姓名：叶盛兰 国籍：中国 出生地：北京 出生日期：1914年12月10日 职业：京剧演员 代表作品：《四郎探母》 人物概述：<br/>京剧小生。叶派艺术的创始人。原名端章，字芝茹，祖籍安徽省太湖县，生于北京。诞辰：1914年12月10日，农历甲寅年十月廿三日；逝世：1978年6月15日，农历戊午年五月初十日。<br/> 梨园世家：<br/>曾祖父叶廷科，清道光年间从太湖贩茶、笋至京，后定居。祖父叶中定始入梨园，学艺于老嵩祝班，后为四喜班净角台柱。父叶春善创办富连成社并长期任社长，是成就卓越的戏曲教育家。盛兰为其四子。<br/> 艺术经历：<br/>叶盛兰六岁就读于北平师大平民小学，九岁奉父命，辍学从艺，入富连成社，排入第四科，小“盛”字。初习旦角，由张彩林开蒙。因英武有余，柔媚不足，改工小生，后来，他以小生挑班以后，还以反串的性质演出过《木兰从军》、《南界关》等旦角戏。叶盛兰的小生戏，在科班时，得到过张彩林、萧连芳、曹心泉、萧长华等优秀教师的传授，打下了坚实的基础，起点很高。而且，叶盛兰的性格坚毅，练功学戏特别刻苦。学习了《辕门射戟》、《罗成叫关》、《奇双会》、《借赵云》、《八大锤》、《黄鹤楼》、《群英会》等。叶盛兰的武小生戏特别得到他的姐夫茹富兰的悉心传授。茹富兰也是出身富连成的著名小生和武生艺术家。他的表演以规范严谨而著称，叶盛兰向他学的《石秀探庄》、《八大锤》、《雅观楼》等戏，奠定了他以后成为文武全才艺术家的重要基础。1930年叶盛兰满科，他一面留在富连成科班的学生剧团里演出，这在当时叫“效力”；一面又拜程继先为师，以求深造，《群英会》、《临江会》、《借赵云》、《奇双会》、《打侄上坟》、《贪欢报》、《蔡家庄》、《玉堂春 》等戏均为师之真传。特别是《群英会》的周瑜，这出戏叶盛兰在科班时就跟班内的总教习、名丑萧长华老师学过。萧先生虽然是丑角，但是却是一位生旦净丑行行精通的奇才，他把当年观摩“同光十三绝”之一徐小香的心得体会传授给了叶盛兰。而叶盛兰拜程继仙为师后，又学到了程派《群英会》许多独特的表演。其中“舞剑”、“抚琴”的表演就是程继先与武净名家钱金福共同研究创造的。它不仅显示了繁难的技巧，而且形神兼备，从琴声剑影中渲染了周瑜的性格和咄咄逼人的气势。1931年秋，叶盛兰开始正式搭班。首先是应马连良之邀，正式搭入扶风社，为马连良配演《四进士》、《十老安刘》、《清官册》、《苏武牧羊》等剧，并合作演出《群英会》、《八大锤》等。叶盛兰在与马连良合作中相得益彰，充分发挥了个人所长。他同时先后与于连泉、华慧麟、言慧珠、吴素秋、李玉茹、张君秋等合演《红梅阁》、《独占花魁》、《得意缘》、《虹霓关》、《游园惊梦》等戏，其中与章遏云的合作达十年之久。1934年于上海首演《群英会》一炮而红。1941年叶曾一度以旦角领班。1945年夏，叶盛兰成立育华社，开创了京剧小生挑班的先例，先后演出了全部《周瑜》，全部《吕奉先》，全部《罗成》，全部《十三太保》，《水淹下邳》。他的雉尾生、武小生戏更取得突出成就，有“活周瑜”、“活吕布”之誉。叶盛兰于1951年加入中国戏曲研究院京剧实验工作团。是第一个带领私人班社加入国家剧团的。1955年任中国京剧院一团团长。与杜近芳、张云溪、张春华、李少春、袁世海等长期合作，创演了《柳荫记》、《白蛇传》、《桃花扇》、《周仁献嫂》、《九江口》，与其它名家也合作排演了《西厢记》、《赤壁之战》等剧目。1955年随中国艺术团首次赴西欧国家访问演出。1957年参加影片《群英会》、《借东风》的拍摄，留下了珍贵的音像资料。正在他艺术创造力最为旺盛的时候，却受到某些权要人物的迫害。1958年，在“反右运动”后期被戴上右派帽子。后来迫于他在艺术上的造诣和在观众中的声誉，1959年初有关方面只得准其恢复演出。但是，艺术创作却受到很大限制。1978年12月，叶盛兰去世后，他的所谓“右派”问题才得到彻底改正。<br/> 叶派传人：<br/>有：马荣利、李元瑞、茹绍荃、张春孝、夏永泉、萧润德、张学济、李继增、朱福侠及其子叶少兰等。再传弟子也遍布全国，当代京剧小生十有八九都宗法叶派。叶派对京剧小生艺术具有承前启后的突出贡献。<br/> 艺术特点：<br/>叶盛兰是自树一派的表演艺术家，他的嗓音宽厚圆润，气度大方，扮像英俊，表演细腻，他的行腔刚劲遒健，华丽婉转，是龙、虎、凤三音的总合，听他的演唱，似饮玉液琼浆，沁人肺腑，扮武将壮武健爽，英气逼人；演文生清秀飘逸，富有书卷气。