瘾于声 流灵脉之激爽兮 独乐乐 夫未求沉浸之周全乎 天黑请闭眼 ★ 间息20年,«另类拼盘»2再度出击,除了保有«摇滚北京»系列及«另类拼盘» 1一贯的制作精神与质量要求外,这次更携带重型装备重返战场,推出VRSS声响系统,全面颠覆史上所有听觉经验。品尝一下,这碟叫你一次上瘾的音药,让黑科技彻底黑掉你的聆听惯性。 ★ 传说中的观音实相,就像VRSS声响系统以全方位的声波行径,敲醒你通身的知觉官能。让音乐更深度且私密的包裹住周身上下的体感,让自己重返子宫浸入羊水中,找回最初始的听觉灵动。 ★ 九首来自全国不同地区的音乐人,创作出包含着,世俗化、生活化、私密化、二次元、出世、嘲讽、自省和神思的音乐内容,反映出当下青年文化的真实写照。«另类拼盘» 2作为时代片段的纪录,结集而成的精选,并搭配VRSS颠覆性的声响系统推出,更具有标竿性的深刻意义。 ★ 好的声音,会令人上瘾,无需经历时间的教化与适应,是一蹴就成的美好体验。令人上瘾的声音,不在音乐类型如何煽拨与个性,而在于来自四面八方的声响触动,挑开你听觉最细微的官能。 ★ 让音乐成为我们生活中的一部份,和让我们融入音乐的世界里,是两种截然不同的概念。前者是我们和音乐再现实中一直以来所处的状态,而后者是种全新的聆听变革。这种变革是将人们像客人般的,邀请入以音乐为主体的内部世界,溶化其中,去感知音乐所有的细节,让全息化的声波贯透心灵中多维层次,更直接地触发并活跃情绪快感与感动,让人真实的进入一个由音乐建构的虚拟世界中,畅快遨游,这就是下一波即将到来的聆听方式。 双声道+立体音=stereo,这是我们现在所聆听的音乐,呈现给我们的音频样态。无论是什么样的规格,MP3、WAVE或更多其他的格式,所带给我们的绝大多数是由STEREO所表现出来的音乐形式。这种STEREO双声道立体音是在50年前,由摇滚乐队The Beatlesu在1966年推出的专辑«Revolver»首度问世。而这张专辑就成了人类史上第一张STEREO专辑。 50年间,STEREO经历了开盘带、黑胶唱片、卡带、CD到现在被广泛使用的各种数字格式等的介质所承载,从实体到数字化,50年如一日,STEREO依旧是STEREO。音乐产业在从实体产品的贩售需化成数字音频的过程中,逐渐崩塌,已无法依靠音乐产品本身的贩售,来支撑这个产业。当时代飞速变化,各产业更新叠代的产品,以疯狂的进程,争相推出前所未见的多样化功能,加之无数黑科技纷纷横空出世,将人类文明推向了“近未来”的进程,社会逐步推演至虚拟实境的日常生活中,无形间释放了人们官能的感知领域,并扩大了感官对应的需求。当世代由十年一代,到五年、三年为一代,换代时间正在迅速缩短的更替着,官能性体验的交互诉求,与脑动大开的官能性产品正如雨后春笋般满地冒尖,而这所有的指向都朝着在虚拟中追求沉浸式的现实体验发展。而音乐依旧是STEREO,停留在50年前状态中原地踏步。 当STEREO无法满足与适应日后的视听官能运作时,是否有一种新的声响表现形式,来为这个已经使用50年,早已造成听觉习惯疲乏的音乐频率解套,发展出一套更能顺应时势的迎向明日,人们更富想象力、冥想性与多向位知觉的官能需求的音频表现方式,答案是:有的。 事隔20年,传奇制作人方无行带来VRSS这款神秘法宝,将手创的«另类拼盘»系列满血复活,发表第2辑,收录了乐队与个人作品绝大多数都是新面孔,其中仅有左小祖咒为成果丰硕的知名音乐人。这其中也透出了左小祖咒在对新事物的认知、意识与品位上有别于其他成名音乐人的创新之处,也显示出左小祖咒身为当代艺术家的颠覆、先锋性与敏锐的触觉,愿意无所忌惮的尝是带有任何开发可能性的新型态作品发表,在«另类拼盘 2»中贡献出<陌生人在唱歌>一曲制作成VRSS全新体验版本,更配合该曲MV视频精工细制了一版以陀螺仪声向定位的VR视听版,为此投下巨资完成国内首张VRSS+VR的视听合辑。左小祖咒抱着玩转新事物的态度带领着一批新生代音乐人一起奔向时尚科技的革命前沿,轻松加入«另类拼盘»阵容,自然成为这张合集的领军人物。 «另类拼盘 2»也呼应了VRSS的创新精神、多样性,选取了风格迥异的其他8首曲子。