在过去的十几年中，加拿大古典吉他演奏家戴丽·卡瓦娜(Dale Kavanagh)已经在当代吉他音乐中占有了举足轻重的地位。无论是作为独奏演奏家还是以阿玛杜斯吉他二重奏(Amadeus Guitar Duo)的形式出现，她在吉他演奏技巧上的表现以及对当代吉他作品的把握都显得异常出众。 卡瓦娜接触到的第一场古典吉他音乐会是在1975年，演奏者是大名鼎鼎的奥斯卡·吉利亚(Oscar Ghiglia)。在那时，卡瓦娜已经在民谣和爵士乐队中专业从事吉他演奏有一段时间了。但是听过吉利亚的演奏后，卡瓦娜决定开始接受专业的古典吉他训练。于是卡瓦娜到加拿大新斯科舍省的Dalhousie大学进行学习并获得了音乐学士学位，随后便来到瑞士的Musik-Adademie der Stadt Basel师从吉利亚学习了3年，并获得Solisten文凭（相当于音乐方面的硕士学位）。 毫无疑问，卡瓦娜认为奥斯卡·吉利亚是对于她的吉他演奏影响最为重大的人物。"我喜欢奥斯卡的音乐感觉，"她说道，"奥斯卡总是会很突出音乐的线条。他的教学并不是很注重乐器，而是非常强调音乐。他会运用诗句、幻想以及绝妙的富有创造力的想法来表达音乐的线条、色彩和情感。最为一名学生，这正是我所需要的东西。" 毕业后，卡瓦娜参加了一系列的国际比赛，并于1988年在斯堪的纳维亚国际吉他大赛中获得头奖，在瑞士举行的Neuchatel国际吉他比赛中获得第二名，在意大利举办的Gargnano国际大赛和在西班牙举办的塞戈维亚吉他大赛中获得第三名。 卡瓦娜给人印象最深的地方之一就是她的演奏音色，那是一种巨大、类似音乐会钢琴发出的声音。这种音色是受她的前夫Hubert Käppel的影响，你可以在卡瓦娜所录制的任何一张唱片中感受到这种声音的震撼，无论是在独奏乐曲中，还是二重奏或是协奏曲中。这里顺便提一下，卡瓦娜的唱片全部在德国的Hänssler Classic唱片公司录制并发行。 卡瓦娜出生于加拿大新斯科舍省，目前与她的合作伙伴Thomas Kirchhoff，阿玛杜斯吉他二重奏的另外一半，一起生活在德国，并在德国多特蒙德的音乐学院任教。从1992年起，卡瓦娜和Kirchhoff开始致力于举办国际吉他研讨会（International Guitar Symposium），邀请全球顶级的古典吉他音乐人及团体到德国进行交流活动。研讨会最开始时没有任何赞助商，参加的学生也仅有29名，教师5名，包括卡瓦娜，Kirchhoff，Käppel，谢家齐(Gerald Garcia)和Ulrich Stracke。目前，该研讨会已经成为欧洲最有影响的吉他音乐节之一，当今许多知名吉他音乐家都曾参加该项活动，包括阿萨德兄弟，大卫·罗素，曼努艾尔·巴鲁埃科，艾利奥特·菲斯克，罗兰·迪安斯和大卫·塔南邦等，并有超过200名学生参加，此外活动还得到了D'Addario基金会，Iserlohn市和当地银行Sparkasse的赞助。 卡瓦娜是一位极力推崇现代吉他音乐作品的音乐家，尤其是室内乐，以及大量由当代作曲家创作的作品，例如Carlo Domeniconi，Roland Dyens以及Stephen Dodgson等，这些作曲家都曾将自己的作品题献给卡瓦娜或是阿玛杜斯吉他二重奏。她在吉他音乐研讨会上格外强调室内乐的作用，“学生们需要学习在一起演奏，相互配合或是与一个指挥进行合作，也可以学习自己担任指挥的角色，那样他们会弹奏得更加自由，”卡瓦娜说道，“有时当吉他演奏者独自坐在房间中数小时，节奏会偏离原本的音乐。吉他演奏者需要更多地交流。” 出生于加拿大的黛丽·卡瓦娜是世界上最具天赋的吉他演奏家之一，她作为独奏家，以及阿玛杜斯吉他二重赛的成员一直活跃于世界音乐舞台，在40多个国家举办了近700场音乐会。《蓝色托卡塔》是黛丽展现她高超演奏技巧与丰富创造力的经典代表专辑，电是当代占他作曲家们奉献给爱乐者的一次飨宴。无论是书罗·多梅尼科尼题献赠予黛丽的“蓝色托卡塔”与充满蓝调爵士风格的“三部曲”，或者海梅·M·西纳蒙从黑塞名著中获得灵感而作的“德米安”,以及黛丽激情洋溢的原创之作．都传递着古典音乐魅力与时代精神,在专辑营造的温暖、缥缈的听觉氛嘲里，时刻隐现着黛丽·扣瓦纳极富梦幻神韵的吉他仙音。