他在京剧小生行的发展史上居于承上启下的地位，是极难得的人才，吕布的意得志满、周瑜的刚愎自负、罗成的悲壮苍凉，他都演的情真意切、惟妙惟肖，准确的把握舞台的节奏和分寸感，使表演的层次清晰，寓神情之真于声色之美，是叶盛兰表演艺术的主要特点。<br/> 家庭成员：<br/>叶盛兰娶妻刘淑卿，生有四女二子，叶莉珠（即叶黛森）、叶凤珠、叶金娣、叶玉珠姐妹均未从艺；长子叶蓬，次子叶强，乳名金泰，工小生，即叶少兰，继承父艺。<br/> 活动年表：<br/>1934年1月25日，农历癸酉年十二月十一日：马连良二次赴武汉演出第一天<br/>马连良二次赴武汉演出，演于汉口大舞台。配角有青衣王幼卿、花脸刘连荣、小丑茹富蕙，以及出科不久已享成名的小生叶盛兰。第一天打炮戏《借东风》。最高票价三元。<br/>1934年1月26日，农历癸酉年十二月十二日：马连良二次赴武汉演出第二天<br/>马连良二次赴武汉演出，演于汉口大舞台。配角有青衣王幼卿、花脸刘连荣、小丑茹富蕙，以及出科不久已享成名的小生叶盛兰。第二天打炮戏《苏武牧羊》。最高票价三元。<br/>1934年1月27日，农历癸酉年十二月十三日：马连良二次赴武汉演出第三天<br/>马连良二次赴武汉演出，演于汉口大舞台。配角有青衣王幼卿、花脸刘连荣、小丑茹富蕙，以及出科不久已享成名的小生叶盛兰。第三天打炮戏《四进士》，日场加演《法门寺》。最高票价三元。<br/>1936年8月21日，农历丙子年七月初五日：马连良首演《胭脂宝褶》<br/>马连良排一本《胭脂宝褶》，就是把老戏《遇龙馆》和《失印救火》贯串起来，增益首尾，加些情节而编成的一出本戏。马连良前饰永乐帝，后饰白怀，唱并不多，前边二黄，后边西皮。但是永乐帝重念，白槐重做，而身段的边式利落，那更是一时无两，菊坛一人。初演时，配角是叶盛兰的白简，马富禄的金祥瑞，芙蓉草的韩若水女儿，刘连荣的公孙伯，茹富蕙的闵江。<br/>1938年2月27日，农历戊寅年正月廿八日：杨小楼送圣仪式<br/>本日是杨小楼在家停灵受吊的“二七”。<br/>是日为伴宿、作夜辞灵之期。丧居门前的过街棚里里外外亮出了汉执事“五半堂”的幡、伞，每半堂亮出2件：红、蓝、白、黑、紫（绣花）的幡、伞各一对，计20件，均插在红漆葫芦座的执事架上。金银宝库、九品莲台、执幡使者、福禄寿三星、摇钱树、聚宝盆、哼哈二将、开路鬼、打道鬼、喷钱兽（独角獬）、香幡、筒幡、香伞、香亭、松狮、松亭、松八仙、松鹤鹿同春、松和合二仙等冥物沿南北墙一字排开。过街棚正对丧居门口还设了三档子妙峰山香会的火壶茶会；大鼓锣架、金漆大号，24个民族传统式的鼓手整整排了一条胡同。这里不能不临时断绝交通。地面上对此亦无不给予支持。至于前来吊唁人乘坐的汽车、马车、洋车、自行车都存放在了琉璃厂厂甸海王村公园前边临时设立的场子里。<br/>是日，前来吊唁者达数百人之多，内外行知名者计有：余叔岩、尚小云、程砚秋、马连良、小翠花、周瑞安、王少楼、孙毓堃、王又荃、李洪春、计砚芬、丁水利、张春彦、谭小培、谭富英、钟鸣歧、马富禄、吴彦衡、徐霖甫、李多奎、高庆奎、王瑶卿、王凤卿、叶龙章、郝寿臣、叶盛兰、高盛麟、刘砚亭、杨韵甫、万子和、郝锦川、金达志、吴菊痴、萧振川、吴钦李、汪侠公、杨主生、张寰如、王敬五、赵砚奎、陈椿龄、于永立、迟绍峰、赵世兴等均前后莅临吊祭。<br/>杨宅所收的冥楮、纸扎、祭席等各种奠礼堆积如山，所有挽联、祭幛、匾额，自首七以来，大有铺天盖地之势，仅名流匾额就有数十方。选录如下<br/>一、阆宛归真——曹锟（挂于灵堂正面）<br/>二、广陵绝响杨伶小楼，艺术超敻，名溢京外，尤重义行，山东留京乡人，哀其永逝。请为书额惋之——吴佩孚（挂于灵堂）<br/>三、千秋绝响——高凌霨（挂于灵堂）<br/>四、声绝云璈——张水琪（挂于月台正面）<br/>五、天上人间——冷家骥<br/>六、名闻中外——江朝宗<br/>七、黄钟息焉——宁夔杨<br/>八、艺术绝响——北京市商会<br/>九、惠及灾黎——北京市慈善团体联合会<br/>十、白雪谁赓——长安大戏院董事会<br/>十一、艺术超群——北京梨园公会<br/>十二、善容顿渺——妙峰山头岭茶棚北京天津众承办<br/>十三、吾道同悲——余叔岩<br/>十四、老成凋谢——梅兰芳<br/>十五、成仙极乐——萧长华<br/>十六