龚国泰专辑介绍：SACD-062 / ISRC：CN-F13-05-531-00/A.J6 古筝表演：赵一、李倩、施佳加 伴奏：加拿大广播公司温哥华室内乐园 编曲：龚国泰 丝弦弹落九天韵，一指拨乱半空星; 澹抹轻挑总有序，惊走红鱼漪涟清。 凋似落梅三两瓣，转若唏嘘四五声; 犹叹急珠飞未断，蓦觉满窗风雨停。 姑苏城池，杨柳堤岸，有月更有盏盏渔火；小轩圆亭，有乐更有默默雅心。拈一杯首沏的香茗，轻闻散韵，聆筝之曼妙。 筝是空悬的弦，不依托任何俗物，而能自响。沾尘的手不配舞"她"，落埃的心不配听"她"。只有睿智或深情的人，才可靠近，但也只能是隔桉的静赏罢了。 筝乐如酒，慢慢的品方觉郁香；如丝，似水的声轻轻洒在空气里，再一点一点地沁透心肺。不见昙花，却也悄然绽了澹雅的娇容；不是彩蝶，却也寻香缭绕一园的炫色。薄薄地就醉了，在这溢情的秋夜，在筝响的酣梦里…… 聆《高山流水》，潇潇山雾，淌不尽沉淀的纠缠与缭乱，声声弦音似水流心跳，似筝语每每纤细的脉动； 听《月光爱人》，似孤芳自赏、浪迹天涯的侠女，又似喜忧参半的新娘，一个飒爽的甩手，欲说还休； 品《彩云追月》，看月儿穿行、藏匿，云彩时隐时现，承载了太多太多的心事与渴盼； 呷《梁祝》，有哀思，有欢愉，是相知恨晚； 飨《夜来香》，夜莺歌唱，娇羞的月影摇曳又闪躲，愚兄寻你不见，吾妹丽君可否安好？ 梦《山丹丹开花红艳艳》，激情燃烧的年月，追寻那历史的红色浪漫 …… 俯仰之间，音符自由流淌，或悲凉凄美，或遥远震颤，或凝重悲怆，或典雅明丽。纯净细腻的情感充斥着心房，似要揪出灵魂深处的那份感动。 一壶茶早已冷了，筝音犹在。恍然明白，有一种声音，可以用来当茶饮、当诗吟；这声音嵌入骨髓，为心照明与人修颜。 一些片段，篆刻在琴弦上，隐藏在板身里，待一拨起。春秋的兵戈铁马，唐宋的英雄当哭，在五指的律动里浩荡着迎面而来。不能躲避，也无处躲藏，沐浴一次历史的淋漓。 简介 真正直接刻录版SACD发烧录音，弦乐必备试音天碟。 ABC唱片最新大作《春花秋月》，最吸引人的是由"中国古筝协会"提供非常珍贵的九台古筝，3位着名的古筝艺术家演奏，在加拿大广播公司600平米的一号录音棚录制，伴奏乐团是温哥华室内乐团。真正直接刻录版SACD发烧录音，弦乐必备试音天碟！ 筝曲录音专辑已见过好些,但爱必希公司新近出版的这款,却真是超凡脱俗,风韵别致.先说录音:此碟的所有乐曲,特别使用了我国古筝中最名贵的名品.如有上海民族乐器一厂古筝製作大师徐振高等设计製作的“双鹤朝阳”.这也是该厂高档古筝的设计商标.还有镶银丝装饰的”凤枝吟月”,使用绢画装饰的“香墨垂铉”使用石刻装饰的“金石之气”,使用麦草装饰的“天然存真”.还有一种最名贵的”浮光溢彩”,是以铜胎衬底,其间注入蓝袖的景泰蓝装饰古筝,即称为”铜胎掐丝“古筝.这些民乐国宝的亮相,为民乐爱好者开列了一场古筝贵 精品的陈列和演录展示.专辑的演录者选出赵一,李倩,施佳加三位新秀.此款古筝音乐的录製地,选在加拿大广播公司600m的一号录音棚,而由加拿大广播公司温哥华管泫乐队担任伴奏.还有,专辑使用的是直接刻录版SACD形式,是目前国内民乐录音中的高档次演录.专辑中的12首乐曲,有传统名曲”高山流水”,”彩云追月”,”梁祝”,”战台山”等;有流行金曲”绣金匾”,”夜来香”,”嘎达梅林”,”小城故事”等,甚至名歌改编曲”明天会更好”,“ 山丹丹开花红豔豔”等也纳入其中.整个演录品质,绝对上乘,让人进入“丝铉弹落九非法内容,一指拨乱半空星”的意境. 刚拿到ABC公司的新碟《春花秋月》（SACD Stereo& Multi-Channel）时，心里真有一种难以言表的激动的感觉。这是ABC唱片出品的首张多声道SACD，印象中也是中国本土唱片品牌的第一次，可谓是整个中国唱片业的又一次创举。 由大约四年前的一间刚刚起步的唱片公司，到现今中国发烧唱片的领军人，这其中的脱胎换骨的转变着实令人啧啧称奇。当中的成功秘密，很大程度上 取决于ABC公司老总徐学辉先生异于常人的雄心大志与深远的眼光谋略。