乐谈148：布兰妮经典专辑大回顾

　　这一周在欧美音乐圈有一件万众瞩目的大事，暌违乐坛三年的Britney Spears携她的最新专辑荣耀回归，在经历了上张专辑的失利后，这位在乐坛呼风唤雨的流行天后会给我们带来怎样的惊喜，成为了所有歌迷最为关注的事情。 
 　　也许现在很多95后、00后的听众并没有经历过布兰妮最为走红的时段，不了解当时的小甜甜究竟是有何魅力让全世界都为她疯狂着迷。QQ音乐在这里挑选出五张布兰妮职业生涯中最具代表性的专辑，带小伙伴们一起来细数18年来布兰妮缔造的流行风暴。
　　用一夜成名来形容布兰妮丝毫不为过，1998年末，一首《…Baby One More Time》在世界范围内取得了爆炸性的轰动，这首歌一经推出就迅速登顶了所有国家的单曲排行榜，歌曲MV中，梳着两只学生辫，身着中学校服，甜美青涩的布兰妮更是成为了流行文化中不可磨灭的经典形象。 几乎一夜间，”Hit me baby one more time” Hit了所有的电视台和广播节目，这位年仅17岁的美少女用她清纯可爱的形象，甜美撩人的嗓音和利落洒脱的舞姿征服了整个世界，没有人可以拒绝这位甜心炸弹带给人们的无与伦比的美好。
　　在首支单曲取得了意想不到的巨大成功后，唱片公司乘胜追击，发行了同名专辑《…Baby One More Time》，结果可想而知，这张专辑成为了历史上最卖座的专辑之一，至今共售出了三千多万拷贝，并且缔造了同名单曲与专辑同时夺冠的盛举，让同时代的女歌手们望尘莫及。《…Baby One More Time》是一张标准的Teen Pop专辑，所有歌曲都洋溢着轻松悦耳的流行旋律，歌词中处处流露出青春萌动的少女情愫，在布兰妮独一无二的甜腻声线演绎下，听后仿佛回到了青少年时期最美好的校园时光。 　　 
　　虽然在商业上取得了巨大成功，但苛刻的乐评界对这张专辑只给出了差强人意的评价，专辑中Dance Pop和Ballad分庭抗礼，这是上个世纪末最常见的Teen Pop专辑构成，布兰妮就像是一只唱片公司在商业流水线上收集的芭比娃娃，尽管有着让人过耳不忘的甜美声线，但她却并没有很好的表达出自己的音乐个性。 
　　评论界泼来的冷水并没有浇灭这张专辑的热度，专辑随后的几首单曲《Sometimes》 《(You Drive Me) Crazy》和《From the Bottom of My Broken Heart》都成为了当时街知巷闻的流行热单，《Soda Pop》这样加入雷鬼元素的歌曲更是专辑中与众不同的靓丽风景，翻唱另一位流行天后Cher的《The Beat Goes On》有着与原版截然不同的拉丁律动和迷幻氛围，冷门歌曲《E-Mail My Heart》甚至还成为了很多铁杆粉丝的心头好（比如近年走红的歌手Charlie XCX）。而布兰妮也凭借首张专辑入围了隔年格莱美“年度最佳新人”的提名（只是最后不幸败给了她的迪斯尼好姐妹Christina Aguilera）。
　　就像如今在华语影坛泛滥的青春题材影视作品，《…Baby One More Time》是一张深深烙印着青春徽章的专辑，它的音乐形式和歌曲题材是青春的，布兰妮的声音状态和超高颜值是青春的，歌迷的疯狂炽热和万人空巷是青春的。青春无敌的布兰妮只用一张专辑就成为了炙手可热的青少年偶像，从此以后，Britney Spears不再只是一个单纯的名字，而是一个风靡全球的流行现象与文化符号。
　　如果说《…Baby One More Time》只是流行公主的初试啼声，那么《Oops!... I Did It Again》则是霸气侧漏的君临天下。这张史上最具代表性的Teen Pop专辑在美国一经发行就卖出了130万张拷贝，成为音乐史上第一张首周销量过百万的女歌手专辑，并刷新了女歌手美国首周销量的记录（去年刚刚被Adele的《25》超过）。2000年无疑是属于布兰妮的，《Oops!... I Did It Again》仅仅用一年时间就在世界范围内卖出了1600万拷贝，成为了当年的销量冠军，截止目前，这张专辑的全球销量更是高达2400万。
 首波主打歌《Oops!... I Did It Again》几乎是《…Baby One More Time》的姐妹篇，有着如出一辙的劲爆节奏和动听旋律，布兰妮在MV中一身红衣的靓丽形象和火星漫步的炫酷场景再次引起了坊间热议； 专辑的另一首主打歌《Stronger》向人们展示了布兰妮出色的爆发力和声音控制，是她前期最摇滚的歌曲；翻唱滚石乐队的《I Can’t Get No (Satisfaction)》和Jets的《You Got It All》又呈现出于原曲截然不同的风格与味道，通过前两张专辑翻唱的这几首经典老歌以及下一张专辑翻唱的《I Love Rock & Roll》，我们可以看到这位新晋偶像对音乐的不同理解与诠释，这是她摇滚精神的最初体现；Funk风格的《One Kiss From You》，节奏洗脑的《Don’t Go Knockin’ on My Door》和《What U See》，以及旋律优美的《Where Are You Now》 《Heart》都是这张专辑难以忽略的美好时刻。更难得的是，在这张专辑中，布兰妮首次展开心扉，在歌曲《Lucky》和自己创作的《Dear Diary》中吐露了自己对于年少成名的迷茫和对美好爱情的憧憬，这为她之后跌宕起伏的演绎生涯和崎岖坎坷的情感之路也埋下了重要伏笔。
