《中国音乐地图》之听见系列缘起 在快速发展的时代中国，我们得到了许多，也失去了许多。得到了经济发展、科技、便捷带来的福利，也失去了那些极其珍贵的原本不该失去的，比如母语，比如传统文化、传统音乐。那些妈妈教给我们的，奶奶、外婆教给我们的母语，以及一首首世代相传的古老的歌谣。 这些母语和歌谣有着家族的民族的深刻记忆，曾世世代代相传，直到传到我们手里。被时代遗忘，被我们遗弃，冷漠的任其消失，以过时没有流量的名义淘汰，无论曾经历千年、百年，多少风雨，即将遗失在我们手里。 我们对这个世界对自己的民族到底是贡献还是犯下过错，有多少遗憾缺失？需要从行动中解答。我想，从我做起，以一个普通音乐人的力量，以每个人的力量，将会汇集成河流，流入大海，让这些古老的语言和歌谣得以传承，直到生生不息！ 叶云川 .瑞鸣音乐制作人 2020年8月16日 中国音乐地图 用音乐找回民族的记忆，从母语中寻找生命的缘起 音乐，可以说是人类最初的母语。它先于语言而生，诞生于最天然的心跳、身体运动的节律、胸腔与喉管的震动、原始的情感和万物之间流淌的声音。一个民族可能没有文字，但绝不会没有音乐，而它也是一个民族传统文化与风貌的最忠实的记载与反映，如一条鲜活血脉，源源不断输送着一个民族扎根所在的那片地层与地域的养分，和难以言状的印记。 在漫长的岁月里，我们失落了太多的记忆，然而从未有哪个时代，我们遗失得像今天这样迅速和难以挽回。可是当那些被一代代传唱、甚至历经千百年不衰的乐曲歌谣响起，一应模糊难辨、遥远难追的习俗传统、风土人情、文化面孔乃至自然风貌，便被重新唤醒，变得鲜活而清晰。这些歌谣，在今天面临岌岌可危的失传境况。因而瑞鸣对这些音乐进行采风式的收集、整理并录制，以国际级制作要求和水准，到当地民族文化之中广泛采撷、拾取那些最原汁原味、也最弥足珍贵的声音，来唤起亲切的民族记忆，并藉由音乐重连那与自然、与生命的脐带。 一种音乐地理的表达探索 地图所对标的风貌，旋律所触达的基石 对于中国音乐来说，五千年文化，九百六十万平方公里，五十六个民族，数百种民族乐器，近千种戏曲剧种，构成了太过庞大而丰富的音乐体系，想要领略中国音乐的全貌，或找寻进入这个音乐世界的门径，不是一件容易的事。 在经历16年民族音乐与世界文化的融合探索后，瑞鸣音乐发起“中国音乐地图”计划，并得到国家艺术基金资助。用地图的方式，对中国音乐整体尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。 源于梦想和执着。2019年，瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，走过全国十余省，在各地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动。本次实地录制历时近90天，参与采录的民间音乐人约580人，参与录制的演奏者中，有各级非物质文化遗产传承人，诸如罗凤学、张顺英、边巴扎西等，亦有常年巡回世界演出的民乐艺术家赵家珍、郭雅志等。涵盖汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、白族、彝族、朝鲜族等近40个民族，精心录制音乐1036首，涉猎西安鼓乐、江南丝竹、智化寺京音乐等百余流派的精选民族音乐曲目，包含传统音乐名曲诸如《昭君出塞》《出水莲》《高山流水》等曲目，也有如《格萨尔王传》《江格尔》《玛纳斯》等少数民族音乐史诗。体裁涉及少数民族宫廷音乐、山歌、牧歌、渔歌、劳动号子、戏曲、说唱、器乐独奏合奏等多种形式；使用传统乐器多达213种，采集文字资料近30万字。 大者见大，微者见微 瑞鸣音乐17年历程，试图以微薄之力，在一步一个脚印的采风中重绘华夏音乐版图。