陈劲的首张专辑《红头绳》，可以说是中国摇滚乐史上最早的多元化专辑之一，那里面既有 Reggae也有Funk，既有说唱还有摇滚，还有他们这一代乐手很难避免的“老崔风格”，但真正最贴合他气质的，其实还是如《我幸福的活在你们身旁》这些弹唱式的民谣。这也正是几乎所有第一代中国摇滚乐手的症结所有，他们的眼界很宽，他们的胃口很大，但他们的传统却根深蒂固，而陈劲不过是其中最具代表性的一个，这也就难怪他会在近二十年的音乐生涯中，穿行于如此之多的乐队中担任乐手，再看一看这些乐队的曲风，更是南腔北调、南辕北辙，整个一典型时代中的典型人物。 相对曲风“博学多才”的《红头绳》，陈劲的第二张专辑《雾气里的昆虫》则有了专攻的曲风方向 ——Post-Punk。从这方面来讲，其实中国早期的摇滚艺人与早期的乐评人真的有非常多的相似之处，那就是在专业本职工作之外，更多的还需要扮演启蒙者、推荐者、尝试者的角色，陈劲的这张专辑，无疑就是把自己同时推到了实验者和被实验者的双重角色上。当然，《雾气里的昆虫》所要实践的Post- Punk毕竟还是过渡期的产物，其形式上的尝试远远要大于音乐文化意义上的开拓。 出现在这张专辑中的B-67乐队阵容基本由吉它肖亦平、贝司陈劲、键盘图图和鼓手余伟民构成，全是第二代摇滚乐手中的佼佼者。图图来自腾格尔的“苍狼”乐队，还曾经以歌手的身份与尹相杰、谢东共同推出了中国第一张Rap专辑《某某人》；余伟民则继承了中国摇滚鼓手流浪的传统，同时在“做梦”、“穴位”等几支昙花名团中担任乐手，而其最有名的一次留影，则就是1994年红磡演唱会中做为何勇乐队的鼓手亮相香港；肖亦平亦是一个陌生而又遥远的回忆，当年他也曾经在“晚间新闻”、“瘦人”、“苍狼”、“新谛”等多支乐队中担任吉它手，并在豹妹李小燕、郑钧（《第三只眼》）等专辑中充当棚虫，堪称是比李延亮更早一代的中国摇滚百搭形吉它手。但不管如何，这些乐队汇聚一处，他们虽然各有特点，但却都有一个最大的共同点，就是爱好庞杂、涉猎广泛，这也就注定了《雾气里的昆虫》那种在Post-Punk以外的混血气质。 专辑中最出色的作品无疑是《意乱》、《在这里生活》、《没有沉默》，以及《告别冬天》和《青蓝色和深紫色》这几首。《意乱》在结构的铺陈上确实动足了脑筋，不仅用了当时内地摇滚乐中绝少出现的西塔琴做引子，其优美的主歌和嘶裂的副歌之间的对应也编排的相当到位。《在这里生活》则很大程度上释放了Post-Punk中后者的元素，虽然陈劲还无法做到精神上的后朋，但至少在形式上已经搞得惟妙惟肖。《告别冬天》和《青蓝色和深紫色》则同样以中东音乐为切入点，在一片氤氲的氛围中，拨开迷雾去探索音乐融合的无限可能性，只不过前者偏民谣，而后者偏实验。专辑中的其它作品，则在很多时候都呈现出中国早期摇滚乐朴素和原始的共性一面，音色燥、层次薄，如主打曲《雾气里的昆虫》，基本就是一次摇滚老炮即兴的Punk式排练。整张专辑留给人印象最深的还是陈劲的贝司和肖亦平的吉它。前者的特点不在花哨而在踏实，所以能很精确的保证了唱片以玩为主的主旨。而后者的吉它风格和效果器的运用在当时都算是个性独具，像在《没有沉默》里那种“驾驾驾”的得意洋洋，确实让人很容易在Solo中意气风发，尽管这样的效果和 Post-Punk南辕北辙，而其干涩和刺耳的效果音色，更是他的标志，在“新谛”、在豹妹的作品中，你都能够听见。 这张专辑也是大地唱片在1995年，以“大地现代音乐群”的概念推向市场的三张专辑中的一张。虽然和“魔岩文化”的“魔岩三杰”相比，前者在商业上败得一塌糊涂，但历史还是应该为他们留下足够的位置。只不过，一直崎形的内地音像发行业，还要为本来就苦命的兄妹三踩上落井下石的一脚，让这三张本来就是口碑胜过市场的专辑，在很长一段时间内甚至不能用CD这种先进的介质，去发挥它们在口碑市场中的潜能。其中，丁薇的《断翅的蝴蝶》稍好一点，终于在2001年由改组后的大地唱片，以改专辑名、加歌、换封面、打乱歌序等方式屈辱的面世。而金武林的《失乐园》则到了2006年，才被资深歌迷从大地唱片的曲库中捞了出来，以私人出资的形式重现江湖。最后，终于轮到了陈劲，《雾气里的昆虫》也因此成为当年“大地现代音乐群”中最后一张以CD形式出现在市场的专辑，而它的发行商更是彰显中国特色，它不是国营、民营，也不是四大和合资，而是——一家位于河北、名叫“金韵音像”的音像店。看来，要满足歌迷的耳朵，永远只能靠歌迷自己。