如果说好莱坞拍摄的《阿甘正传》是一部美国人二十世纪下半叶生活的一个轻松自嘲式的历史传奇，那这张双CD中收录的影片中展现时代背景的摇滚流行歌曲，也就相应地为片中的生活通俗史作上了一份精彩而鲜活的注脚。 全部31首歌曲可以说照顾到了多方面的要求，一方面紧扣片中的时代背景和情境氛围；另一方面也展示出美国流行音乐的多样性和丰富性。听这样一张多元化的作品选集合成的原声CD，实际上是在怀旧的同时，考察选曲者的选曲原则和品位。从摇滚乐早期偶像猫王到70年代末八十年代初的蓝领摇滚歌手鲍勃·西格，电影中选用了20多年流行乐历史中的众多代表人物和代表作品。像贝兹、迪伦等人的民谣；沙滩男孩、水牛春田的加州和声、大门、杰弗逊飞艇的迷幻乐、格林威治村的爸爸妈妈乐队、三狗之夜乐队的流行曲；蓝迪·纽曼、杜比兄弟的蓝领摇滚等等，基本上都是名动一时的榜首经典。任何一首作品入选，都有它充足的理由，但更多的是满足电影的需要，因为这并不是一本“摇滚流行乐指南”。 不过，仍然要提出并引起一定非议的是，这样一部以摇滚乐为主，凸显历史文化气息的影片，居然放弃了一些甚至是在历史上具有决定意义的著名歌手和作品。这与影片轻松、自嘲的风格和情节有关，但也不能不说是个遗憾。鲍勃·迪伦能以一首失去冲击力的“雨天女人12和35号”献给关注他的人们，甚至没有“The Time Is Changing”这类的时代力作；大门乐队也被迫放弃了“The End”中充满反叛的刺激性历史心态，而以隐喻味道的“Break On Through”代之。更令人不满的是，选曲人太过于重视美国本土文化而放弃了披头士等曾经产生极大影响的外国乐队和歌手。 从整体上听这套唱片，给人的感觉是流行重于品质、旋律重于内涵，使得这套“不完全”的美国流行乐历史选本成了肤浅的、走马观花式的通俗手册。正如影片中对迪伦“Blowin’In The Wind”意念的庸俗处理，这些歌曲的选择也体现出这种好莱坞式的懒散与放任。 而另一个重要感觉就是整套歌曲的基调，如果过于浪漫华丽，对于美国当代史这一主题无论如何是轻率的，而选曲原则准确定位于轻松、开朗，略带些许自嘲。31首歌曲的最后一首是80年美国中西部著名蓝领摇滚乐手西格同名专辑中的名作“Against The Wind”，稍稍呆板的节奏、起伏不大的旋律、带着激励色彩的歌词、平淡而不失开朗的歌声，成了最能代表影片品质和这套原声CD的歌曲。