这既是一桩很宏观的事，承载的不止是广袤的土地，它有波澜壮阔的民族记忆，大开大阖的历史时空，乃至风姿百态的不尽河山……然而它同时又非常幽微和细密，音乐能带领我们抵达多么细节而层次丰富的体验？一个地域的气候、地貌、自然物宜，一个民族的性情、风俗和古老的信仰传说，一个个体的情感、故事与生活场景……它们都在音乐中自然流淌，对有心人娓娓诉说着。 而就这个音乐项目本身而言，它同样是当下的又是历史的，是宏大的又是细微的。我们用当代世界最前沿的技术手段，保存最传统和原生的音乐资料，尽可能追求极致的专业和每一处细节上的考究，来完成一件宏大而规模化的事情，并令它具备一个国际性的视野和传播效力。 制作人、音乐总监叶云川，是享誉国际的著名音乐品牌瑞鸣音乐创始人，所制作的音乐曾获得国内外160余个奖项。录音指导李大康老师，是中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会理事。除李大康老师外，参与录制的录音师近二十人，包括鹿楠楠、曹勐、杨震、张正地、陶煦等录音师。为更好地传播民族文化，除完成了1036首乐曲录制外，项目全程以4k的精度三机位录制而成视频素材总时长约17000分钟，拍摄图片万余张，充分展现各民族音乐人个性特征、乐器的历史沧桑变化以及创作过程自由交流表达、传统敬业的精神，并将制作成1000条与乐曲、歌曲对应的音乐视频，以及符合民族气质的高品质数字音乐、唱片及书籍，传播到世界。 以国际级制作水准，记录最传统的声音中国 传统需要传承，文化需要发扬，民族的需要走向世界，传播就是民族音乐最好的保护方式。瑞鸣音乐将本次录制作品以高品质数字化制作、保存及国际化推广，建立起系统而立体的、兼具宏观与细微的中国音乐地图系列，以向世界提供认识、感受中国音乐独特魅力的索引指南，也为民族留存一份满载着记忆和故事的珍贵语本，提供了解并理解传统中国的音乐系统资料，为后世留下可供无限浏览的民族深刻记录。 悠悠琴韵醉茶香，一曲川腔蜀道长 ——听见四川 “蜀道难，难于上青天。”四川自古多险道，无数文人墨客在这里留下伤感的诗篇。优越的自然环境又让它是理想中的天府之国。“九天开出一成都，万户千门入画图。草树云山如锦绣，秦川得及此间无。”在艰难和美丽中，四川人不仅开凿出一条条通往外界的道路，也在险境中走出一套自我而洒脱的生活哲学。 伴着涓涓溪流在峨眉之巅品味至臻的纯净，云蒸霞蔚的都江堰走上一圈，下一秒来到成都城，各种小吃，麻辣烫，川菜经典。沸腾的市井混杂柔情的唱段，至情至性的笑声揉着四川方言的调侃，巴适，安逸，好耍，浓烈的情感就像一锅包容一切的串串香，天南海北的龙门阵用热闹消化生活的艰难。宽窄巷子，锦里武侯祠，转角之间，偶遇别院。一树繁花，一丛翠竹，迈步进去，台上正演着《凤仪亭》，迈步出来，甘孜阿坝的藏羌山歌，大凉山的灵魂乐曲从远处传来。川西平原的田园美景，青藏高原的灵魂栖息地。四川的美，在人间，在烟火，在高原，也在天边。 尽管城外森森柏树，映阶碧草春色怡然。乐观开朗，豁达洒脱，艰辛环境里把生活过的有滋有味，似乎是四川人的特定标签，谁人记得那些千沟万壑的自然险峰伫立依然。“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。”一曲川腔道尽辛酸苦辣，一段清音安抚失落的心灵家园。 千年文明中，豁达的四川人，在苦难中活出美丽，长出独特灿烂的四川文化版图。 清音袅袅，酒不醉人人自醉 川江云岭，梦回天府吟留别 多民族的四川人生活在千姿百态的地形上，孕育出璀璨如繁星般的地方民族音乐。在热闹市井的平地，它是穿针引线的生活佐料，茶余饭后，打打麻将，听个小曲，无意间组成了四川人的日常生活。清音、竹琴、川剧、金钱板……滋养一代又一代四川人的情趣。