音乐解读吊足了听众们的胃口，“以巴洛克式的技巧即兴演唱咏叹调的开头重复段落”变成一种有趣的挑战。 西蒙娜认为，莫扎特歌剧《魔笛》中的《夜后》咏叹调是连接巴洛克唱法与美声唱法的桥梁。“在这首歌曲中，感情丰富的复仇咏叹调充满巴洛克式的风情；但同时，炫技、巧妙的花腔女高音技巧又明显地显现了美声唱法的方向。” 为西蒙娜·柯尔姆斯伴奏的是克里斯托弗·M·穆勒指挥的德国科隆古乐合奏团。相反地，专辑的最后一首蒙特威尔第的抒情牧歌《如此甜蜜的煎熬》则是由鲁特琴独奏完成。这位早期巴洛克作曲家又与意式美声有何关系呢？“一切早已形成——戏剧冲突、表现张力。”西蒙娜·柯尔姆斯写到：“虽然创作于近400年前，这部作品在现代看来却毫不过时。”这首歌同样阐明了她专辑的副标题：从蒙特威尔第到威尔第，应有尽有。