3D声效模拟身临其境效果

林俊杰最近在华纳音乐发行了新专辑《和自己的对话》，这也是这位“金曲歌王”首推实验性的专辑，在专辑里他尝试了3D录音技术。这张实验性的新专辑做的很大胆，开始趋向于听觉环境与氛围的重构。而且3D的概念并不是噱头，而是真实地让听者感受到音乐的无限可能性，毕竟林俊杰的音乐实力也是摆在那里的。

在专辑里，以3D假人头「Neumann Dummy Head」的方式完整呈现了录音场的场景，虽然普通乐迷们不可能完全清楚各种专业术语，也不都是录音技术或者精通耳机的专家，但是只要戴上耳机聆听，就仿佛听到林俊杰就在你耳边唱歌，这就变成了一场“私人订制”的演出。最直接的听觉感受：当你戴着耳机聆听时，就可以感觉到声音似乎不是从耳机发出来的，而是声源和你在同一空间里很立体地从四周散发出。这种「3D环绕」的立体感超棒，让你仿佛可以听到内心的声音。有意思的是，12月31日林俊杰会出现在江苏卫视的跨年晚会上，为了让林俊杰在舞台上更好地呈现新专辑中的「人声」元素，江苏卫视方面透露，他们特别增设了Live声呐音响系统，只是想让电视机前的观众能够更真切地感受到这种3D现场效果。如果你有兴趣的话，可以关注一下。 

但无论技术怎样，还是要以音乐作品的质量为基础，录音技术的精益求精，科技只是助力音乐。最近流行的一堆3D音效APP，还能持续多久？热潮过后，是否会鸡毛一地？让我们拭目以待。

同期录音还原最真实情感

有人忙着做3D录音，还有人热衷于做同期录音。今年11月5日，出道于“中国好声音”的歌手梁博的全新现场录音专辑《迷藏》发行，作为新生代的歌手，梁博颇有实力，专辑中的八首歌曲的词曲都由他创作。最重要的是，这是一张以现场拍摄和录音真实同步进行的室内现场专辑。梁博自己说，他是想让音乐之外的痕迹更小一些，所以才会选择了同期录音这种“麻烦”的方式，同时也是为了“向音乐的本真致敬”。在梁博提出要制作这张专辑的想法时，公司就提醒他现场录音会很麻烦，而且效果还没有录音室合成的好，让梁博慎重选择。但是梁博告诉公司，他追求的不是最好的效果，而是想让听专辑的人能够感觉到：这个歌手是以他最真实的样子站在听者面前，这也正是梁博一以贯之的音乐风格。同期录音是最科学的情感还原的手段，从视觉和听觉给听者最真实的梁博。当然，我们并不是仅仅想看到冰冷的科技，梁博真实的音乐演出，能给人足够的温暖。

若提起华语乐坛「ONE TAKE」理念（现场录音一次成型）的倡导者与践行者，那就一定要提到林志炫了。5年前，他就发行了《ONE TAKE公视音乐万万岁电视演唱会》专辑，这张专辑没有进录音棚，而是与电视台合作一次性录制完成，这是台湾首张电视演唱同步录音专辑。虽然对于林志炫的演唱，也存在一些争议，但是若你看完现场的录影，还是会体会到林志炫ONE TAKE一次完成的绝佳演绎。此后，林志炫又以「ONE TAKE」为概念进行了一系列的巡回演出。

CG影像让隔空对唱不再是幻想

影像技术上的进步与革新，也给音乐行业带来了意想不到的惊喜。

近些年韩国的流行音乐，对于国内的青少年影响颇大，这股韩流的威力可谓巨大。而许多去韩国的乐迷们，都会去一个叫“爱宝乐园”的地方，这个地方究竟有什么样的魔力呢？位于韩国水源的爱宝乐园，其中的全息3D演唱会是它的一大亮点，其强大的视觉冲击力及互动体验感，一下子紧紧抓住了观众的猎奇心。最早登场的鸟叔的3D演唱会在这里赚足了人气、钞票和媒体的眼光，继鸟叔后，第二位登台爱宝乐园三维馆的嘉宾是韩国HipHop女子组合2NE1，第三位则是人气爆棚的BigBang。明星本人可以“分身”其他地区继续捞金，这样一箭双雕的好事当然全拜全息演唱会的功劳。

12月21日晚，在国内的一次商业演出上，黄家强独自在台上演唱《海阔天空》，忽然间黄家驹出现在舞台的另一侧，与他一起合唱。歌曲的最后，黄家强望着哥哥深情地说到：在这22年来，我的经历有高有低，但每次当我抬头望到你的时候，所有这些磨难都不值一提，你的信念海阔天空……兄弟俩人紧紧相拥，这场景让人感动不已。关于这次的CG运用，也引起了BEYOND歌迷的讨论，褒贬不一，但是这次CG技术的运用，让兄弟两人能跨域时空的阻隔一起“隔空对唱”。

CG是Computer Graphics的缩写，指利用计算机技术进行视觉设计和生产。它既包括技术也包括艺术，几乎涵盖了利用计算机技术进行的所有的视觉艺术创作活动，现在CG的概念正在扩大，已经形成一个可观的经济产业。而且，利用CG技术再现已逝的明星，也不是一件新鲜事了。例如在《叶问3》中运用了CG技术再现了一代巨星李小龙。

周杰伦曾说 “如果我能穿越时空,回到30年前,和邓丽君合唱一首歌,是多么荣幸的事情。所以在他2013“魔天伦”世界巡回演唱会的台北站上，好莱坞团队用CG技术打造的“虚拟邓丽君”首次亮相，让邓丽君从遥远的记忆中走回到我们的世界，在现场与周杰伦同台完成了三首跨时空对唱：《你怎么说》、《红尘客栈》、《千里之外》。全球领先的特效制作公司之一，曾多次获得奥斯卡殊荣的数字王国(Digital Domain3.0)是这次“虚拟邓丽君”最关键的缔造者。该公司的管理层代表表示：他们更加看重虚拟人技术所带来的产业影响，用最前沿的电影特效技术，让邓丽君小姐这样的经典巨星重返舞台，相信这种虚拟人技术将会颠覆传统的娱乐演出模式，为观众带来前所未有的娱乐体验。确实，如今这样的技术带来了很多新的商业模式，与音乐的结合，也产生了一定经济上的回报。但若没有及时的技术上的更新与进步，观众也会有“厌倦”的那一天。

所以不禁让人想起了Celine Dion曾在演唱会上与已故传奇歌手Frank Sinatra隔空对唱的《All the way》。同样是真人与影像技术的融合，却没有用CG技术“还原”Frank Sinatra，而是用他过往的真实影像进行拼接，效果虽然没有那么眩目，但同样能带来震撼与感动。

说到底，在音乐本身面前，先进的各种技术只是锦上添花的工具，并不是唯一，是如虎添翼还是画蛇添足，就要看如何运用了。