人多故事也多，音乐的叙事性强，辞藻里藏着最简洁有力的文学表达，能够体会到四川方言的独特魅力和民间智慧。机智、调侃、聪明、幽默……热辣爽朗的性格烙印在音乐里，贯穿在生活间。当然，除了热辣，更多的是俏皮细腻，细竹流水中，感情丰沛的四川妹儿用清音扬琴唱出自己的柔情蜜意，使得巴蜀之地多了温柔的一面。 随着平地起伏，道路日益险峻。音乐的风格也从生活走向生存的呐喊。它变成了劳动时候的号子，变成了耕作时候的山歌。在山上的四川人，简单直白，淳朴自然，他们的音乐像当地的生活，用劳动换取幸福，质朴而踏实。在艰难的淬炼中，似乎没有为灵魂留下伤痕，永远直面阳光灿烂。 在高原地区，音乐也逐渐来到接近天空的地方，更有神秘的各民族色彩。这是他们千年来与大自然相处的结果，天籁般的声音如同一种召唤，来自人类最终的灵魂故土。复杂多变的川剧，清亮悠扬的扬琴，幽默诙谐的金钱板，悠远旷达的黑水藏族合唱，悠远浓烈的彝族民谣……盆地、平原、高原、山川……清音袅袅，酒不醉人人自醉。川江云岭，梦回天府吟留别。音乐像一串明亮的珍珠穿起四川大地，打开巴蜀险峻的山峰，表达四川人对生活永恒的热忱与眷恋。 欢迎你到四川来。 川剧 川剧俗称川戏，融汇高腔、昆曲、胡琴、弹戏和四川民间灯戏五种声腔艺术而成，起源于唐代，作为“川剧”的名字出现在清末明初，如今已广泛流行于中国西南地区。 曲目简介： 打神 只说将心托明月 Hitting God. The Moon Represents the Heart 戏曲 川剧 整理：周慕莲、席明璋 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：廖贵礼 堂鼓、铰子：杨军 吊镲：周元新 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 昆笛：周宇 唢呐：周宇、董斌杰 打神，源自著名民间故事《王魁负桂英》，为《焚香记》中一折。鼓锣合鸣，浑厚低沉而悠长，渲染从相思到绝望的悲怆哀怨，吊镲声凄惨苍凉，大钵节奏铿锵，令演唱字字如泣，昆笛空灵绵长，唢呐柔中有刚，衬以桂英内心独白的帮腔，满腹苦楚，倾诉衷肠。奈何痴心一片向夫君，怎料才子高中负恩义，无端一纸休书把妻忘，直叫人悔恨误寄终生，唯有前往曾经海誓山盟之地，向神明哭诉心中冤屈。 打神 耳听得雁声天际 Hitting God. The Sound of Wild Geese in the Sky 戏曲 川剧 整理：周慕莲、席明璋 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：廖贵礼 堂鼓、铰子：杨军 吊镲：周元新 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 昆笛：周宇 唢呐：周宇、董斌杰 《打神》源自著名民间故事《王魁负桂英》，为《焚香记》中之一折。忆曾经海誓山盟，一往情深，取一缕青丝定白头情，料如今他成双成对，誓盟之地早已成为伤心之地。锣鼓声先行，宏亮强烈，如穿针引线，吊镲渲染愁绪，帮腔与唱腔互为增辉，唢呐高昂嘹亮，似乎苦闷哭喊，笛音细腻，似人物委婉柔软遭遇，告官无门，冤情难诉，万念俱灰之下，只愿化身厉鬼，视死如归，人不治，天来治。 别宫出征 On Departure 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：廖贵礼 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 堂鼓、铰子：杨军 《别国出征》是川剧大幕戏《庆云宫》的一折。讲述南北朝时，北魏侯成生反。梁武帝率兵亲征，行前辞别后宫，与金、苗二妃热语言别，难舍难分，帝后郗氏冷坐一旁，嫉而生怒。