郭雅志与世界音乐 唢呐、管子与管风琴的神奇对话 他乡似故乡，旅者抖落风尘，踏入壮美厅堂.自黄土地而来的唢吶、管子，第一次与管风琴不期而遇，与百年音乐厅激荡出不朽乐章。 恰似每次抵返亲近的一座座故乡 瞻仰镶嵌在高耸建筑上的巨大管风琴，交流，擦出火花，探索非凡的深意对话。 旅者每一步履 烙上世界各地的文化痕迹 重重记忆迭加沉淀 无垠无际 与知音异乡相遇 化情怀为荡气回肠的永恒音乐 历史上首次以古朴唢吶、管子对话全美首座巨大管风琴 百年音乐厅激荡出不朽乐章 原音再现 擦出当代创意火花 著名音乐制作人叶云川携手「唢吶第一吹」郭雅志 不辞万里 远赴波士顿 积累世界音乐菁华 联袂十余国家艺术家以中、以、希、土、美国音乐及独特乐器 使百变民乐超越国界 酿就非同凡响的神往体验 力邀多项格莱美奖获得者、纽约卡内基音乐厅录音师精湛混音 东西方文化在此交织色彩 打造传世经典 瑞鸣音乐再创奇迹，锻造令人神往的神秘幽远 云和月。 旅者不忘初心，坚持不懈跨越前行，因为他若想见识远方，必须得先走到远方。登高一望，声声喇叭未绝于耳，揽尽万水千山，亲近渺渺天涯，引领旅者勾勒正丰收的大地，描摹饱经霜雪的生命。 著名音乐制作人叶云川独具匠心，以超群出众的文化品味，邀请演奏名家郭雅志共同精心统筹，集合美国波士顿一流演奏家、作曲家，合力发挥巧思，全新演绎世界音乐经典。以瑞鸣音乐的制作提炼后，不仅呈现精致可靠的听觉享受，还能使我们从中体察神秘、纯净、热情、真诚的深沉感动。来自十余国家的艺术家们，共同珍惜上天赐予的开阔视野，守护源自民间的文化瑰宝，期许音乐的力量，使民间音乐超越国界，走向世界每一处角落，成为沟通四海八方的友善信号。 出生于山西晋中的演奏家郭雅志，孩提时期曾学吹圆号，又在地方艺校、剧团打下艺术基础，精熟唢吶、二股弦等演奏技艺。随后，郭雅志入读中央音乐学院，师从名家无数，又获聘为香港中乐团唢吶首席。即便名衔获奖不胜枚举，郭雅志仍未就此伫足，远赴波士顿伯克利音乐学院（Berklee College of Music）深造，不懈于教学、发明、创作，并充分发挥北方汉子性格，甚有胆识地接触各式风格、多元类型的音乐表现。 在本专辑中，能先聆听到制作人及演奏家跨界多方的深思沉淀，及其迢迢漫漫的习艺路程，我们更可徜徉在郭雅志粗犷又不失细腻的呼吸中，一窥经纬。各个文明纯真的民歌旋律，流行不俗，是简单质朴的大美，回味无穷；不同民族的豪迈奔放，内敛低调地批上世界音乐外衣，光彩惊艳，又不失本色；即便是基督福音，在唢吶、笙，与管风琴的融会贯通之后，已经打破文化隔阂，成为发扬人类普世价值的不朽经典。精心巧妙的编曲及即兴演奏，加上有「唢吶第一吹」称号的郭雅志催化升华，听众在与这些音乐接触时，不会感到陌生高冷，只觉得有幸与这世界无比亲近，当灵魂依偎在音符中，就能感受到那经过久酿的醇厚气质，那振撼人心的诠释。 他乡似故乡，旅者抖落风尘，踏入壮美厅堂，瞻仰镶嵌在高耸建筑上的巨大管风琴，那是纯粹为上帝奏鸣赞歌的圣物，时不时透露着神的旨意。惊叹！那是油然而生的敬畏。自黄土地而来的唢吶，历史上第一次与管风琴不期而遇，恰似每次抵返亲近的一座座故乡，面会一位位最熟悉的陌生人。交流，擦出火花，探索非凡的深意对话。 波士顿北部的小城市──梅休因（Methuen）。那里，有一座看似不大起眼的小音乐厅，却承载着风靡一时的传奇：1863年，由德国瓦尔克公司（E.F. Walcker Company）打造的一架管风琴运抵美国，被安装在波士顿音乐厅。这组庞然大物，有6088根音管及84支音栓，既是美国第一台专业演奏级管风琴，也是当时全美最大的管风琴。但是，随着波士顿交响乐团成立，需要更大的表演空间，且聆听管风琴音乐的观众减少，波士顿音乐厅扩建乐池时，便把整组管风琴拆卸下来，收进仓库封存。几经易手，终于在1909年建造「梅休因纪念音乐厅」（Methuen Memorial Music Hall）安置，使它发挥余热。这座音乐厅，巧合地成为瑞鸣携手各地音乐家，认识世界的一处绿州，永不褪色的古董，犹如见亲人般地敞开胸怀，迎接着远道而来的宾客，扩散纹丝未减的神气，与郭雅志的唢吶吹奏，共筑起串接各地的音乐桥梁。 东方、西方，殊途同归，天地之大，方寸泥土皆能展现不凡；生命的痕迹，在音乐声响中留下种种，都为我们所渴望汲取。剎那间，气行万里路，万事根本皆能有所领悟，一切终究豁然明了。