记得徐先生曾说：“中国文化就是我的基础，外国品牌就是我的目标。”正是这一信念，使ABC唱片即深深扎根于中国文化肥沃的土壤，又紧跟甚至领先于国际唱片业的最前沿技术和规模，炮製出一款款曾被传为佳话的唱片精品。从当今崭新的HDCD到优异的K2唱片，再到今天超群的多声道SACD，我在雄心勃勃的徐学辉先生身上，看到了中国唱片业未来的无限活力与希望。 笔者在这里谨为ABC公司最近的SACD大作《春花秋月》攥问文，以表达心中难以抑制的感情。 先从总体上谈谈该碟的超群製作背景。本SACD是一款真正意义上达到世界录音尖端水准的大製作。记得当初“金弦天碟”的马俊先生愤于中国没有真正的世界级的录音，远赴美国创立了今天响噹噹的FIM唱片品牌。FIM的那几款于异国录製的开世界录音先河的民乐天碟至今仍为一众发烧友所津津乐道。如今，中国本土也终于有了《春花秋月》这麽一张让我们引以为豪的天碟。 该碟在600平方米的加拿大广播公司一号录音棚进行录製，採用尖端的Pyra-mix录音製作系统进行直接的SACD刻录（Direct-cutting）,从录製，处理以至后期合成都一直保持DSD资料形式，最后才将Pyra-mix的DSD存入母带（AIT磁带），直接在压制车间转换成SACD的玻璃母盘。本碟最大的特点在于直接用数支麦克风进行DSD多轨录製，完全不加入人工溷响，务求令到乐迷聆听到真实的立体包围感，使缕缕美乐巨细无疑的尽收耳中。 值得一提的是，为了保证该次录音製作达到世界级的高水准，录音中採用了众多高级铭器。其中Pyramix系统以及高级SACD製作专配的EMM LABS的转换器ADC-8和DAC-8无疑成为主角。Neumann工程师另起炉灶的新胆咪品牌Microtech-Grefell的UM75咪头，在该碟中也同样大放异彩，令人印象深刻。其他的高端的器材也为该录音的靓声打下坚实的基础。 硬体是必不可少的，但“人和”的因素更是关键。在这个录音中，ABC老总徐学辉先生作全程指导和监製，均衡工程师的重任由前《中国唱片》旗下勐将徐浩然担当，使得整张碟的平衡度优异。为了提高製作的艺术感觉，特地採用中国古筝协会提供的九台珍贵古筝作演奏，一三重奏的形式，清新自然的手法演绎中国的艺术魅力，确实令人迷醉。 接下来，笔者对该碟的音响性进行浅评。为了较好的摸请该多声道SACD的面目，笔者採用了Marante SA-12s1多声道SACD播放机作音源，弄来全套Marantz扩音机（PS-17SA*1+SM-17SA*2）加上B&W Nautilus 803开声。但由于时间紧迫，只能借来三隻N803，用于左/中/右声道，后左/右声道以B&W的下级器材替上。多声道直刻版SACD果然予人一种信服的真实感觉，环绕声的气氛流动使人彷佛置身于现场，整体平衡度极佳。刚一开声，音乐坚实的佈满整个空间，各声道营造出的堂音与馀韵畅快地流动。现场感惊人之馀，乐器的比例与位置也准确的予以呈现，一派大将之风。至于令笔者印象最深的一点，则是古筝的音色甜美清亮润泽之馀，有一种难得的从容与自然，别具一番迷人的婉美与张力，一如红莲舒绽，玉露晶圆。无论在声音的质感，音色，泛音以及透明度各方面都几乎取得满分。这与当中採用了全指向性的B&K 4006以及全球限量75支的MG-UM75咪头不无关係。 粗略的谈完音响性再来讲讲其音乐性。该碟的名曲在着名编曲龚国泰先生的处理下再次绽放异彩，时代气息极侬。加拿大广播公司温哥华室内乐团保持一定的水准，但离表达中国民族音乐的深沉魅力仍有距离。如《嘎达梅林》一曲就缺少应有的延绵流畅感。三位民乐新秀在这里有自然流畅的演绎，不过在古曲的演绎上还是稍嫌味道与神韵不够。笔者觉得《梁祝》一曲以古筝这一形式来演绎有值得商酌的馀地。古筝在该曲中表现的清丽有馀，但由于发声机理的缘故，古筝本身较为点状的音型难以表达《梁祝》中缠绵紧扣的乐思，造成某种程度上对音乐主题表达的欠缺。当然，这也许是由于製作者想给听众们传递一种新鲜的感觉也无可厚非，这有待乐迷们自己来品味。