《野生》之后，生祥继续在「南」的温度与湿度中创作，以锺理和的文学场景为轴，与多位南方诗人展开对话。器乐上，生祥自 2005 年始，在吉他上探索传统音乐，经历节奏及简单音乐线条的思考与实践后，重新回到传统乐器，以月琴及吉他交替音乐创作的思考。是一张乡土文学作家锺理和的纪念专辑，一张尝试将文学与音乐进行有机结合，月琴、吉他和 BASS 在洋溢着客家山歌、恒春民谣，甚至原住民韵味的自然吟唱中，进行亲密对话的新民谣作品。通过九首精彩的曲目，以再创作的方式，美浓客家人锺理和的人生和文学被延续、呈现和思考。作为时代的一份子，锺理和以标准的五四时期白话所奠定的现代文学语言进行创作，然而在他的后人及同乡充满敬意的再创作中，「客家母语」成为唯一的表达方式。无论是〈山歌一唱锺理和〉、〈贫贱夫妻〉、〈山火〉的七言客家山歌体，还是〈山精饶新华〉、〈假黎婆〉的三字童谣体，两代人的乡土观在《大地书房》中交流、碰撞、汇通，这是最好的纪念，自然也是最好的致敬与发扬。对于有着扎实山歌基础的林生祥来说，旋律从来不是问题，带来最大惊喜的是他重新捡起的月琴。经过精心改造和努力研习，林生祥将传统月琴的表现力提高到了一个新的境界。跳脱出固有的技法限制，尝试营造更精准而微妙的音色变化，稳定度与自由感的加强都使得传统月琴的个性得以丰富，真正变身为可以参与现代音乐创作与演奏的自由乐器。那些快速的跳跃和令人精神为之一振的滑音，以及高把位演奏所带出的丰富色彩，都令人由衷地发出赞叹。至于大竹研这位一流的吉他好手，他的存在依然无可指摘。吉他作为世界性的乐器，其表现力的可能性远非很多传统乐器可比，在这个意义上，与极为精彩的吉他相比，仍在创新期的月琴略显单薄便是可以理解之事了。然而，吉他与月琴二者的对话段落也显示出，这张专辑已较好地解决了两类乐器无论在编曲还是在音色上的和谐难题。像上一张《野生》中双吉他的对话，《大地书房》中的吉他和月琴的对话同样亲密无间。而 Bass 出人意料的加入，则增加了乐曲的厚度，在一些曲目中， Bass 所表现出的节奏感例如爵士乐典型的音阶行进，还赋予了乐曲更立体和丰富的活力。自我的传统是根，所有精彩的音乐元素是新鲜的养分。仅三样乐器及人声吟唱所营造出来的充满精妙之处的声场令我相信，《大地书房》在融合这条道路上所取得的成就，仅仅是林生祥音乐之路的又一个起点，充满希望的传统之路在他和他的伙伴们那里，将会以更稳健和更具创造力的方式行进下去。 林生祥以音乐再现锺理和文学场景 文学音乐新浪潮自美浓乡间安静涌动 林生祥与大竹研在2009年作品『野生』中，以两把吉他的交会，带出生动的音乐表情、与天衣无缝的旋律节奏分工，将两人累积多年的默契推至高峰。 但他们并不以此为限，2010年，在锺理和文教基金会的邀请下，林生祥将自己农村的日常与锺理和的文学场景及题材连结，以歌谣的形式探索，与四位南方作家：锺铁民、锺铁钧、曾贵海、锺永丰，共同改编、重写、再生锺理和的文学故事及场景。 出身美浓尖山的锺理和，是台湾战后第一代文学家，他以敏锐的观察及细腻的笔触，写出不同观看视角与感情的作品，对于女性、族群与阶级描写，都藉由小说体，带出进步的观点。今日读来，我们仍不免感叹，在那样压抑的时代下，文学家仍能有此胸襟与眼界，以及自我养成的强烈的社会批判意识。 生长于美浓的林生祥，晚锺理和五十多年出生，他以擅长的文学音乐形式，诠释或再现锺理和的小说，无论在场景、心理、字句、音乐脉络的呈现上，都极为考究与贴切。 音乐上，林生祥再次回到以月琴创作的思路；但不同于交工乐队的时代，月琴不再是拼贴的元素。林生祥认真地思考，传统乐器在现代演出场景的应用，从增弦、定弦到调弦，并实验各种音响性的可能。他将过去四年专注在吉他上的节奏排练，移植回月琴演奏上，而曾在吉他上思考的月琴应用，折返至月琴，综合出一种在现代演出条件改变下、仍能不背离传统的音色。这样来回建构的音乐思考之路，使他的音乐更为诚恳厚重。 