苏联作曲家、音乐教育家、俄罗斯民族乐派后期的重要代表者列恩戈尔德·莫里采维奇·格里埃尔,在1875年1月11日生于基辅一个乐器制造技师家庭.1894-1900年间,格里埃尔在莫斯科音乐学院主要学习作曲,他的老师中有阿连斯基、伊波里托夫-伊凡诺夫和塔涅耶夫等着名俄罗斯音乐家,但他最崇拜的是塔涅耶夫,他是塔涅耶夫的最得意的门生,毕业时他的名字被镌刻入莫斯科音乐学院优秀生大理石榜上----这个金字名榜是从塔涅耶夫的名字开始的.格里埃尔在音乐学院期间写出的《第一交响曲》、一些钢琴小品和浪漫曲等,很快地便引起莫斯科和彼得堡音乐界的广泛注意,里姆斯基-柯萨科夫和格拉祖诺夫继塔涅耶夫和阿连斯基之后,他的这些早期作品给予很高的评价.在十九、二十世纪之交,格里埃尔已经以俄罗斯古典乐派继承者的面貌闻名于世,他的作品如《第一弦乐六重奏曲》(题献塔涅耶夫)和《第一弦乐四重奏曲》等,都已显出同俄罗斯古典作曲家的民族传统的密切联系,他的交响乐作品体现出俄罗斯民间勇士歌和庄严的史诗形象,他在1911年写出的《第三交响曲》,集中体现出上述这些特点,成为革命前俄罗斯交响乐的一次新成就. 格里埃尔的《第三交响曲》、《第一弦乐六重奏曲》和根据古希腊神话题材写出的交响诗《女妖》,都获得格林卡奖金. 1913年,格里埃尔回到基辅,1914-1920年间,他担任基辅音乐学院教授和院长,1920起到1941年止,一直担任莫斯科音乐学院教授.与此同时,格里埃尔还积极参加苏维埃音乐文化的多项活动,他主持过莫斯科国民教育局音乐组的工作,还兼任国家音乐出版社的编审委员,1937年领导莫斯科的苏联作曲家协会,1939-1948年任苏联作曲家协会组织委员会主席. 格里埃尔早在青年时代就悉心研究俄罗斯和乌克兰的民间创作.在他的各种不同体裁的作品中,舞剧占有相当重要的地位.他在1927年写出并在1949年重新修订的《红罂粟花》,是苏联的第一部舞剧,格里埃尔的另一部舞剧《青铜骑士》,取材于普希金的同名诗作,它概括地体现了苏联国家的力量和伟大这一中心思想.他的四首协奏曲----《竖琴协奏曲》(1939年) 、《声乐协奏曲》(1943年)、《大提琴协奏曲》(1947年)和《法国号协奏曲》(1951年),都很有名.格里埃尔的优秀创作把俄罗斯古典音乐传统同苏维埃现实形象的真实体现冶为一炉,他的作品曲调优美如歌,和声语言鲜明,感情真挚,技艺纯熟,而受到人们的普遍欢迎. 为了表彰格里埃尔的创造性音乐活动,苏联政府曾授予他苏联人民艺术家的光荣称号,并颁发给他三次斯大奖金(《声乐协奏曲》、《第四弦乐四重奏曲》和舞剧《青铜骑士》)、两枚列宁勋章、一枚劳动红旗勋章、一攻"荣誉"勋章和许多奖章.格里埃尔还荣获艺术学博士的学位. 1956年6月23日,格里埃尔在莫斯科辞世。 吉纳斯特拉（Alberto Ginastera），于1916生于阿根廷首都布宜诺斯艾利斯，从小就展现出过人的音乐才华。他就学于布宜诺斯艾利斯音乐学院，1945～1947年寓居纽约。1948年回国后创办音乐学校，其音乐起先一直采用民族语汇，1958年后才开始接近序列主义，微音程及机遇音乐节奏。 在他早期音乐创作中，钢琴占有很重要的地位。从早期的客观民族主义到中期的主观民族主义，再到晚期的新古典主义与表现主义的融合。都有代表性的作品。虽然每一时期都有其特殊手法，但概括地说，吉纳斯特拉会在其作品中运用极富色彩性的乐句及具有能量的民族主义风格，并且经常使用高卓(gaucho)及印地安(Indian)地区的民族音乐。1952年，吉纳斯特拉创作了第一号钢琴奏鸣曲作品22 (Sonata No.1 for piano,op.22)，此时的他正进入第三阶段转变期---新古典主义与表现主义的融合---所以此作品也是第二阶段主观民族主义风格中最完整成熟的钢琴作品，其中运用了表现主义的复节奏及十二音列创作手法。