全碟中笔者最喜欢《战颱风》，当中综合运用现代的古筝技法，使筝曲的色彩以及旋律变形更加丰富，转调与自由节奏的运用使得浓厚的传统风格中又渗透着现代音乐的审美。“扫跳”，“刹弦”以及“滚摇”等技法的运用，达到了引人入胜，动人肺腑的效果。《彩云追月》表现出静态的大型美，层次分明，别有一番滋味。《月光爱人》赋予了新音乐传统的味道，既有侠气豪情，又不乏缠绵动人的画卷。《夜来香》一曲，既表现出该曲特有的妩媚，但感情又控制的不过于外露，甚为难得。其他的好曲由于篇幅以及时间的所限不能尽录，留待发烧友们仔细品位。 期望ABC唱片有更多不凡的唱片精品涌现，为我们一众音乐迷带来另一番美的享受。 由国内知名古筝演奏家赵一、李倩、施佳加演奏、加拿大广播公司温哥华室内乐园伴奏。全程DSD录音，SACD制作的古筝天碟。是民乐爱好者不容错过的发烧大碟。 《春花秋月》曲目及解读： 01、《彩云追月》 乐曲以富有民族色彩的五声旋律，上五度的自由模进。曲调悠扬而抒情，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。围绕追月的主题逐渐展开，时缓时急，时远时近，描述出轻柔美丽的云彩与月色交相辉映、互相追逐的自然景观。看月儿穿行，藏匿，云彩时隐时现，承载了太多太多的心事与渴盼。 02、《高山流水》 分高山和流水两个部分，前部分运用相隔两个八度，带按滑的“大撮”和深厚而优美的音色来描绘高山的雄伟气势。后半部分在按滑的同时，大量而连续地使用上下行的刮奏手法，表现出流水的不同形态；细流涓涓、滔滔流水、奔腾澎湃、滚滚而来，颇有身临其境、耳闻其声之感。潇潇山雾，淌不尽沉淀的纠缠与缭乱，声声弦音似水流心跳，似筝语每每织细的脉动。 03、《月光爱人》 《卧虎藏龙》主题曲《月光爱人》改编成古筝曲，赋予了更多的想像空间。前段由古筝独奏引子，音符轻重顿挫、或缓或急，旋律喘息有序、栩栩如生。如命运的吹嘘，让人无尽的寂寞与怅然。似孤芳自赏、浪迹天涯的侠女，又似喜忧参半的新娘，一个爽的甩手，欲说还休。 04、《梁祝》 主要以最后一个部分化碟改编而成，古筝于小提琴的引子后直入主题，默默地诉说着一段凄美的爱。有哀思，有欢愉，是相知恨晚。 05《小城故事》 在原作之上进行了再创作。乐曲前段由古筝生死重奏一段幽远的引子，犹如飘散在村落上空的袅袅炊烟，让人好不惬意。进入主题之后，筝与提琴此起彼伏、一唱一和、好似丽君在歌唱。 06、《绣金匾》 原为陕北民歌，古筝演奏的朴实、淳厚，一样的叙说着激情与期盼、美好与向往，浓郁的陕北风情历历浮现在眼前。 07、《五木摇篮曲》 背井离乡育婴的五木村童女佣，每当哄孩子入睡时，便不禁唱起自己的不幸与忧伤。 08、《山丹丹花开红艳艳》 激情燃烧的年月，追寻那历史的红色浪漫。曲子明亮、宽广的激情中融入了浪漫的，令优美的旋律更加动听，中段激越而热烈。 09、《明天会更好》 表达了对美好明天的向往与憧憬，古筝轻松、惬意的演奏，亲切、自然的感情溢于言表，与原曲一样的令人安逸与幸福。 10、《嘎达梅林》 是一首流传于内蒙古的叙事民歌，改编成古筝曲后，仍然保持着原来深沉庄重的风格。 11、《夜来香》 夜莺歌唱，动听的旋律，娇羞的月影摇曳又闪躲，愚兄寻您不见，吾妹丽君可否安好？ 12、《战台风》 气势磅礴、形象鲜明。第一部分劳动场面，节奏快速强烈，曲调热情洋溢，表现了码头工人生气勃勃，热火朝天的劳动景象；第二部分台风袭击，演奏者左右手在筝码两侧反向刮奏，以及运用扣摇等技法，模拟着台风海啸码垛码头的警队气氛；第三部分与台风搏斗，通过旋律节奏和音区变化等变奏手法，更以强烈而又紧张的音响效果塑造了工人们与狂风暴雨奋力搏斗的场面，第四部分雨过天晴，旋律宽广清新，抒发了工人们战胜台风后欢愉的豪情，第五部分欢腾的码头，再现部。 整碟音乐音符自由流淌，或悲凉凄美，或遥远震颤，或凝重悲怆，或典雅明丽。纯净细腻的情感充斥着心房，似要揪出深处的那份感动。