　　《Oops!... I Did It Again》在商业与口碑上的双赢让这张专辑被成为了布兰妮在世界范围内最成功的代表作，两张专辑累积高达5500万张的疯狂销量，直接超过了很多前辈歌手一辈子的唱片销量。出道即巅峰，光速成名的神话让布兰妮成为了21世纪初美国梦最具说服力的代表人物和美国对世界最具影响力的文化输出。 《Oops!... I Did It Again》和Christina Aguilera的同名专辑、后街男孩的《Millennium》、超级男孩的《No Strings Attached》共同谱写了世纪之交的Teen Pop音乐神话，构建了白人音乐体系主导的商业流行文化。而当时布兰妮本人和超级男孩主心骨Justin Timberlake的珠联璧合更是被传为一时佳话，时至今日，很多歌迷仍然幻想着这对金童玉女的爱情画面永远停格在当年美好的瞬间。
　　自从2001年，布兰妮开始试图拓展自己的流行版图，她不再单纯满足于Teen Pop小天后的傻白甜人设，而是向她的偶像麦当娜学习，逐渐往性感路线转型，在第三张同名专辑《Britney》中和当时炙手可热的鬼才制作人Pharrell Williams合作，缔造了风格130°大转弯的《I’m a Slave 4 U》和《Boys》，清纯佳人白玫瑰变身夜店舞池小野猫，打响了音乐与形象转型的第一炮。但无论从哪个方面来衡量，《Britney》只能算是风格摸索期的过渡产物，她为布兰妮在音乐上更大的动作铺好了基石，新一代流行女王即将择日降临。 
　　2003年的“MTV音乐大奖”上，布兰妮和麦当娜惊世骇俗的世纪之吻被媒体视作音乐文化史上两代流行女王的正式交接，时隔三个月后发行的《In The Zone》向全世界正式展示了布兰妮在音乐上的真正才华与天赋，她将新一代的音乐风潮锁定在了自己独一无二的“流行禁区”。
　　如何定义《In The Zone》的音乐风格？在电子乐的大框架下，我们可以在Tribal的非洲部落鼓点中“Got That Boom Boom”;可以看到在太空机舱踏着Breakbeat肆意漫步的”Showdown”；可以沿着《Breathe on Me》性感的呼吸声嗅到Trip-Hop的芬芳；可以在”Early Mornin’”的迷幻森林中神游沉沦；可以跟着《Outrageous》印度风情的Hip-Hop扭动身躯；可以在《Touch of My Hand》的中国风画卷中穿越Techno的扭曲音效；可以在夏威夷海滩上与雷鬼节奏尽情”Hook Up”；可以在呲呲作响的机器音效和古灵精怪的Auto-tune中看到与Teen Pop时期一脉相承的“Brave New Girl”；更不用说《Toxic》中那段经典到无以复加的弦乐采样和电子音乐天马行空般水乳交融的完美篇章。而把这些庞杂的音乐风格有条不紊整合在一起的是布兰妮自然松弛的演唱和性感妩媚的声线。 
　　《In The Zone》成功的树立起布兰妮性感独立的艺术人格并为她的音乐事业开启了电子乐的大门，冒险游走在“流行禁区”却让她的音乐前所未有的立体与丰富，这张专辑和麦当娜经典的《Music》是有着诸多共通之处的，她们都探索着电子音乐与不同类型音乐的兼容性，通过解构重组，成为了新时代主流音乐的风向标。此外，神曲《Toxic》也为布兰妮带来了她个人的第一座格莱美奖杯，成为她职业生涯上艺术水准最高也最具好评的单曲作品。
　　与前作《In The Zone》以电音为主线混搭着各种类型的曲风不同，《Blackout》的音乐更偏向于线条硬朗的欧陆舞曲，专辑几乎把所有的重头戏都压在了Nu-Disco、Techno、Synth-pop甚至当时来讲十分超前的Dubstep上，只留下了最后几首R&B歌曲待主流市场消化。
　　而在歌曲内容上，布兰妮更是字字珠玑：在二单《Piece of Me》中这位”Miss American Dream”大玩自黑，用“Britney Shameless”“Mrs. She’s too big”等揶揄的称呼嘲讽媒体与狗仔队对她私生活的指指点点和无孔不入；首单性感惹火的《Gimme More》更是开宗明义，一句”It’s Britney, bitch”向所有人宣告她无所畏惧的嚣张态度，歌词和MV更是将八卦媒体对她私生活不检点的胡乱猜测和无稽之谈直接展现给大众以夸大反讽的效果。
　　如此大胆的音乐风格和一黑到底的态度显然是跟当时的大环境是格格不入的，《Blackout》成为了布兰妮第一张未在Billboard排行榜夺冠的专辑，全世界仅仅300万出头的销量甚至不及上张专辑的一半之多。
　　如果说《In The Zone》和《Blackout》中的电子音乐在他们各自的时代还稍显前卫与大环境格格不入，《Femme Fatale》无疑赶上了天时地利的好时候，此时电子乐已经成为美国主流乐坛的中流砥柱。
　　从单曲的打榜成绩我们就可以看出端倪，《Femme Fatale》是布兰妮出道以来唯一一张有三首单曲进入Top 10并成绩亮眼的专辑，《Hold It Against Me》 《Till the World Ends》更是成为了当年全球范围内的大热单曲。在《Blackout》中曾惊艳登场的Dubstep（《Freakshow》）在这张专辑的《Hold It Against Me》和《Seal It With A Kiss》等歌中被无限放大，顺利成为当年主流乐坛最潮的电子乐曲风，布兰妮再一次成功的引领了乐坛潮流。