国王之像的<仙宫阙>是首富有World Beat的汉风摇滚,诗化的语境与飘然交叠的女声,加上仙气灵动攀悬而上的配器,在VRSS制作的表现下,另聆听者完全投入飞升入化的情境,完全体现出VRSS为音乐带来的冲击与优势;墨乐队的<超新星>是首带有强烈电气Band Sound的空间摇滚曲,少年的青涩、烦恼,在道真宏观与微观之间的变幻纠缠中,体现出充沛的空间玄想,非常能反映他们这个时代青年该有的样态;大智的<墙上的耳朵>一首个人唱作的摇滚作品,表现出垮派的气质,强烈私语化的风格,全曲颇具戏剧性的内在情绪翻涌,极易牵动听者随之起伏;假假条的<年>,这支新生乐队有着最癫狂不羁的摇滚语境,人声与唢吶的乱入,杂揉脏、乱、差各家之长,吐出的却是自成一格的有养垃圾,隐显大将之风;大主宰乐队的<热血时代>,一支颜质超高,又玩着二次元文化音乐的乐队,能存在国内摇滚乐界是件令人不敢想象的事,收录这首曲子是有意打破国人对摇滚乐狭窄的定义,让摇滚乐的各种形式,在国内都有繁花盛开的可能,这首经典二次元动漫主题曲是的摇滚,加上乐队成员动漫人物化的高颜质,也算是对这张合辑的另类加上一笔浓重的色彩;永动机乐队的<日剧迷>,当下京城乐队中完全出格的一支奇葩,这是一首具有讽刺、无俚头、隐性批判的娱乐摇滚曲,全曲呈现出机智的心思,日和风加上中文唱词,完全流畅毫无违和感,足显乐队在旋律、词、唱与节奏上所下的工夫;塔罗圣徒乐队的<明天>,这支以创作重金属乐起家的乐队,在新作中竟然出现充满阳光朝气的励志与情怀,是件令人万万没想到的事。在创作的成熟度更胜之前的重金属的前提下,毫不犹豫的收入本合辑中,更重要的理由是他们变革与自我颠覆的勇气;旋转轴心乐队的<下沉广场>是一首后摇演奏曲,有着后摇音乐的典型长度,音乐的蕴酿、起伏变幻、空间叠加等,以VRSS的音频来表现,7分钟的曲长显然还令人意犹未尽,沉浸其中,享受音乐洗礼,漫游在无尽的音乐绘像中,它完全支撑得起排序再合辑中最后一首的重担,它被安排在最后一首的任务,就是要让人无意识中去循环播放这张合辑,在全息中沉浸且成瘾。 双声道+IN-MIX=VRSS(Virtual Reality Sound Systems),就是这种沉浸式全息环绕声。先遑论VRSS运用了如何复杂的黑科技,就光说它对应现时代的听觉感官趋势与实用性,无疑超越了STEREO时代不知几何倍数。首先VRSS是专为全球70%以上,用耳机聆听音乐的乐迷打造的全新音频。CD等实体音乐产品的消亡友多半原因来自于此,由于实体音乐产品在携带与移动上的不便,于是喜好移动聆听的多数人选择了数字音乐。为了方便移动聆听在STEREO的基础上几乎全面作成质量还不如磁带的MP3格式的压缩,更有助于储存空间与传输上的便利。如此一来,产品丧失了整体性,质量大量缩水,产品毫无新意,让音乐的收藏价值与购买欲都大打折扣。VRSS做唯一款全新变革的音频产品出现,是否能打动乐迷为其买单,我们不知道,但就目前VRSS所表现出的特性都全面压倒STEREO的聆听经验而言,是无庸置疑的。 VRSS的全息声场是全方位(上、下、左、右、前、后)无死角的音乐环绕覆盖,加上可以设定个别配器的阵列定位远近、行进移动,让音乐的张力、层次、表现力与细腻度上,能更真实地创造或环原三维场景氛围,并在其中加强渲染出表现情绪起伏的震撼或动人的细节与力度,将聆听完全包裹在音乐声场的笼罩中,沉浸于与外隔绝的纯粹音乐体验中,更容易让乐迷感受到聆听的乐趣并对这样的音频逐渐成瘾。这是一场颠覆性的创造与变革,在STEREO制霸天下50年后的今天,为音乐产业投下一枚石破天惊的震撼弹,当今世界两大音频规格与技术开发的巨头,Dolby与DTS也都砸下巨资全力投入双声道+IN-MIX的开发与制作。VRSS音频以其优越的创造性,势必成为音乐聆听方式的新指标,然而怎样的音乐与乐迷最能首当其冲的与VRSS这种极富颠覆性和开创精神的事物产生化学反应? 当然是摇滚乐与其乐迷是首推的不二之选,就像50年前STEREO的惊天一鸣是由摇滚乐队The Beatles完美的执行了任务。时隔半世纪,VRSS这种充满革命与创造性格的新产物,自然也该由同质性颇高的摇滚乐来完成。所以有了«另类拼盘»系列作品致力于将摇滚、另类等原创音乐结合VRSS的开发与推广,发表出更富于想象力与颠覆性的声音,同时将当下新一代的年轻人的声音与所想呈现让更多人知道,并为国内摇滚填补上传承的纪录。 