、英名尚在——孙毓堃<br/>十七、硕望犹存——丁跃龙<br/>十八、寿高德重——梁仲达<br/>十九、将星光沉——万子和、萧振川<br/>二十、酷此胡天——安厘之<br/>二十一、艺坛星殒——戴兰生<br/>二十二、阆苑归真——贾兰亭<br/>二十三、音容宛在——魏子丹<br/>二十四、德隆望重——郝寿臣<br/>二十五、南极星沉——李一车<br/>二十六、典型永存——全民报社<br/>二十七、国剧宗师——胡毓坤<br/>二十八、犹存典型——迟月亭<br/>二十九、果证菩提——二十三处寺院方丈<br/>三十、天上修文——李万春<br/>三十一、望隆山斗——张彬舫<br/>三十二、典型失我——天津梨园公会<br/>三十三、黄钟毁弃——庆亲王<br/>三十四、吟啸涅盘——王守信<br/>三十五、蓬岛归真——长安戏院张寰如<br/>三十六、般若波罗蜜多心经成部——王仲锦<br/>三十七、抱道长游——程连璞、程连璧<br/>三十八、永护白云——白云观监院安世霖<br/>三十九、典型宛在——永胜社同人<br/>四十、拂袖西归——马丽华<br/>由于杨氏生前崇佛信道，成为北京各大小寺院的大檀越、大功德主，且与各寺院方丈、监院等高憎结交甚密，故23处佛教寺院的方丈联合前往唪经礼忏。他们是：<br/>一、广化寺方丈玉山；<br/>二、圣安寺方丈宝泰；<br/>三、善果寺方丈泽明；<br/>四、拈花寺方丈量源；<br/>五、华严寺方丈本容；<br/>六、觉生寺方丈体仁；<br/>七、潭拓寺方丈茂林；<br/>八、嘉兴寺方丈崇辉：<br/>九、净业寺方丈本悟；<br/>十、观音院方丈纯山；<br/>十一、戒台寺方丈悟修；<br/>十二、崇效寺方丈越宗；<br/>十三、贤良寺方丈星朗；<br/>十四、宝通寺方丈慧证；<br/>十五、佑圣寺方丈钟钵；<br/>十六、广慈庵方丈慧果；<br/>十七、香界寺方丈德福；<br/>十八、广善寺方丈慧三；<br/>十九、长椿寺方丈深慈；<br/>二十、心华寺方丈通宝；<br/>二十一、正果寺方丈宽广；<br/>二十二、延寿寺方丈证和；<br/>二十三、法华寺方丈学安。<br/>集各大小寺院“黄袍”高僧唪经送圣是佛教界对亡人及其家属最高礼敬，对亡人本身是一种至高无上的功德，若非特大的名流斋主去世，一般是绝不应酬这种佛事的。这是自民国8年以来，北京城所未有的情况。所以，为人们，尤其是为有佛教信仰的人们所景羡。<br/>伴宿之日的法事，除23名“黄袍”以外，还有雍和宫、隆福寺、护国寺的喇嘛各13人；白云观、地安门外火神庙、和平门内吕祖阁的道士各13入；长椿寺、铁山寺、龙泉寺的和尚各13人。轮流诵经作法，凡送疏、戒食、交供、回向，经台、月台上下，几乎没有闲暇的时候，门前的鼓乐也“接赞”、“送赞”吹打不停，其盛况不言而喻。由于杨氏生前交际很广，来吊者有着不同的民族和宗教信仰，所以不借重金，置办了“三面席”：一是大教席；二是同和轩的清真席；三是功德林的全素席。而且是一天早晚两顿。可谓奢矣。来宾们坐席后，将近落日，总提调发话，宣布送圣僧、道排班秩序。其具体安排是：鼓乐、番道禅、来宾、番道禅、来宾、番道禅、近亲孝属、23位大德“黄袍”。采取“花插”排列，以利观瞻，而符礼俗。念三黄袍送圣的消息，早已不胫而走，延寿寺街一带人山人海，几无立锥之地， 近至左邻右舍的商民，远至津、保各地不远百里而来的“好事”者，都云集于杨宅丧居附近，一时万头攒动，车马为之堵塞，不能通过。人们不但是为争看各种纸扎冥物，而更主要是争看名伶的卢山真面目，而一饱眼福。随着官鼓大乐的一棒大锣，送圣开始。杨家确是独出心裁，将一丈多高的纸扎哼、哈二将推将出来，作为开路之神（一般这乃是出殡的排场，送圣很少有这种举动）。紧跟着是纸扎的尺头桌子、四季花盆、纸制的整桌祭席、福禄寿三星、执幡使者、九品莲台、香幡、香伞、香亭均雇人擎举而行。其后为番、道、禅各三班，每班各13众，按既定“花插”而排列，来宾及捧圣的孝属间杂其间，最后是23处大小寺院的方丈，身披大黄袍，各捧手炉相送。最引人注目的是梨园行的7行7科，每科均推代表10人以上，步行送库，每人各佩一徽帜，上书：“北京梨园公会某行（或某科）代表致祭员”字样。每走过一处，必有若干观众指手划脚纷纷议论，形容不一。