《Bye Bye!Post Rock!》是创建于北京的中国独立摇滚乐队pentatonic的第二张录音室专辑。继2009年的EP（豆瓣8.6分），以及2013年第一张专辑（豆瓣8.4分）这两张极高口碑的作品之后，于2019年9月在独立厂牌拾柒贰肆出版。 新专辑包含7首曲目，录音与制作横跨北京、广州、加拿大，由沼泽乐队的录音师阿星完成录音和混音，母带后期则交由Grey Market Master处理（加拿大知名后摇滚乐队Godspeed You! Black Emperor的多张经典专辑均在此处诞生）。 组队10年，出产1张EP、2张专辑，可见pentatonic并不是多产的乐队。新专辑从开始到成型，贯穿了乐队5年时间（开场曲《花西》，最早创作于2014年），5年，对任何一个身处中国的个体而言，都会经历不小的变化，对于pentatonic的音乐来说，自然也脱离不开乐队成员这几年来的个人经历和感悟。就如新专辑的个别曲子中，有着大量关于中国南方（《遐想镇》中云南老人的对话采样）、以及中东世界（《Valiasr》取名自德黑兰的大街）的故事，这都和乐队成员的生活息息相关。也许当今的乐迷，很难像欣赏古典音乐一样，去详细了解音乐人背后的创作故事，但音乐作为抽象艺术，吸引人的缘由恰恰也在于其是否能引发听者的本能反应。所以，音乐来源于创作者（的生活），但并不属于创作者，在聆听pentatonic的新专辑时，每一个乐迷完全可以将自己的所感所悟代入音乐，让思绪自由发挥。 而在摇滚乐早已无法体现现代感以及未来感的当下，乐队依旧坚信凭借传统乐器，可以形成极大的情绪张力。作为一个自带后摇滚标签的乐队，常年来，pentatonic始终以后摇滚为创作模板，而以《再见！后摇滚！》为名的新专辑，则大大拓展了乐队的创作思路，迥异于以往Mogwai式的爆发和层层巨浪似的推进力，新专辑的音乐表达基于传统的推涨方式上，加入了大量的细节表现，录音水准也远在过去的作品之上。 新专辑是pentatonic的一次终结，也是一个开始。“后摇滚”作为乐队的青春往事和某种执念，随着年龄的增长和社会的磨练，自然会有“终结”的一天；而创作，则永远能期待新的“开始”。在完整地听完这张专辑后，你可能会不经意地发现，乐队一如既往地，如10年前出版第一张EP时一样，还在“努力于用简单的音符创造出动听美妙的旋律”。 再见不代表失去，再见亦是怀念。