随着这张专辑的完成与出版，参与『大地书房』的乐人与作家们，将展开一系列的「行世界」巡演与讲座，首演在台南的台湾文学馆揭幕，并计划明年春天在中国三个城市、夏天往欧洲延伸文学与音乐的旅程。（请参考下方巡演行程表） 『大地书房』音乐文学的计划，起念于锺理和逝世五十周年，美浓人集结才华与资源，以纪念这位地方的文学家。然而，在创作与制作的过程中，锺理和的角色，已不止于一位被纪念的文学家；他鲜活地生活在不同世代的创作人之间，彷彿唯有透过锺理和，他们才足以跨越时代地交互思考与对谈。这可以说是继90年代反水库运动搅动起的创作波涛后，另一波文学与音乐的新浪潮，安静地自美浓乡间涌动。 『大地书房』参与乐人介绍 ★林生祥〔作曲、演唱、月琴、吉他、编曲〕 美浓子弟林生祥于1994年，和他的乐团「观子音乐坑」投入声援家乡反水库运动的行列。1998年，林生祥与美浓爱乡协进会合办「过庄寻柳」、「游荡美丽岛」演唱会后，开始严肃地思考音乐的社会文化意义，而后决定回乡，这也是他往后音乐生命历程的重要起点。 走过反水库的交工时期，以及与各界乐手合作碰撞的时期，林生祥的创作广度不断跨越，浓度也持续增加。但他的关怀主题却始终围绕着土地与农民──既是他的起点，也是他的养分。 2006年创作专辑『种树』描述的是1990年后期出身美浓的农村青年自都市回乡后，寻找出路、连结其他农民，一方面肯认农民对人生价值的质朴态度，一方面重新定位农业在现代社会中的重要存在价值，并指出其未来发展的可能出路。 2009春，与锺永丰、大竹研发表的作品『野生』，试图以新视角提出旧议题──相较于因政策不公与结构失衡而导致的农业问题，「野生」所聚焦的“女性”命运，揭示之“重男轻女”文化现象，更为古老地存在传统农村宗族社会中。自上世纪以来，经受现代化与全球化剧烈冲击，原该一生缚于家务与农事劳动的女性，初次转型扮演「出外人」，在各场域迸发「在家是零星，出外像野生」的生命力。 『野生』之后，生祥继续在「南」的温度与溼度中创作，以锺理和的文学场景为轴，与多位南方诗人展开对话。器乐上，生祥自2005年始，在吉他上探索传统音乐，经历节奏及简单音乐线条的思考与实践后，重新回到传统乐器，以月琴及吉他交替音乐创作的思考。 ★大竹研〔吉他、编曲〕 林生祥近年来最重要与密切合作的音乐伙伴。 1974年生于日本。高中时代接触电吉他和热门音乐，大学时代开始触类旁通摇滚、爵士、民谣等各式乐种，近几年潜心钻研木吉他演奏技巧，并曾与冲绳民谣大师平安隆(Takashi Hirayasu)搭档多年，重新编演冲绳民谣， 平安隆誉之为「最沉稳内敛的搭档伙伴」。 大竹研透过对音乐理性的拆解与分析，佐以原音弹拨，却发挥较插电效果器更富想象力的音响效果，提炼出创新的音乐能量。与客家新民谣创作人林生祥初识于2003年流浪之歌音乐节，此后密切合作演出及创作，受到高度瞩目。2006年『种树』中画龙点睛的演出，2009年『野生』专辑中吉他与吉他默契对话，『大地书房』中的大竹研与林生祥，更是难以拆解的契合。许多乐迷期待的大竹研专辑I Must Have Been There，于2010年与『大地书房』同时出版。 ★早川彻〔电贝斯、编曲〕 早川彻是出身于日本爵士乐界、极受重视的新生代电贝斯手，他的演奏风格独具一格，灵动的节奏，是许多亚洲乐人欠缺的。同时，他擅长多样旋律乐器，也使得他在扮演贝斯手的角色时，不侷限于低音节奏的线条，而能超越乐器的特色，与合作乐人以共同悠游的姿态，贯穿乐曲。 ★云力思〔即兴演唱〕 泰雅族最重要的音乐及族语的传承者，也同时擅长创作。近年来经常受邀于世界各地的音乐节演出，个人专辑Ga-ga让他获得金曲奖最佳原住民演唱人奖，并进入「欧洲世界音乐榜」。在「假黎婆」一曲中，客串即兴演出，云力思在听过生祥讲述锺理和的「假黎婆」故事后，要求关上录音空间的灯，安静地揣摩锺理和原住民祖母进入山林的感觉。完全即兴地演唱，一次完成。 『大地书房』参与作家介绍 ★锺铁民 作家锺理和之长子，承袭父亲的文学志业，以台湾文学能在这片土地上扎根、开花为坚定的信念，擘划经营锺理和纪念馆，使其成为美浓重要的人文地标。