送圣行列出笤帚胡同西口向南，经延寿寺街、一尺大街、皈子庙、向东经观音寺、大栅栏，出东口折向南行，经前门大街至西珠市口，折向西行，至万明路折向南，直奔香厂迤南永安路，焚烧楼库等冥物。于火光冲天中礼成。晚间，杨宅办了盛大的资度道场。番、道、掸三台焰口施食：老道的铁罐施食，三清（三位头戴五老冠的高功主法）焰口；和尚的三大士（三位头戴五佛冠的金刚上师主法）焰口：外加“地藏十王宝灯”的传灯法事。金钟法鼓，通宵达旦。观礼者百人之多。<br/>1939年2月，农历己卯年：章遏云赴沪演出<br/>章遏云赴上海演于黄金大戏院，挂头牌，杨宝森挂二牌，其他演员还有叶盛兰、芙蓉草、马富禄、刘连荣、贯盛习、刘斌昆、李克昌等。这期自2月19日开始，至5月14日止，演期近三个月，以合作群戏《雁门关》（1至8本，分两天演完）受欢迎，杨宝森饰杨四郎，叶盛兰饰杨八郎。章遏云、杨宝森合作戏有全本《御碑亭》、《双姣奇缘》、《牧羊卷》、《四郎探母》、《薛平贵与王宝钏》、《打渔杀家》、全部《骊珠梦》（自正德帝游巡大同起至礼葬凤姐止）等。杨宝森单挑戏有《珠帘寨》、《击鼓骂曹》、《失空斩》、《全本乌龙院》（与于素莲、刘斌昆等）、《捉放曹》、《奇冤报》、《托兆碰碑》、《打棍出箱》、《洪羊洞》等。<br/>1939年11月，农历己卯年：赵炳啸拜金少山为师<br/>赵炳啸经桂锡九先生引荐，正式拜金少山先生为师。拜师礼上京剧界名流如萧长华、马连良、程砚秋、叶盛兰等百余位到场祝贺。当时照有大幅到场贵宾与金氏等之照片，惜于文革期间散失。<br/>1942年，农历壬午年：宝华社重组<br/>因挑班初演受到挫折，李华亭重新策划，优化组合，聘请侯玉兰、叶盛兰、李多奎、茹富蕙、哈宝山等知名演员参加，剧目仍为《四郎探母》，上座情况和上年底形成强烈对比。这次由于配角整齐，红花绿叶，相得益彰，深受观众欢迎，当时大栅栏广德楼人山人海，挤得水泄不通。从此杨宝森的大名红得发紫，不久便被选入“四大须生”行列。<br/>1942年10月12日，农历壬午年九月初三日：扶风社至新京演出<br/>以马连良为首的北京扶风社到满洲国首都新京演出，满洲国政权以庆祝满洲国“建国十周年”名义，给扶风社冠以“华北政务委员会演艺使节团”的头衔，给予破格接待。<br/>自10月12日起，在国都电影院露演，场场客满。李玉茹、叶盛兰、马富禄、刘连荣、李洪福、黄元庆等四十余人，演出剧目有《借东风》、《四进士》、《朱砂痣》、《苏武牧羊》、《春秋笔》、《串龙珠》等。<br/>此后马连良一行又去奉天演出月余，和新京情况大体相同。<br/>马连良将个人收入献给当地回民，修建一所回民小学。<br/>1943年7月，农历癸未年：宝华社首次赴津<br/>杨宝森带领宝华社首次赴天津，演于中国大戏院，杨宝森挂头牌，其他主要演员有周素英、叶盛兰、马富禄等。以《失空斩》、《四郎探母》及《骂曹》、《洪羊洞》双出响誉津门。<br/>1945年10月31日，农历乙酉年九月廿六日：庆祝蒋主席六秩华诞国剧大公演<br/>在上海天蟾舞台举行庆祝蒋主席六秩华诞国剧大公演。由上海戏剧联合会主办，会长梁一鸣。<br/>演出剧目<br/>《蟠桃盛会》（周菊舫饰猪龙婆）<br/>《九龙杯》（程少余饰黄三太，杨盛春饰计全，叶盛章饰杨香武，高盛虹饰邹应龙）<br/>《双姣奇缘》（言慧珠饰孙玉姣，姜妙香饰傅朋，孙盛武饰前刘媒婆，马富禄饰贾桂，袁世海饰刘瑾，何润初饰国太，顾正秋饰宋巧姣，张盛利饰宋国士，杨宝森饰赵廉，刘斌昆饰刘公道，赵桐珊饰后刘媒婆，马世啸饰刘彪）《龙凤呈祥》（李少春饰赵云，谭富英饰刘备，周信芳饰乔玄，韩金奎饰乔福，李盛泉饰吴国太，林树森饰鲁肃，刘连荣饰孙权，孙兰亭饰贾华，梅兰芳饰孙尚香，李世霖饰诸葛亮，赵如泉饰张飞，叶盛兰饰周瑜）<br/>其中《法门寺》赵廉一角，本拟请马连良，但因被卷入所谓“汉奸”官司，一时不便登台，改请杨宝森。<br/>1946年，农历丙戌年，秋：秋声社抗战胜利后赴沪演出<br/>本年秋至次年夏，程砚秋先应宋庆龄儿童福利基金会邀，率秋声社赴沪演于中国大戏院。演毕，又应王准臣先生之请续演营业戏两期共六十六天于天蟾大舞台，第一期与谭富英先生合作，加入叶盛兰、袁世海、高盛麟；第二期与李少春、俞振飞、芙蓉草合作，阵容齐整，名角云集。砚秋把从二十世纪二十年代以来创演的全部本戏如《赚文娟》、《花舫缘》等，到二十世纪三、四十年代新排的全部本戏《费宫人》、《锁麟囊》、《女儿心》等一一展示于舞台，甚至连多年未曾露演的别具风格的传统老戏如《玉堂春》、《骂殿》、《桑园会》、《御碑亭》、《弓砚缘》、《汾河湾》等都演了，可以说是程派艺术的一次总检阅和总结性质的演出，获得空前的成功。