20年前,1996年是二次工业革命的尾声了,互联网和移动通讯设备初限于市,音乐录制也没有全面进化到硬盘时代,CD与磁带是当时最通行的聆听载体。畅销大碟动轧贩售百万数量,是常见之事,这是音乐产业最鼎盛、最富庶、最幸福的黄金时代,但随着二次工业革命的结速,进入全新数字信息纪元,音乐产业这样的荣景也顺势走向下坡,一路走到这个百年产业的末途。这是一个瞬息万变的时代,处在一切都在快速变换的时代风口上,摇滚北京合辑系列的创始人之一,方无行开始构思另一个全新的系列«另类拼盘»。北京在当时拥有国内摇滚圣坛的地位,吸引着全国各地的摇滚客及其追随者前来朝圣,加上迷笛与现代音乐学院从国内各个角落招来的学子,纷纷加入京城的摇滚阵营。自90年带末开始,在北京摸爬滚打的年轻人,所结合组建的乐队,早已不纯然是京籍的小伙子了。摇滚北京系列因此在地域概念上受到了极大的限制,如果不加以调整就会很快被潮流所淘汰。 于是在内容选项与地域条件上,有着更开放的包容度的«另类拼盘»系列,在1996年运应而生了。«另类拼盘»系列在发行第一辑后,即赶上海外对内地音乐投资的大退潮,国内摇滚也是因为这波海外的投资才得以壮大,如果缺少了这波投资,中国摇滚乐的发展就没有了所谓的北京圣地一说,也没有了摇滚神话与那些神坛上的人物,还在小圈子中以地下文化的生态进行演变。这笔改变历史的资金从1995年后就陆续退出,«另类拼盘»系列也受到资金断链的影响,终告停摆。方无行几度想再起炉灶,复活«另类拼盘»系列,但是其后发生种种变故,以及传统音乐产业开始走向崩解的命运等等原因,一直找不到适当的着力点,来推出系列新作。 纵观这20年,全球音乐产业与市场的变化,可以用轻、薄、短、小和减法效应来总结。轻是音乐载体减掉实体的负担,瞬间变得很轻;薄就是我们现在听音乐再也不必依靠各种大型繁琐的硬件设备来播放,薄薄一支手机或MP3播放器就能随时随地的戴上耳机享受音乐;短是这个瞬息万变的世界必备条件,尤其是音乐。现代人没有太多功夫,花上较长时间在家中入情聆听音乐的习惯,于是作品长度就愈趋简短,加上制作上的便捷,新歌产量倍数递增,流行汰换期也相对缩短;小,更是重要。音频档案被要求无限压缩成小之又小为最佳,便利于传输与储存,将音乐获取成本降到最低,并达到最高实用效率。当然这一切都得立碁于减法精神上才能得以实现。减少最多的制作投资成本;减掉大量的收藏储存空间;减去昂贵的播放设备投入;减省大量音乐产品的购买消费;同时也减低对音乐聆听的质量要求。 近15年了,音乐产业与市场一直被轻、薄、短、小和减法效应所围困着,当人们纷纷在未被新时代崩解的音乐产业寻找突破传统商业经营模式时,经常困惑于,当以CD为主力载体这种产品,渐被市场淘汰后,下一波的音乐实体产品是什么?在哪里?数字音乐要成为一种被消费与收藏的产品,其本身缺乏足够的说服力与信价比。因为数字音乐缺乏实体中包含的综合艺术创作所蕴藏的文化价值,无法令人更深刻的感知成瘾,即使是无损音频。因此«另类拼盘»系列在奄息20年后的今日,重整旗鼓重装上阵,推出第2辑,也是时代演进的必然结果。 这种结果的推论是因为«另类拼盘»系列创造出了音乐产品的全新模式,以VRSS(沉浸式全息环绕声系统)制作出的音频,对传统双声道立体音进行了全面性的颠覆与革新,VRSS是目前音乐制作音频处理最新与终极的武器,它可以数字格式呈现在任何音乐播放器中,专为饵机族而量身设计,为了能达到真正的沉浸感与全息环绕声向定位效果。耳机是目前唯一能表现的扬声介质。«另类拼盘»系列正是奠定在VRSS音频的基础上得以满血复活,这项划时代的黑科技,在方无行的全力制作与推广下,运用到«另类拼盘»系列中,藉由VRSS对原创音乐作品魔法般的加持,让乐迷们对新进音乐人经过细致筛选的优秀作品产生更快速且深刻的了解,并在这种音乐聆听的满足感中成瘾,进而加以支持与口碑传递,有助于为当下新人提供一条推广的途径。 曲目: 1 陌生人在唱歌 左小祖咒 4:24 2 仙宫阙 国王之像 4:05 3 超新星 墨乐队 5:37 4 墙上的耳朵 大智 4:23 5 年 假假条 5:49 6 热血时代 大主宰 3:07 7 日剧迷 永动机 2:40 8 明天 塔罗圣徒 4:38 9 下沈广场 旋转轴心 7:14 直接流行有限公司 制作 北京露古波普文化发展有限公司 出版发行