武帝虚以应付，郗氏假意顺从。四川话演绎郗式的泼辣妒忌，入木三分，伴奏以大锣小锣和鼓板为主，随着演员情绪堆叠便显出人物内心心态的变化，而演唱中则完全由演员个人的嗓音转换，表现出人物内心嫉妒、气愤、崩溃，直至假意迎合，一个饱满丰富的人物形塑造的栩栩如生。 醉隶 Drunk Officer 戏曲 川剧 整理：李文杰、李行 民族：汉族 地区：四川 演唱：苏明德 鼓板：杨军 大锣：宋良德 小锣：李岗 铰子：周元新 扬琴：梁燕 琵琶：陈艾莉 中胡：董斌杰 二胡：王万楹 昆笛：周宇 此曲源自明朝传奇剧本《红梨记》，是川剧中现存为数不多的昆腔剧曲目之一。讲述皂隶许仰川奉县尹钱孟博之命，持贴邀请书生赵伯畴赏月饮酒。赵伯畴与谢素秋有约，推辞不去。皂隶醉酒，胡搅蛮缠，竟要用捉贼的办法将赵伯畴锁去，最后锁链却套在自己脖子上，以为捉住了赵伯畴。《醉隶》和昆曲中的《醉皂》内容大致相当，采用川剧的伴奏和唱腔，使得故事情节更为“川味”，剧中主人摇身一变成了四川小隶。演员则完整的复刻了一个醉汉的状态，打嗝、狂笑，胡言乱语……每一个细节都惟妙惟肖。这似乎是一则喜剧，但最后醉隶错把锁套在自己的脖子上，唱着“醉眼生花朦胧里，醉眼生花，恰好似急流中折舵的舟。”流露小人物的自愧与无奈，书生的推脱是不是醉隶的常态，倘若没有今天的醉酒，回去又该如何交差。 秋江 离情别绪系心怀 River in the Autumn 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 对白：苏明德 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：宋良德 大钵：余富伟 大锣：杨军 小锣、马锣：李岗 堂鼓、铰子：周元新 唢呐：董斌杰 《秋江》，又称《陈姑赶潘》，根据明代传奇剧本《玉簪记》中《秋江》一折改编，描写书生潘必正被迫离观后，陈妙常至江边乘舟追赶。大水横阻，艄公留难，情人已去，难以追及。陈妙常坐在船里，老艄翁摇船，白发红颜，青山绿水，可面对美景，唱腔却是哀婉急切的，老翁的幽默化解妙常的焦急。秋风起，水波伏，悠闲自在的船翁和心急如火的妙常，一言一语，构成一幅焦喜同具的画面。 曹甫走雪 Fu Cao Walking in the Snow 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：蔡少波、马丽 鼓板：杨军 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 堂鼓、铰子、梆子：周元新 扬琴：梁燕 琵琶：陈艾莉 中胡：董斌杰 二胡：王万楹 京二胡：周玉 盖板：周宇 《曹甫走雪》讲述，大明年间魏忠贤排除异己，诛杀东林党，将曹天官一家杀害。这一段正是曹甫护送小姐曹月娥逃走的段落。风雪交加，前路险阻，后有追兵，小姐苦不堪言，脚上磨出血泡。曹甫劝解小姐，刺下血泡，继续前行。剧中细节描写惟妙惟肖，大小姐的弱不禁风和曹甫的不离不弃，一段唱腔，唱出曹甫为了报恩不惜一切的衷心肝肠。 思凡 小尼姑年方二八 Sifan. The Little Nun Is Sixteen Years Old 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：廖贵礼 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣：李岗 铰子：杨军 《思凡》改编自昆曲《孽海记》中一折。小尼姑色空自幼出家，朝夕念佛烧香，山门前，邂逅策马扬鞭青年，凡心难禁，毅然逃离寻找意中人。开场一句帮腔，道出了凄凉氛围。