<br/>1946年3月30日，农历丙戌年二月廿七日：1946年为北京伊斯兰教工业学校等筹款义演<br/>本日北平市立剧院为北京伊斯兰教工业学校等筹款义演，张君秋、陈少霖、杨宝森、萧长华、萧盛萱、叶盛兰、李多奎、张春彦、田玉林等合演《四郎探母》。<br/>1949年7月28日，农历己丑年七月初三日，晚：第一届中华全国文学艺术工作者代表大会平剧晚会举行<br/>第一届中华全国文学艺术工作者代表大会平剧晚会举行。<br/>演出剧目<br/>河北梆子《蝴蝶杯》（李桂云）<br/>京剧《四进士》（周信芳宋士杰，筱翠花饰万氏，叶盛兰饰田伦，王吟秋饰杨素贞，袁世海饰顾读，张春彦饰毛朋。<br/>1955年，农历甲午年，年初：1955年初怀仁堂京剧演出<br/>本年初怀仁堂演出京剧《龙凤呈祥》，梅兰芳、程砚秋分饰孙尚香，马连良饰乔玄，谭富英饰刘备，李少春饰赵云，裘盛戎饰孙权，李多奎饰国太，叶盛兰饰周瑜，萧长华饰乔福，郝寿臣饰张飞。<br/>1955年1月10日，农历甲午年十二月十七日：中国京剧院成立<br/>中国京剧院在北京成立。文化部决定：中国京剧院是京剧改革的示范性剧院。院长梅兰芳，副院长马少波，总导演阿甲；第一团团长叶盛兰，副团长叶盛章；第二团团长张云溪，副团长夏虎臣；第三团团长李少春，副团长袁世海、李和曾。马彦祥等出席成立大会。<br/>1956年，农历丙申年：京剧电影《群英会》、《借东风》开拍<br/>京剧电影《群英会》、《借东风》开拍。马连良饰孔明，谭富英饰鲁肃，叶盛兰饰周瑜，萧长华饰蒋干，袁世海饰曹操，裘盛戎饰黄盖，孙毓堃饰赵云。<br/>1956年9月2日，农历丙申年七月廿八日：北京市京剧界为成立“北京市京剧工作者联合会”举行义演第二天<br/>北京市京剧界为成立“北京市京剧工作者联合会”在怀仁堂举行筹款义演。本场大合作戏集中了在京的许多著名演员，盛况空前，反响热烈。<br/> 演出剧目：<br/>《八蜡庙》（李万春饰褚彪，孙毓堃、马崇仁分饰费德功，黄元庆、谭元寿、姜铁麟分饰黄天霸，钱宝森饰关泰，郝寿臣饰金大力，筱翠花饰张妈，李小春饰贺仁杰，梁益鸣饰施公，李韵秋饰张桂兰，马长礼饰秦义成）<br/>《锁五龙》（裘盛戎饰单雄信，闵兆华饰李世民，高宝贤饰徐绩，刘雪涛饰罗成，慈少泉饰程咬金）<br/>《四郎探母》（李和曾、奚啸伯、陈少霖、谭富英、马连良分饰杨延辉，张君秋、吴素秋分饰铁镜公主，尚小云饰萧太后，李多奎饰佘太君，叶盛兰饰杨宗保，萧长华饰二国舅，马富禄饰大国舅，马盛龙饰杨延昭，李砚秀饰孟金榜）<br/>1958年8月20日，农历戊戌年七月初六日：中国京剧院1958年赴上海演出第一天<br/>中国京剧院在人民大舞台公演。主要演员有李少春、叶盛兰、袁世海、杜近芳。<br/>1958年9月4日，农历戊戌年七月廿一日：中国京剧院1958年赴上海演出第十六天<br/>中国京剧院在人民大舞台公演。本日演出现代戏《白毛女》，主要演员有李少春、叶盛兰、袁世海、杜近芳。<br/>1958年9月5日，农历戊戌年七月廿二日：中国京剧院1958年赴上海演出第十七天<br/>中国京剧院在人民大舞台公演。本日演出现代戏《林海雪原》，主要演员有李少春、叶盛兰、袁世海、杜近芳。<br/>1962年1月15日，农历庚子年十一月廿九日：侯喜瑞收赵志远为徒<br/>侯喜瑞在北京崇文门里鸿宾楼收天津17岁的赵志远为徒，是为侯喜瑞的关门弟子。拜师会十分隆重。萧长华、马连良、谭富英、苏连汉、叶盛兰、裘盛戎等到场祝贺。随后，侯老手把手亲传侯<br/> 往事：<br/>“真的好吗？在他的材料里，一方面有人说他的表现很糟。可另一方面从朝鲜回国，在慰问总团的总结会上叶盛兰又分明在表扬名单之列。这就把我弄糊涂了。马老，请实事求是地告诉我，叶盛兰赴朝表现到底是好还是坏？”<br/>“好！他是完成了任务的。”<br/>马少波一再对我说：“尽管叶盛兰对戏曲改革是很有看法的，但在艺术实践上，偏偏他是参与最多的。《白蛇传》《柳荫记》《西厢记》《桃花扇》《金田风雷》《满江红》《九江口》以及现代戏《白毛女》，他大多是第一男主角。而且，演得都很成功，应该说，他对京剧创新是非常有贡献的。”