中文名：City of Birmingham Symphony Orchestra 外文名：伯明翰市立交响乐团 别名：CBSO 国籍：英国 出生地：伯明翰 生日：1920-00-00 职业：乐团|演奏家 简介：伯明翰市立交响乐团（英语：the City of Birmingham Symphony Orchestra , CBSO，又译伯明翰交响乐团）是一支位于英格兰伯明翰的英国交响乐团。乐团现任行政总监是自1999年出任至今的史蒂芬·马多克，首席指挥是米尔嘉·格拉日奈特-泰拉。 从艺历程：由内维尔·张伯伦携同地方自治体成立，伯明翰市立交响乐团于1920年9月4日在伯明翰市钢厂巷警署内的乐队室进行首次彩排练习，当时乐团名称为City of Birmingham Orchestra。一个月后在首任首席指挥艾波比·马修斯的带领下作首演，演奏曲目包括乐团创立的坚定支持者格兰维尔·班托克作品《序曲：扫罗》（Overture: Saul） 。但乐团的「处女音乐会」则是在1920年11月举行，由爱德华·艾尔加在伯明翰大会堂指挥乐团演奏自己的作品。 阿德里安·鲍尔特于1924年至1930年间出任该乐团的首席指挥。1944年乐团改为全职性质，1998年更名为现名。此后首席指挥一职曽由鲁道夫·施瓦茨、安德烈·帕努夫尼克、鲍尔特、雨果·里格诺德和路易·弗雷莫任职，其中鲍尔特的二度就任是为帕努夫尼克闪电辞职而临危授命。这期间乐团做出不少灌录以及举办定期音乐会表演。 伯明翰市立交响乐团在赛门·拉图于1980年成为首席指挥后逐渐提高国际间知名度。在其带领下，乐团增加了灌录，成为欧洲领先的乐团之一，并获得了后期浪漫主义与20世纪作品的诠释者之美名，尤其是马勒和西贝流士的作品。在此期间，乐团表演场地也从伯明翰大会堂搬迁至伯明翰交响乐厅。自2004年起，伯明翰市立交青年响乐团成为乐团关系组织。 赛门·拉图在1990年被任命为音乐总监，同年Mark-Anthony Turnage成为乐团合作作曲家（Radcliffe Composer in Association）。1995年Judith Weir成为乐团合作作曲家（Fairbairn Composer in Association），其后Julian Anderson于2001年接替。 在赛门·拉图卸任乐团一切职务后，芬兰指挥家萨卡里·欧拉莫先后在1998年成为首席指挥及1999年成为音乐总监，他在任内创办了Floof!当代古典音乐节，同时在音乐会及录音中大力推广约翰·福尔兹的音乐作品。2008年，欧拉莫卸任乐团音乐总监并出任首席客席指挥（2008–2009）。 2007年10月，乐团提名安德里斯·尼尔森斯为第12任音乐总监，自2008－2009年度生效。尼尔森斯获得的首个合约任期为3年，在此之前他并没有与乐团合作公开演出，仅有灌录及私人音乐会经验。2009年7月，乐团延长了与尼尔森斯的合约三年，直至2013-2014表演年度。2012年8月，乐团宣布再延长尼尔森斯的正式合约至2014-2015年度，之后将按年度续聘。2013年10月，乐团宣布尼尔森斯在2014-2015年度结束后不再任乐团音乐总监，至此开始物色下任人选。乐团现任首席客席指挥是爱德华·加德纳，首个任期由2011年9月起为期3年。 2001年，乐团由于财政困难一度争取停止对广播及灌录活动给予额外支薪，唯乐手一致否决了该项更动惹来非议。除此之外，更具争议性地，乐团曽要挟艺术协会要求增加协会补助基金的份额，理由是乐团相比英国其他地元交响乐团更具名声。 伯明翰市立交响乐团与EMI Classics，Warner Classics 和Orfeo等厂牌有紧密合作关系，灌录多辑演绎作品。另乐团亦曽独立执行发行作品。 2014年1月，副团长兼第二小提琴荣获皇家爱乐协会的萨洛蒙奖，以其对英国管弦乐团的贡献表示肯定。 历任首席指挥暨音乐总监：艾波比·马修斯（Appleby Matthews，1920－1924） 阿德里安·鲍尔特（Adrian Boult，1924－1930） 莱斯利·希华德（Leslie Heward，1930－1943） 乔治·魏尔登（George Weldon，1944－1951） 鲁道夫·施瓦茨（Rudolf Schwarz，1951－1957） 安德烈·帕努夫尼克（Andrzej Panufnik，1957－1959） 阿德里安·鲍尔特（Adrian Boult，1959－1960） 雨果·里格诺德（Hugo Rignold，1960－1969） 路易·弗雷莫（Louis Frémaux，1969－1978） 赛门·拉图（Simon Rattle，1980－1998） 萨卡里·欧拉莫（Sakari Oramo，1998－2008） 安德里斯·尼尔森斯（Andris Nelsons，2008－2015） 米尔嘉·格拉日奈特-泰拉 (Mirga Gražinytė-Tyla, 2016－)