曹轩宾跨界导演，在光影色彩之中寻找失落的轨迹，孙伯纶在MV中真情流露，缓缓掉落的眼泪伴着钢琴的律动，和画面融为一体。MV整体的色调和配乐的搭配烘托出古典又纯粹的氛围，没有花哨的噱头和多余的感情，整个MV传达出的感情不是宣泄泛滥，而是成熟男人在思考回忆后的留恋和克制，在克制的表达中寻求迸发感情的零界点，MV和歌曲的搭配相得益彰。 在MV中孙伯纶诠释不同状态下的自我心态，在独自一人和舞台上自己交替出现，但又互相胶着，表达了在音乐历程和人生道路中和身边的人相离、相交、又走远的过程，而在MV中若隐若现但从未消失的独自光影，也暗示着有些路总要一个人的无奈之感，在明白了每个人生而孤独的宿命之后，表达了珍惜当下的豁达感情，在光影和歌声中思考，就像这首的歌名，听完好像过完了一生，但是还要迎接下一个旅程，因为我们一直在路上。 曹轩宾此次的跨界导演也显露出了一个音乐人的感性审美和人文情怀，钢琴和小提琴的伴奏悠扬且不失格调，画质以纯木为主，配合上孙伯纶绅士的造型，缓缓叙述人生百态，在光影和色彩的运用上也可以看出曹轩宾的导演功力，琴谱跌落且缓慢的翻折向前，都是有意象的暗示，而这首曹轩宾为孙伯纶量身打造的《一生一程》，也正如琴谱上一样，人生有如中板的节奏，79的速度最为适宜，缓慢却也从不停下，即使遗憾，也只能负重前行。