<br/>快要告辞的时候，马少波先生对我说：“反右以后叶盛兰和我成了朋友。记得在他去世的半个月前，还和夫人一起到我家来玩呢。”我想，那当是在马少波调离中国京剧院以后。<br/>一场政治运动下来，人就老了。到了舞台，叶盛兰还是吕布、周瑜，其实，今日之水已不同于昨日之水。他活在一种无望的惶恐中，不是说有人把他怎么样了，而是空气里存在的无形气味让他紧张。上头对他的处理可谓别出心裁：戴上右派帽子，但不登报宣布；仍然上台唱戏，但不准出场谢幕。想出这么个“别出心裁”的处理方法，主要是因为叶盛兰的表演艺术无人可以取代。缺了他，不单是缺了角儿，而且是缺了行。<br/>戴帽叶盛兰登台演的第一出戏是《奇双会》。他扮演年轻的县令赵宠，杜近芳扮演赵宠之妻李桂枝。其中一折叫《桂枝写状》，它必须以极其细腻的表演传递出这小两口新婚燕尔的种种情态。这出戏，他与他不知演过多少次，熟得不能再熟了。可今天的演出不同，他和她是搭档，也是敌手了。啥叫入戏？入戏就是进入感情。叶盛兰还能入戏吗？而更为重要的是，叶盛兰晓得今天是“戴帽”上场，观众还“认”吗？还能保持着往昔观众对自己扮演角色的期待吗？他上场了，一亮相，台下便有了掌声和叫好声――头顶右派帽子的叶盛兰不敢相信这掌声是不是“冲”他来的，也不敢判断这叫好声是“真好”，还是“倒好”。待他一张嘴，剧场里就更加热烈，掌声一片。三分钟后，一举一动都有了响动和回报。叶盛兰确认这一切都是给他的，是“冲”着他来的。叶盛兰戴上了右派帽子，可观众不买账，照旧给他戴上名角桂冠。不管你这个演员是左还是右，进了剧场，观众看的是戏，认的是角儿。老百姓真有点“对着干”，对久违了的叶盛兰特爱，也特捧。该叫好的地方叫好，不该叫好的地方也叫好。总之，都疯了。叶盛兰悬着的心放了下来，也越演越好。“观众还认我！”――一连几天，他的高兴劲儿都没过去。后来，俩人演出《玉簪记》。叶盛兰扮演的潘必正，儒雅加帅气。看那身段、表情、眼神，再听那唱，剧场“炸锅”了。这个戏的女主角（陈妙常）的“戏分”应更多些，没想到观众把热情和好感都给了对手。这时的杜近芳，吃不住劲儿了。一个人民的罪人如此轻易地回到了人民的怀抱，居然比自己受欢迎。她忍无可忍，趁表演的空隙，只要背向观众的，便咬牙切齿冲他骂一句：“你这个老右派！”等转过身来，面向观众的时候，她又与他是一对钟情的男女。演毕，叶盛兰如释重负。叶盛兰为了取得更好的政治表现，他在舞台上就格外地卖力。因此，内行认为叶盛兰自1957年以后的表演，力度过大。其实，这不属于艺术范畴的问题，这是在政治重压下做的一种挣脱。叶盛兰为了表白自己的心，能不用力、使劲儿吗？<br/>1957 年后，他虽然登台唱戏，但那待遇可就一落千丈了。自己的单间化装室让别人占了，把他赶到公共化装室的旮旯儿――楼上，黑黢黢的，靠着拉幕的地方，近视的叶盛兰要摸摸索索才能找到。原来是二百瓦大灯，现在是十五瓦的小灯；原来是大穿衣镜，现在给他的是一面小镜子，还是个破镜，上面贴着橡皮膏。叶盛兰明白，这是剧院的领导在有意整自己。一次到上海演出，叶盛兰在剧场门口看到水牌子上，自己的名字从第一位挪到了第四位，也就是到了末尾。别人的姓名都是红字，独独自己的姓名是黑的。叶盛兰明白，这也是在剧院领导指示下干的。让他难忘的一件事发生在天津。中国京剧院上演《满江红》，叶盛兰饰演赵构。他正在楼上幽暗的化装室里化装，只觉得有人推开小门，默默地看着他。叶盛兰转身，发现来者是小达子（艺名）。小达子是谁？就是李少春的父亲李桂春，时任天津河北梆子剧院的副院长。小达子今天不为看戏，是为看他而来。他没说几句，却反反复复对叶盛兰说：“四爷，您还是四爷！”呆了一小会儿，老先生自己下了楼。叶盛兰追过去送，他不让送，说：“您别看他们那样儿，您还是您！”血从叶盛兰脚底一寸一寸地热了起来。叶盛兰除了唱戏，还要干许多杂事以加强思想改造。如打扫剧场，给演员打水，叠戏衣。1959年国庆十周年，北京举行规模盛大的庆祝活动。中国京剧院搞大合作，排演了几个大戏。大家都很累，但谁也累不过叶盛兰。他的一个学生对我说：“诒和，你能想象剧院领导怎么使用叶先生吗？”<br/>我说：“日场连着夜场呗。”<br/>他说：“是日场连着夜场。日场是《西厢记》，叶先生演张生。晚场是《赤壁之战》，叶先生演周瑜。当中的休息时间，叶先生打扫剧场。”<br/>我瞪大眼睛，惊呼：“人怎么可以这样对人？”对方说：“就是这样对待，这是我亲眼所见。”