唱腔生活活泼，字正腔圆，柔中有刚，鼓点震震，锣声鸣响，铰子鼓板节奏起伏，少女思春之情深入人心，愁绪日思夜想，纵死阴曹地府，也要绷断铜锁与铁枷，决心逃离这尼庵。 思凡 埋怨爹妈做事错 Sifan. Blaming Parents for Doing Things Wrong 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：廖贵礼 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣：李岗 铰子：杨军 川剧《思凡》为改编自昆曲《孽海记》中一折。小尼姑色空邂逅策马扬鞭青年，诉苦父母送她入佛门，凡尘欢乐再无缘的苦楚。唱腔时而高亢入云，时而甜润悦耳，引用活泼的四川方言，令曲子烟火气十足，锣鼓伴奏，乐音起伏，帮腔有力，一个小尼姑思春的娇羞和对自由生活的向往，被表现得千妩百媚，惹人爱怜。听似愁闷的曲调，实则将人物的内心独白和真情实感表现得声色俱佳，无不令人沉醉其中。 思凡 昔日嫦娥貌如仙 Sifan. Chang'e Looked Like A Fairy in the Past 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 鼓板：廖贵礼 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣：李岗 铰子：杨军 扬琴：梁燕 昆笛：周宇 琵琶：陈艾莉 中胡：董斌杰 二胡：王万楹 《思凡》改编自昆曲《孽海记》中一折。讲述少女尼姑色空，自幼在仙桃庵出家，朝夕念佛烧香，颇感生活乏味，少女思春萌动的故事。唱腔婉转哀怨，帮腔凄凄惨惨，锣鼓伴奏，震得观众心生可怜，琴声引人入胜，昆笛意味深长，以昔日嫦娥貌如仙起调，以广寒宫的嫦娥自喻，抒发人物情窦初开，却又苦守佛门，寂寞不堪的内心境况。 裁衣 Cutting Clothes 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：苏明德、江霞 鼓板：宋良德 大锣：杨军 小锣：李岗 铰子：周元新 扬琴：梁燕 琵琶：陈艾莉 中胡：董斌杰 二胡：王万楹 小二胡：周玉 《裁衣》也称《裁缝偷布》，原为四川灯剧的代表曲目。讲述一个龚裁缝到王大娘家裁衣，趁王大娘裁衣，顺走了一块布。王大娘发现后请他饮酒，酒醉后王大娘设计揭出证据，将他赶出门。这是一个情节性极强的小故事，有着浓厚的市井情趣，四川话的念白风趣幽默，唱腔质朴明快极富特色。演员的演绎不同一般戏曲，轻松自然。裁缝偷布，醉酒，笑料百出，一个生动的丑角形象跃然眼前。 传琴斩考 Killing Yikao 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：虞佳 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：杨军 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 堂鼓、铰子：周元新 《传琴斩考》是传统戏高腔《五弦醢》的一折，取材于《封神演义》。讲述了商纣王将西伯侯姬昌囚禁于羑里。姬昌长子伯邑考为救父亲，向纣王进献三宝，因长相俊俏，被妲己看上，妲己挑逗不成反污蔑伯邑考对自己无礼。纣王不问是非把伯邑考剁成肉酱，并做成肉饼让姬昌食用。本段讲述妲己初见伯邑考，被其吸引，打算挑逗伯邑考。唱腔婉转而优美，配合四川话的语调，妲己的媚态和轻佻表现得淋漓尽致。 