从《踏血寻梅》中阴冷的弦乐重奏，到《暴雪将至》里工业化的噪音与提琴的重奏的组合。每部电影的配乐，丁可始终试图一种统一且特别的美学去给电影加入新的维度和生命。 在《日光之下》中，丁可首次尝试以人声为主要乐器与载体，创作视角不再桎梏于人和人之间的主观臆断，而是用音乐构造出一个超脱于角色之外的“造物者”，就像一个“上帝视角“审视着观众眼前发生的这一切，窥探着电影中人物的内心。他时而呢喃低语，嘲笑或咆哮，既诡秘又冷酷，既狂暴又刻薄。 专辑贯穿整部影片，作品之间的情绪和表达迥异，亦可独立存在。 《天眼》、《洁净之旅》、《坍塌的那一刹那》、《带上思维》…以人声为主要乐器。丁可通过吟唱构架出一种审判感，深邃空灵却又残破而颓败。 《美的共性》和《繁星布满天际》，这两首氛围音乐作品所展现的空间感也截然不同，前者描绘了苍茫的雪山，后者则如同充斥着神秘未知的末世感。 在《被奶水冲刷过》、《双脚触不到地面》中，人声加入了邪魅的萨克斯，《胡乱猜测的明天》是专辑唯一一首钢琴曲。 《日光之下》由是梁鸣编剧并导演的剧情长片，由吕星辰、 吴晓亮、王佳佳主演。 该片于2019年10月13日在平遥国际电影展首映。 影片以少女谷溪的视角阅读世界，呈现了1999 年寒冬发生在中国北方边境小城的一段往事 。