<br/>当年，我在四川省川剧团被管制的时候，白天卖戏票，晚上演出时打幻灯字幕，散戏后打扫剧场。而最累的活儿，就是打扫剧场。我打扫完了，就回宿舍睡觉。叶盛兰打扫完了，还要演整整一个大戏，而且是演周瑜！<br/>1959年，文化部宣布叶盛兰和吴祖光“摘帽”。这一年是中华人民共和国成立十周年，在国庆献礼演出当中，最红的一出戏叫《九江口》。此剧是老戏新排，主角是袁世海扮演的张定边，叶盛兰扮演朱元璋派来做内应的大将华云龙，说个不好听的评语，叫配角加奸细（或卧底）。可就是这个华云龙，让叶盛兰演得光芒四射，使《九江口》成为中国京剧院的巅峰之作，也是袁世海的巅峰之作。摘了帽的叶盛兰，其中一场戏是张定边盘查华云龙的对手戏。两个“大腕儿”抖出浑身解数，你来我往，“咬”得死死的。作为配角的叶盛兰，几乎让袁世海难以招架。现场的观众也紧张到极点，激动到极点，有的人浑身发抖，以至于叫不出“好”来。不轻易写剧评的学者戴不凡先生撰文，专门评介叶氏“华云龙”。就在《九江口》红得发紫的时候，叶盛兰病倒了。袁世海急得直跺脚，跺脚也没撤。立即换了演员，这演员不错，既是“富连成”出科，也参与了《九江口》的导演工作。上得台去，华云龙的一句唱也没少，一个动作也不缺，可那对手戏的光泽顿失。后来又换人，无论袁世海怎么倾心提携，几乎是领着 “华云龙”走，但这出戏还是让人觉得塌了一半。原因很简单――中国戏曲的表演是有严格程式规范的，在程式规范下，又具有一定的不规定性。有创造力的艺人就在这个不规定性里大做文章，而平庸者就只能按着程式规范去表演了。袁世海是把《九江口》视为生平绝作的。没有了叶盛兰，真成了绝作。缺了一半，另一半还在吗？那些把叶盛兰往死里整的人也不想想。<br/>20世纪60年代初，重庆市京剧团的小生演员朱福侠不舍万里，来到中国京剧院，找到叶盛兰，郑重表示要拜他为师，学习叶派小生。叶盛兰对朱十分冷淡，而朱对叶非常恭敬。<br/>一日，叶盛兰将朱福侠带至僻静之处，问：“我知道你是团员，你知道我是右派吗？”<br/>“知道。是右派我也要拜您为师！”朱福侠说着，双膝跪下。叶家几代经历的收徒场面还少吗？但这是叶盛兰遇到的一个意外景致，他流出热泪，也收下了这个徒弟。1963 年，为参加全国京剧现代戏观摩会演，中国京剧院排演现代戏《红灯记》。剧中的鸠山最初决定由叶盛兰扮演。他高兴极了，立马翻阅资料和图片，访问熟悉日本风土人情的人士，认真揣摩人物心理、神态，提炼出有特点的步伐与形体动作。叶盛兰说，自己塑造的鸠山身上既要有一个外科大夫的儒雅风度，又要具备军国主义的武士道精神，外表漂亮，内心残忍，一个政客、军官和知识分子。所以，他想在表演中同时融入文、武小生的两种演法。但是，他的设计成了一张废纸。<br/>后来，不叫他演了，任务交给了叶盛长。这个打击对叶盛兰是很重、很重的。好在由弟弟接替。他便把自己的设计讲给叶盛长听。后来，也不叫叶盛长演了。领导说，袁世海提出要演鸠山。<br/>1966 年“文革”开始，他自然受到冲击，而最让他接受不了的事实，是街道造反派与学校红卫兵联手，把三哥叶盛章关押在一所小学折磨四天四夜后，浮尸建国门外通惠河上。把人捞起，发现死者头盖骨上竟凿有一个大窟窿。叶盛兰闻讯，心胆俱碎。他失声痛哭，捶胸顿足。难道叶氏家族除了甘走荒寒之途，甘处困寂之境，最后还要像飞絮飘萍，无所归依吗？“反右”以后的日子，只要政治上有个风吹草动，叶盛兰都得小心。隔一段时间，你似乎忘了过去，于是叫你再经验一次，又再度陷在落寞孤凄的心境中。每一次新的创痕，都切在旧有的伤口上，觉得特别的痛。到了“文革”，他和叶氏家族被彻底剥夺，彻底摧毁。中国的舞台属于江青，属于样板戏。<br/>他一度下放到文化部所属的“红艺五七干校”（在小汤山附近）劳动。上边把已身患糖尿病的叶盛兰当成个全劳力，派他干插秧一类的活儿，他两只脚成天泡在冰冷的水田里。后来见他实在支持不了，就让他送秧。月圆月缺，日起日落，把一个华美温雅的伶人，送进了寒凉的世界。“文革”后期（1976年前后），他才返回城里。他、梁小鸾（旦行演员）、京剧名票南铁生三人常在家中相晤。南铁生这样形容他们的聚会：“我们那时俱是‘三无 ’人员――一无演出剧团，二无社会地位，三无私人财产。所以，也就完全放松了心态，审视过去，揣度未来，却也意趣无穷！只是失落的阴影再也挥之不去，每个人都在默默地承受。”