高速奔跑的当下，是否那些古旧又亲切的声音已经模糊，一声方言，一种呼唤：或是幼时祖母的呢喃，或是记忆中的芳华，或是神往的一方水土……方言民谣，将各地乡土方言元素注入内容创作，以民谣为音乐载体，唤起城市生音记忆，激发地域认同的共情，淋漓尽致地展示了在地人文生活特质与精彩丰富的城乡地缘文化。 十二首方言民谣歌曲，十二次人群与土地的共鸣。2020年盛夏“方言民谣”全球征集，赛程横跨90天，5组大师召集人，14组顶级音乐人护航，1张合辑12首经典作品，成功挖掘记录当代原创音乐人在地文化观、价值观，以音乐激发地缘共鸣，连接土地和人群情感的深层纽带。 一城，一曲，一段流淌在韵脚中的记忆。 歌曲介绍 1.宋雨喆《八风嚎散了坐金莲》 宋雨喆：吉林长春人，木推瓜、大忘杠乐队的灵魂人物。 致力于不同音乐类型、不同音乐背景乐手之间的融合。代表作：个人专辑《断歌集》，木推瓜乐队《悲剧的诞生》《孔雀》，大忘杠乐队《荒腔走板选段》等。 这首歌来源于非典时期，宋雨喆困于敦煌，听到“敦煌迷糊”，李老汉引颈嚎了《十个字儿》，一句都没记住。翻回青海后那曲调一直回旋，慢慢填上了词，这歌也就成了转神山的令儿。“人心皆散乱，一念便纯真” 2.白水《巴山夜雨纷纷》 白水：四川人，现居佛罗里达。栖身小城的白水创造出无数令人难忘的作品，而这也让其在中国独立音乐领域独树一帜。代表作：《花拾叁楼主人》《聲动》《丰收前夜路过的人》《狗十三》电影配乐等。 川地阴郁，日照微弱，再加晚春多细雨。如此环境与天气，让人之间的每一次别离都会莫名多上一抹单色的愁绪。这《巴山夜雨纷纷》要描述的也就是这种愁绪中的情。那是一种永远也无法晒干的湿润，就如山地清晨的露。 3.赵牧阳《东方红》 赵牧阳：来自宁夏银川，同时被冠以“西北鼓王”和“中国流行民谣第一人”称号。他作品带着浓郁的西北民歌风味，表达对生活的真切感受，以及倾诉着最早一代中国摇滚音乐人的辛酸和追求。 赵牧阳的名字中携带着中国摇滚三十年来的历史印记，而在他的歌声中，我们却只能看到一个平淡得近乎于空白的弹唱者，所有那些过去与现在，也都在一句“东方红，太阳升”中如黄河之水写意奔流而过，高亢犹在的嗓音中裹挟着云淡风轻的洒脱。在毫无修饰的词藻中，赵牧阳用全中国人民都熟悉的一首陕北民歌调子，讲述着属于自己的，又似乎是属于全中国人的故事。 4.九连真人《屏幕鱼》 九连真人：来自广东河源连平县，一支以客家话为主的摇滚乐队。2019年受邀参加节目《乐队的夏天》，以“黑马”之称出现在大众视野，把原汁原味的客家方言与摇滚完美结合，广受各界的高度关注与好评，代表作有《莫欺少年穷》、《夜游神》等歌曲。 通讯的发达早已便利到可以通过一部小小的手机屏幕随时与外界不同地域的人、物产生联系，但人与人的距离却越来越远，家人之间亦如此…《屏幕鱼》讲述的是在外打拼的阿民与爸妈视频对话时的场景。阿民因辜负了爸妈的爱以及对他们造成的伤害而后悔不已。在这样一个容易迷失在高速旋转的时代里，你我都需要更多耐心，放慢下来去体会“爱”。 5.张尕怂《张先生一个人》 张尕怂：甘肃人，民间小调收集者，生活观察者，天才创作者。以西北民间根源音乐为根基，是中国目前最具乡土色彩的音乐人。他的“防疫三部曲”中的《早知道在家待这么久》、《甘肃有个大夫叫霞霞》曾屡次登上微博热搜。 《张先生一个人》改编自凉州贤孝《张先生拜年》，张尕怂全新谱写的歌词让这首歌更像“张先生”的一段小传。在这首歌中可以听到从电子管风琴到电吉他再到大三弦，古老的东方旋律在中西不同音色的包裹碰撞下，绽放出从未有过的异彩。在制作人周侠手中，来自非裔美国人的民歌蓝调为这首西北民歌注入了让你轻轻摇摆的律动，来自乌克兰、俄罗斯、美国的音乐家为张尕怂的方言演唱带来了更具国际化的表达，也为总是一个人的“张先生”增添了一股民间摇滚诗人的气质。 6.董晓禾Shawn《只为谁》 董晓禾：上海人，灵魂歌者、人声艺术家，其音乐风格多样多维，并敢于大胆尝试与实验。将方言戏曲与现代世界音乐融合的原创作品《金丝鸟》，更是获得第五届中国“音乐创意人才扶持项目”第一名。 