俄国作曲家穆索尔斯基的钢琴套曲《图画展览会Pictures at an Exhibition》被誉为十九世纪极具独创性的钢琴作品，也被许多钢琴家所钟爱。不仅如此，这首作品还被历史上很多著名作曲家、指挥家重新编配成管弦乐曲，成为古典乐坛非常受欢迎的曲目之一。 表面看是漫步展览，描述一幅幅画作的组曲,大家因此极易听成一首首小品的集锦，听的是技巧与效果。但如果了解1874是穆索尔斯基特别重要的创作年份，如果听过他这一年创作的声乐套曲《暗无天日》（Sunless），就不会这样简单体会这首作品了。《暗无天日》的6首歌曲分别是：《四面墙内》、《你不在乎我》、《长长的一天结束了》、《无济于事》、《挽歌》与《在河上》。《图画展览会》完成于1874年7月，另一个重要背景是，6月他深爱过的娜杰日达·奥波契宁娜刚去世。所以，这个套曲是穆索尔斯基在哈特曼的遗作展里感叹人生的，展览会只是一个他选择的形式。 展览中实际只有这5幅：《鸡脚上的小屋》、《未出壳鸡雏的舞蹈》、《两个--人》、《墓穴》与《基辅之门》，如果仔细察觉，由漫步主题有机连接的10首小品，其实构成着一个人生思考的整体。这样来体会，漫步主题其实就是跨越时空的问答了。 ----------------------- 歌单收录了《图画展览会》钢琴和管弦乐两个版本，有乐评家说管弦如彩色照片，钢琴则是黑白照片的感觉，这使得钢琴版本长期处于拉威尔管弦乐改编版的阴影之下，一直鲜有人演奏或录制唱片。直到20世纪最伟大钢琴家之一-霍洛维茨开始推广这部作品，里赫特也对它情有独钟，波格莱里奇通过改变原有触键，创造出“彩色版”无法比拟的音色和意境，使得图画展览会钢琴版受到钢琴家和听众的喜爱和追捧。 通常组曲不宜分段选择不同的演奏版本，但本歌单意在起到导赏的效果，因此将作品拆分成若干部分，由不同的艺术家演绎，方便乐友选择自己喜欢的版本深入欣赏。 管弦版 瓦列里·捷杰耶夫指挥马林斯基交响乐团演奏1、2 弗里兹·莱纳指挥芝加哥交响乐团演奏3、4 马尔科姆·萨金特指挥伦敦交响乐团演奏5、6、7 卡尔罗·马里亚·朱利尼指挥柏林爱乐演奏8、9、10 乔治·赛尔指挥克利夫兰交响乐团演奏11、12 安德烈·普列文指挥维也纳爱乐演奏13、14、15 ----------------------- 钢琴版，比管弦版在第10首之后多了1首漫步，故为16首 波格莱里奇1、2 普列特涅夫3、4 里赫特5、6、7 布伦德尔8、9、10 基辛11、12、13 霍洛维茨14、15、16