我终日沉溺于妄想 眼瞳被夜色蒙蔽 我赤裸走向人行横道 行尸走肉般人间游荡 我亲吻24小时便利店的玻璃窗 企图收集釉色变成你的模样 带我走吧 我们私奔去落雪的赤道流浪 去梵净的北极，抵达终年不冻港 去自由自在飞翔 去无休无止的幻想 别理会条条框框 别被束缚手脚 别害怕 风雪掩映之下 我放任灵魂寂寂起舞 我爱你，无乱身在何方 但我永远自由 乌托邦: 完美而理想的社会制度或国家形态。它象征着人类对自由、平等、正义的终极追求，是人们改造现实、创造理想家园的共同愿景。 追溯摇滚乐发展，我们会发现，乌托邦式的运动或思潮发展往往也同摇滚乐捆绑在一起。 在40-50年代是黑人对劳动的不满和躁动，不满被剥削也对处于不利地位有着愤怒，随着矛盾的逐渐加深，运动频发，他们表达着想要自由的意愿。 60 年代是美国历史上最为动荡、混乱而又充满革新的年代。现任总统“肯尼迪”被枪杀、黑人民权领袖“马丁·路德·金”被枪杀，接着肯尼迪的弟弟也在竞选总统过程中倒在黑枪下；美国在非正义越南战争中越陷越深；与此同时美苏冷战，经济滑坡、失业率上升、种族歧视等现象引起了一系列动荡不安的社会问题，加上大大小小的示威活动，民权运动爆发。 一度狂热的摇滚乐开始沉寂，为嬉皮运动的风潮所替代。嬉皮士: 一开始他们是反对越南战争，他们以自由放任的生活方式和冷漠麻木的态度来表明他们对社会现状的反抗，他们奉行虚无和否定的信条，并唾弃现有的一切，他们向往高度的自由与个性的解放，他们认为音乐和麻醉是不可缺乏的精神食粮。包括披头士的几位成员都有嬉皮士的倾向，他们的音乐正是结合迷幻乐，反映当时青年的生活，约翰列侬本人更是嬉皮士文化的先驱者。 反观英国相对于动荡不安、混乱复杂的美国社会来讲，是稍显稳定的。但正同摇滚乐产生的原因一样，也必然存在着某种叛逆、自由。 到了80年代，随着近代摇滚乐出现，更多人有了用以音乐来抒发，对自我情绪以及情感的表达。众多勇敢、激烈、纯真、执着的灵魂都在摇滚乐中找到了栖身之所。 而纵观现代，这股不羁放纵的摇滚之火，更是燃烧得如此猛烈。以丰富的内涵，衍生出越来越多的分支，使得“摇滚”二字，被赋予了更多社会以及文化的含义。它跨越语言和种族界限，任何一种文化都无法与之媲美，吸引力和渗透力更使其成为当代流行音乐的主流，不仅在音乐领域产生了深远影响，还在整个社会和青年文化中引发了巨大的变革。 综上所述，我们不难看出，不论是什么时代背景，虽然人在社会中不是完全自由的，但是他们的思想是自由的。他们在各自的音乐中融入了各自的时代思想，表达着不受束缚。这正是摇滚一直以来的追求和主旨。 所以，摇滚不仅仅是一种音乐形式，它更是一种精神，一种文化。作为一种纯粹的表达方式，它与人之间产生关系的方式简单且直接，它代表着向往自由，这种自由是不哗众取宠的，既是思想的自由也是向往行动的自由。它不是为所欲为，而是对命运说不，把命运掌握在自己手里。 只要摇滚不死，就永远有人追寻自由和不羁。 那么，在风雪凄凉冰寒之际的冬，要如何才能更深层次抵达令人无限向往而又美好的自由呢？ 没错，那就是梦境！ 让我们以文字，以声音，跟随如梦似幻般的摇滚旋律，逃离现实主义世界，带着灵魂高飞，抵达心之所向的自由浪漫乌托邦。 封面: 1899年冬天，Félix Thiollier拍摄到一位女士和她的马在雪地里奔跑，浪漫且自由的照片。 选曲: Dream Pop/Shoegaze/Indie Rock/Alternative Rock/Psychedelic Rock