凤仪亭 Fengyi Pavilion 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：陈巧茹 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：廖贵礼 堂鼓、铰子：杨军 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 《凤仪亭》，是一出根据《三国演义》中的《连环记》改编而成的传统川剧，描述用貂蝉离间吕布、董卓的故事。优美动人的川剧高腔，妙语连珠的唱词，将妩媚的貂蝉形象演绎的活灵活现，行腔吞吐自如，情绪细腻生动，人物境遇丝丝入扣。锣鼓伴奏、帮腔演唱，烘托剧情暗流汹涌的气氛。常言道，人中吕布，马中赤兔，凤仪亭上，他抱貂蝉在怀中，蜜意柔情，殊不知此乃一出美人妙计。 托国入吴 Go to the State of Wu for Surrender 戏曲 川剧 民族：汉族 地区：四川 演唱：王超 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：杨军 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 堂鼓、铰子：周元新 《托国入吴》又名《三告急》。讲述战国时期，吴越交战，越王勾践不从范蠡和文仲的建议，率兵迎战，终寡不敌众，退守固城。此段讲述，越王决定亲赴吴国请降，在出发之前，与众臣托付国事。鼓板开腔，面对山河退败，越王内心自责，心生凄凉。自己好战逞勇怨不得别人，好在他能坦然面对，总结和安排声情并茂，哀婉激昂。一件件事情交代的细致而急切，是对故土的不舍和眷恋，此去十年卧薪尝胆定雪前耻。 访友 冷水浇头怀抱冰 Visiting my Friend. As if poured by cold water on head, with ice carried in arms 戏曲 川剧 整理：刘成基 民族：汉族 地区：四川 演唱：王超 帮腔：杨茜、李秋华、张蓉 鼓板：杨军 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 堂鼓、铰子：周元新 唢呐：周宇 川剧大幕戏《柳荫记》一折。祝英台女扮男装前往杭州尼山攻书，路遇梁山伯，两人情投意合，柳荫树下结为兄弟。梁、祝同窗三载，情意笃深，后祝英台奉父命归家，山伯依依不舍为之送行。途中英台借景寓情，暗托终身，并约山伯祝庄相会，但山伯生性忠厚，未解其意。之后，当山伯如约前往祝庄访友之时，英台女装出迎，互诉离别之情，并言其父已将她许配马家，山伯悲痛欲绝，从此一病不起，抑郁身亡。此剧为文小生、旦角唱功戏。 访友 对对白鹤歇松林 Visiting Friends. Couples of Cranes Resting in the Forest 戏曲 川剧 整理：刘成基 民族：汉族 地区：四川 演唱：虞佳 鼓板：杨军 堂鼓、铰子：周元新 大钵：余富伟 大锣：宋良德 小锣、马锣：李岗 唢呐：周宇 此曲为大幕戏《柳荫记》一折，英台被许配马家后，见山伯悲痛懊悔，只感叹太阳西沉，月亮东升，时光已逝。在具有代表性的川剧高腔的独特演唱下，乐音高昂，嘹亮悠扬，时而响彻云霄，时而低回婉转，唱出英台心中的无奈与遗憾。从前同窗三年共做文，日日陪伴把诗泳，而今奈何木已成舟，只有泪眼相向，凄凄然而别。人世事，几圆缺。唯有共守一轮弯月，独留心中苦相思。 录制成员： 制作人/音乐总监：叶云川 录音指导：李大康 四川音乐统筹：万莉莉 录音：黄子瑞 混音：鹿楠楠 录制统筹：蓝宁飞 录音剪辑：宋舒蕾 摄影：YC 录音地点：四川成都 录音时间：2019.11.02-2019.11.04 制作成员： 出品人：丁磊 叶云川 中文文案：李慕豪 英文文案：朱怡雯 文案编辑：魏娉婷 字体提供：仓耳字库 出品：瑞鸣音乐 鸣谢：国家艺术基金