《只为谁》是董晓禾继《金丝鸟》之后又一首以吴侬软语演唱的当代融合风格的歌曲，中西结合、古今交融。歌曲讲述了一段发生在宋代，关乎情义离散的凄美爱情故事。从古代到现代，东方女性一贯具有温婉从忍的优良传统贤德，音乐上节奏风格变化脱离了传统古风歌曲的一贯模式，有一种穿越时空到现代、从高墙内翻出欲控高空的宽阔感。 7.杨沐泽《王日穷》 杨沐泽：吉他手、吉他讲师、摄影师、音乐制作人，师从中国第一吉他讲师一赵卫。个人曲风奔放大气，极具摇滚精神，同时也擅长地方民谣。曾发行吉他音乐专辑《Melody Affock》、《You Were Here》以及《久别重逢》。 《王日穷》描写了一个落魄的“王日穷”，以及千千万万像王日穷一样，各自有一本难念的经的你我他。捉襟见肘的日子总是让人难堪，生不起病，结不了婚，随不了愿，生存的成本在膨胀，生存的本领却不见涨。 8.冯翔《汉阳门花园2020》 冯翔：湖北武汉人，在成为音乐人之前是一名医生，他用武汉方言，唱武汉人的市井生活，拥有代表作品《汉阳门花园》《六渡桥》等武汉方言民谣。 《汉阳门花园》在2020年疫情期间，击中了国人内心的柔软，成为了人们的精神陪伴。《汉阳门花园2020》经过精心重制，琵琶的古雅、笛子的深厚，将这座城市的韵味表达的淋漓尽致，“音乐治疗师”冯翔用他低缓的歌声娓娓道来，唱着市井生活的平淡和美好。 9.张伯宏《北京土著2020》 张伯宏：北京人，说唱歌手，在18岁就被称为天才少年创作人，从小留学海外，其中创作出有着浓郁思乡之情的《床前明月光》、《月儿圆》等火爆歌曲。 2007年，《北京土著》第一版一经问世收获广泛好评及传唱，2020年，曾经的少年已经成家。13年后张伯宏带着2020版北京土著和大家一起回味京味儿。土生土长的北京人用说唱讲述着地道的京城文化，三弦、大鼓这些典型的京腔京韵配上张伯宏醇厚的北京腔调，音乐响起的那一刻，我们就仿佛已经置身于北京胡同之中。北京，经历了太多的变化，但那群可爱的“北京土著”还是悠闲自在地享受着这座城。 10.王建房《西安城歌》 王建房：西安摇滚乐代表人物，与乐队成军后，历经数年磨砺与凤凰涅槃，以刚硬、狂热、荡气回肠之台风横扫西北，演出足迹遍布大江南北。 《西安城歌》是献给一座城市的城歌，中国古代历史有一半是这座城市的历史。用充满画面感的语言讲述了二千多年来发生在这座城的故事，帝王将相、才子佳人，英雄美人贩夫走卒，从这座城市的一百零八坊中，鱼贯而过，仿佛放映了一段耐人寻味的纪录片，起承转合间充满戏剧张力，将耳熟能详的咸阳古都、武王建镐、始皇修长城、大唐李杜、渭北农耕等发生在西安城的历史故事串联起来，展现了史诗般的地方文化。 11.六甲番乐队《急水塔》 六甲番乐队：一支都是潮籍乐手的广州乐队，用潮汕话进行音乐创作。乐队的乐风秉承潮汕语言里的野性和古朴，用荒诞不羁的音乐记录着这片动荡的土地个体和历史的撞击。 急水塔是韩江上一个明朝的荒塔，这首歌来源于一张一百年前的潮汕女人送丈夫出海图，出海即是“过番”，他们困在暗无天日的船在马六甲海峡漂上一个礼拜才能到达马来列岛。图中有人在追着船奔跑，有人深深目送，有人黯然转身，本身已是一首歌一个故事。让人想起潮汕人客死新加坡的祖先，阿嬷一辈子也没有等到她父亲归来，急水塔是一种朴素的永恒的守望，就像这些海边的女人，就像这首歌，屹立于时间的原野之中。 12.素乐团《峒河峒河2020》 素乐团：2011年成立于湖南省湘西土家族苗族自治州，是国内罕见的由独立音乐人与文人固定搭档的原创乐队，主张“文化摇滚”，创作、创意并重，试图将摇滚概念从现代音乐的潮流提升至人类文明固有的一种文化精神。代表作有《子》、《梦里唐朝》、《旧青年》等。 《峒河峒河2020》是素乐团融汇母亲河、家乡话、布鲁斯这三大要素而创作的歌曲。纯方言思维创作歌词，采录了湘西吉首老城区的市井风俗、诙谐段子与典型社会心理，温情而不失深刻。在布鲁斯（蓝调）音乐的基底上使用湘西吉首方言演绎，抑扬顿挫，亦庄亦谐，笑中带泪，唤醒几代湘西人的集体记忆，包含着对母亲河的依恋以及对奋斗青春的感怀。