常以农民作家自居，他不仅书写美浓家乡土地的温润，亦关注农村社会转变与教育等议题，其〈帐内人〉、《约克夏的黄昏》与《余忠雄的春天》等作品，朴实的笔触却又能真切地反映出现今的农村所面临的困境，并创办全国第一所农村型的社区大学「旗美社大」，成为永续农村教育的重要基地。 ★锺铁钧 作家锺理和的次子，跟随父兄文学的脚步，成长在美浓笠山山麓，童年丰富的生活经验成为其日后创作的养分，其作品真实反映八零年代至今的美浓。青年时积极参与美浓反水库运动，是开启美浓社区营造的重要推手之一。作品《笠山依旧在》，书写美浓乡居田园的随笔、社会观察评述与生活体认，替那个年代珍藏了许多人共同的回忆。 ★曾贵海 屏东佳冬六根庄人，是医师、诗人也是环保斗士与社会运动者，念高雄中学时往返通勤间距中的阅读时光，成为开启他人生重要的一把钥匙。日后曾创办「文学界」等杂志并发行文学刊物，亦曾担任台湾人权促进会高雄分会副会长、台湾环保联盟高雄分会会长，并号召南部医师与文学界成立“南社”，投入全心守护台湾这片土地，有南台湾绿色教父之美名。作品有《原乡．夜合》、《被唤醒的河流》、《战后台湾反殖民与后殖民诗学》、《湖滨沉思》等诗集，带领着读者透过他的诗作，细细聆听台湾的土地之歌。 ★锺永丰 与林生祥固定搭档的作词人，锺永丰在其十余年的创作历程中，将客家芳言与民谣和诗歌进行了极具特色的结合，他成功的写作不仅凸显了客家方言的独特魅力，也激活了汉语方言现代表达的可能性，而其立足于土地与民众的立场未曾改变。他创作了交工乐队和林生祥五张专辑『我等就来唱山歌』、『菊花夜行军』、『临暗』、『种树』、『野生』中绝大多数歌词，并以其中的歌曲「临暗」和「种树」两次获得金曲奖最佳作词人。 『大地书房』曲目介绍 1.山歌一唱锺理和 Let Us Sing a Hill Song of Zhong Lihe 一首颂歌，歌颂锺理和反抗封建的爱情奔逃、文学创作的艰辛路。 2.细妹细妹跈我来 Little Sister, Come with Me 1930年代锺理和与锺平妹展开同姓之婚的奔逃，从南方远渡重洋到北方，揭开生命豪赌的序幕。 3.大地书房 The Land Is My Study 锺理和的书房是以木板、藤椅、树影、山川、田园，村庄、云烟、竹树和人物打造而成。 4.山精饶新华 Rao Xinhua, the Mountain Sprite 饶新华是《笠山农场》小说里的巡山员，聪明机智，脾气古怪滑稽又鲜明，歌词是从锺理和小说中，以孩童角色编成的歌谣嘻唱进而发展的。 5.贫贱夫妻 Through Thick and Thin 锺理和贫病交加，逼得爱妻入深山冒着被林警逮捕的危险，跟随掮木工人，偷砍林木背出盗 卖，而掮木头是粗重的男人工作，平妹却得咬牙扛起，锺理和在文中写满无奈、自责及对妻子的不舍与歉意。 6.过来救我 Girl – Come Here and Save Me 歌词从〈初恋〉及〈苍蝇〉两篇小说中汲取，是锺理和作品中少见且色彩明亮的恋爱小说。 7. 山火 Forest Fire 《故乡》四部中〈山火〉写终战后台湾农村的破落艰困，旱灾缺粮无水耕种，祈求神明救灾降雨，神坛却降下恐吓煽动签诗，结果更助长民众的惶恐，有人点燃山火企图把天火顶回，却烧尽绿色山林。无知加迷信，锺理和眼见身受写下人间灾难的篇章。 8.假黎婆 My Grandma from the Mountains 〈假黎婆〉是原住民祖母的意思，锺理和笔下的〈假黎婆〉是祖父的续弦，疼爱孙子甚于亲生骨肉。排湾族的假黎婆溶入了客家聚落的生活，但在一次祖孙同行的旅程中，山林原始的气息唤醒了祖母长期压抑埋藏的原住民灵魂，让锺理和惊慌于假黎婆变身美丽奔放及陌生的片刻。 9.笠山农场 Bamboo Hat Hill Farm ＜笠山农场＞的结尾诗，锺理和用客家传统山歌的型式，呼应并总结他的代表作之一＜笠山农场＞。