《圆号三重奏》是以“行板”速度作为开始的，而不是传统的“快板”，一个沁人心脾的旋律首先由以钢琴伴奏的小提琴演奏出来，再由圆号悠悠地吹响，这一旋律或许就是勃拉姆斯对森林日出的印象吧；然后，表情标记变为“稍活泼的”，音乐变得很激动，圆号的声音回荡着，整个乐章洋溢着甜蜜温暖的气息。第二乐章是欢快而有力的“谐谑曲”，音乐给人的感觉是跳跃的，乐章进行到中部有一个歌唱性的抒情段落，旋律盘桓低回，绵延起伏。第三乐章是“哀伤的柔板”，一首圆号、小提琴和钢琴的三重唱，这是勃拉姆斯献给母亲的挽歌，安宁的黯然的旋律之中含着回忆和激动，还有更多挥之不去的梦想，和更多对生命的无尽思索。末乐章是“充满活力的快板”，音乐仿佛是在奔跑着跳动着，显示着勃勃生机。——生命就在此刻复苏了，如同森林在日出的时刻苏醒了那样。 勃拉姆斯的室内乐不仅是他自己一生创作中最杰出的部分，而且也是整个室内乐发展历史中最精彩的部分。他的室内乐延续了从海顿到贝多芬的古典主义形式，而在内容上则是纯粹浪漫主义的，就这样，古典的韵味与浪漫的激情相碰撞，造就出了精美同时又有着深刻内在情感的作品。在所有音乐形式中，室内乐是最适合表现心灵深处世界的一种音乐形式，特别是对于浪漫主义时代孤独的古典主义者勃拉姆斯来说，也是对于在漫漫生命旅途上独守一生的勃拉姆斯来说，室内乐是表述自己独特的个性思想和记录自己诗意的情感世界的最好方式。——忧郁而怀旧，同时又散发着甜美和光泽，这是他的室内乐给人的总体感觉，这些音乐每一部都是倾心之作，每一曲都是心灵之声，每一首都值得用心去聆听、用心去体验，因为它们是勃拉姆斯的生命的印痕。