在聚会中，叶盛兰曾对身为自由职业者的票友南铁生慨然道：“你一直是个真正完全的自由职业者，一向长期不参加任何组织。回头看来，这确实是个顶好的保护伞。我呢，自幼学的是文武小生，解放后‘戏改’来了，别人说小生用小嗓唱的阴阳腔，一定要废除。又说家父是旧班社的班主，就硬把我划成右派。现在，我已委身常人之下三层了！”<br/>年复一年，叶盛兰青少年时期的锐气，一点点被碾磨殆尽。一个脑袋，顶着两项罪名，重露严霜之下，事事皆可成罪。能挣扎着活下去，就需要很强的意志力了，还谈得上什么艺术理想或思想抱负呢？人只能抵挡一时一刻的风雨，却抵挡不了一生一世的风雨。那时，除了样板戏里担任角色的演员，几乎所有的京剧大牌都“没戏”了，人们常常在小茶馆、小饭馆里，可以看见叶盛兰与侯喜瑞等艺人一起聊天的情形。只有聊天，也只剩下了聊天。<br/>遥遥无期的思想改造，使叶盛兰患上多种疾病。在红氍毹上那样焕发青春朝气的儿郎，直落到病影幢幢的风烛残年。1978年，病重的叶盛兰需要住院。焦急万分的儿子，请求中国京剧院派车（那时尚无出租车）。车来了，叶盛兰好不容易被扶了上去。谁知走了一小段路程，司机把车停下，说：“车坏了。”孩子们又把父亲背回家。再给中国京剧院领导打电话，请求赶快另派一部车送父亲去医院。足足等了三个多小时，车才缓缓而来。俗话说：人心都是肉长的。依我看，人心未必都是肉长的。一切都晚了，叶盛兰在医院只活了一周。他对陪伴在侧的叶盛长说：“老五，小生这行可不能绝了啊。老先生们有多少东西没传下呀，就是我身上会的这点儿东西，也该给后辈留下来呀。”说着说着，他满脸都是泪。有一次，他在昏迷过后刚刚苏醒，便对叶盛长说：“你还记得《南界关》这出戏吗？”“我还记得上来。”“那好，等有工夫把它整理出来……”<br/>在用输液和输氧维系危在旦夕的生命时，他反复叮嘱外甥萧润德代自己向上级反映，请单位尽可能拨给他一间小屋子，以便自己出院后用来给学生们教戏、说戏。叶盛兰终于听到了死神的细碎脚步声。弥留之际，他拉着长子叶蓬的手说：“我的病，还是因为1957年的茬儿（即事儿）。”<br/>据吴祖光讲，文化部 的一位中层领导曾在病榻前告诉他“右派改正”的事（中共中央正式下达“右派改正”的文件是在1979年），昏昏沉沉的叶盛兰听见了吗？吴祖光说：“那时，他已经衰弱到连面部表情都没有了。”<br/>1978年6月15日，他走了，带着光耀，带着屈辱。“道一声去好，早两泪双垂。”在叶盛兰告别仪式上，杜近芳用凄迷的眼神久久地看着死者，哭成了泪人。仪式完毕，她死死抓住缓缓移动的灵床，不让逝者归去，身子几乎拖倒在地。他们二人以表演艺术和情感生命写成的故事，有着真实的情、真实的恨。<br/>叶盛兰活了六十四个春秋，有声有色，有光有影，有血有泪。从坐科深造，成名创派，到急转直下，坎坷屈辱，像夜空的星斗，几无声息地划落过去。从明亮到陨灭，其间经历了长长的暗淡过程。这个暗淡过程，即使身在其中，也难以察觉。这是人生的悲剧，是时代的写照，更是中国传统艺术半个世纪由盛而衰的缩影。<br/>从叶盛兰和叶氏家族的命运里，我们该懂得什么是培养，什么是破碎，何谓高峰，何谓低谷，任何一门艺术的保存与发展到底需要什么条件。山河依旧在，往事已无痕，仰望悠悠苍天，我要问：他们作为人，到底活了个啥？我们作为人，活了个啥？1979 年，中国京剧院恢复上演优秀剧目。杜近芳复排田汉的新编历史剧《谢瑶环》时，向剧院领导建议：借用在战友文工团工作的叶盛兰之子叶强。叶强一登台，观众大为吃惊：除了嗓音差一点儿，从扮相到气质，怎么看怎么像叶盛兰。这可把在台下看戏的袁世海高兴坏了。他坐不住了，马上提议剧院贴演《群英会》，由叶强扮演周瑜，他自己来演曹操。几场演下来，叶强红了，都说他是小叶盛兰。有了信心的叶强，继续苦练。不知是上天垂怜，还是英魂附体，叶强的嗓子变得又宽又亮。他成功了！叶强跑到公墓，面对父亲的骨灰倾诉自己的成功和成功背后的辛酸叶强越来越像叶盛兰。随后，他更名叶少兰。我只跟着母亲看了他和杜近芳演的全本《白蛇传》，边看边抹泪，不为白娘子与许仙的动人爱情故事，而是为了那屈死的冤魂。演出结束，谢幕再三，观众不肯离去。杜近芳拉着叶少兰的手，一个劲儿地把他向前推、向前推……一时间，叶少兰红得发紫。到了上海，观众的热烈简直近乎疯狂。谁都明白，在无比炽热的情感里，包含着对叶盛兰的怀想与景仰。<br/>去者因死而远，却虽远而近。历史会记住，百姓会记住。<br/>