唱片评审团
T.I.A.
袁娅维
发行时间：2014年
唱片公司：华纳唱片
唱功无可挑剔 可以驾驭灵魂的歌者
评审规则>近期，袁娅维在《中国之星》中演唱的几首经典歌曲，让人们把焦点再度集中在这个灵魂歌者身上。
袁娅维在2014年发行了自己的第一张个人专辑《T.I.A.》，里面融合了许多流行的因素，让人印象最深刻的依然是她对灵魂乐完美的驾驭，和那副天生的好嗓子。
近年来最纯正的华语R&B专辑
在如今全民开电的华语乐坛，曾红极一时的R&B近年来已经逐渐势弱。在这种大环境下，袁娅维以Neo-soul为卖点的首张个人专辑《T.I.A.》显得格外珍贵。袁娅维对R&B的理解与演绎在国内新生代歌手中无出其右，她黑味十足的唱腔和对地道R&B音乐的把握拿捏都已通过出道以来各种炫目的现场表演让观众领教，但《T.I.A.》中可供挖掘的东西远大于她在节目中展示出来的天赋。比起前半张专辑考虑大众接受度加入了一些偏流行的歌曲，专辑后半张实则是最具营养的部分，单从曲风上讲，基本将D’Angelo、Chrisette Michele和Maxwell这些Neo-Soul代表歌手的标志性音乐特色悉数奉上，尤其是结尾两首用英文演唱的《Soul Food, So Good》和《Beautiful Inside》，基本放进欧美的Urban专辑中也毫不违和。
专辑的前半张虽然不够纯粹，但却贡献了全专最佳的歌曲《Love Can Fly》，这首常石磊制作的歌曲，是极具格调的Cool Jazz，Tia从A段的细语呢喃，到B段排山倒海的情绪爆发，再到结尾哨音的华丽升华，将整首歌演绎得完美无瑕。
给黑色注入了浅蓝
《T.I.A.》是袁娅维的首张个人专辑，这张专辑最吃亏的地方，是袁娅维在发行之前，已经被太多人知道，尤其是知道她是一个会唱灵魂乐的内地女歌手。也可以说袁娅维的音乐技能已经全部曝光在大众前，这多少会让神秘感和新鲜度下降。如果是换在十年前，唱片公司突然推出这么一位歌手，以及这么一张专辑，那是会出大事的。
专辑将华语流行音乐精巧元素结合，并柔化灵魂乐的东西，让作品有了一种东方轻盈的味道，非常符合袁娅维的特点。她在《旅行中忘记》中影影绰绰的小技巧，有种区别于其他歌手演绎的技巧朦胧美。
当然，在《T.I.A.》、《不同凡想》和《潜蓝色》这样的作品里，袁娅维确实表现出她对于灵魂乐纯熟的技巧运用，那种一气呵成的酣畅淋漓，至少在目前华语领域里，十分罕见。
全能录音室级表现
专辑里有标准的全能录音室级表现，即以录音专辑标准判定，歌手呈现出无所不能的效果。在灵歌范畴内尽情施展技能，快歌铿锵有力，慢歌徐缓温存。此刻的袁娅维Christina Aguilera附体，展示出这位歌后曾经正当年时的良好状态，上天入地，无所不能。
掌控灵歌，感觉尤其重要，这基因级要素决定歌曲最终纯度。在录音室里，这位“好声音”歌手克服人种差异，最大程度塑造出黑人感觉。其中嗓音圆润且具备穿透力是最大特质，这并不是传统意义上的美声，那是带着雄性粗糙感的刚硬气场，靠它，灵歌中最精髓的“性感”最终实现。多首歌曲处理的巧妙之处在于刚柔并济，保存灵歌的骚情感，加入摇滚声线的强势，由此产生张力柔度完美融合的声场。录音室确实是能见证奇迹的主场，经由精致制作，这张专辑成功打造出地道欧美风味。
成功只差运气那一步了
开篇曲《T.I.A》，起了一个好头，性感的声音，袁娅维通过声音的把控力，把这首歌曲带的非常amazing。袁娅维是一个很会唱歌的歌者，低沉时如细若游丝，高潮时又气冲如牛，非常灵性的驾驭歌曲，而非被词曲所控制。这张专辑，袁娅维参与了大部分的创作，12首歌曲，拥有12个不同的情感描述，爵士、hip-hop等风格的融入，增加了现代潮流气息，具备了新时代的标签。
回光返照的美感，最令人绝望
袁娅维的《T.I.A.》，仿佛上世纪华语唱片最后一波黄金年代的“回光返照”，一丝不苟的企划制作理念，认真严谨又不乏创意的音乐概念，还有渗透在整张专辑起承转合处，每首歌里都有闪光点的小细节，都让我有些惊叹于华纳唱片和这个内地女歌手之间的合作，从里到外有一种“复活”了的精气神儿。
这张专辑精良性不言而喻，词曲制作阵容可谓近年华语乐坛难得强大，而且不盲目堆砌，海外港台内地混搭的一众音乐人努力和袁娅维想呈现的音乐做到态度和内容一致。可能会有人说谓“Neo-Soul”风格还是老外玩得最灵光，不过袁娅维的“汉化”还是相当惊艳，无论与方大同合作的《卑鄙》，还是《爱莫》、《潜蓝色》，及几首英文歌，都把她声音里千变万化的表情展露得很彻底，纯洁的、性感的、暧昧的、狂野的，那份“骚与灵”都够味。《旅行中忘记》算近年难得一见言之有物的抒情金曲，好听而不狗血，袁娅维的唱在入情入心之余，没有太圆滑的炫技流露，好听，耐听，值得反复咀嚼。
既自信又淳朴如初生
《T.I.A.》几乎是贴着袁娅维长处去制作的。灵魂乐、爵士、hip-hop在袁娅维轻巧而浑厚的嗓音中自然流淌，那不仅仅是一种形式上的包装，也成了融为一体的有机结合。袁娅维的技巧没有问题，也在尝试着技术上的突破，可是这些对于新晋歌手来说其实非常难。 多样化、情感丰沛、情绪饱满、技术上尝试突破，等等，这些都是袁娅维的优质之处，只有才华横溢、天赋了得的歌手，才敢于做这样的炫技和表达。
让人有购买欲望的唱片就是好唱片
这张专辑以“Neo-soul”概念，若将之理解为现代灵魂音乐，则整张专辑其实很多首歌都还蛮符合。袁娅维的声音和技术从来不让人担心，转音行云流水，高音无瑕疵，每当她唱出标志性的尾音"ye"，很容易让大家认出，这就是袁娅维。
与常石磊合作的《Love Can Fly》、与恭硕良合作的《T.I.A.》以及方大同写的《卑鄙》，都是这张专辑中抓人耳朵、让人想反复循环听的歌。后半张的音乐风格更为自我，几乎由她一手包揽的《爱莫》更是让人看到了她作为一个创作人同样丰富的可能性。总的来说，不管从销量还是口碑来说，这张专辑都给乐坛带来了一丝新鲜空气。一张能让人有购买欲望的唱片就是好唱片。
实力和才华兼具的国际范儿
袁娅维一直拥有自己独立鲜明的个性和对音乐宁缺毋滥的完美追求。就拿专辑《T.I.A.》来说，不论是R&B、Hip-Hop、民乐、Soul等糅合的曲风，还是她大气、灵动、富有爆发力的骚灵唱腔都给了听众耳目一新的摩登味道。
Hip-Hop节奏的《T.I.A.(This Is Amazing)》，歌词里的励志更像是单亲的她早些年只身一人在北京打拼的情景，尽管辛苦，却一直未曾放弃梦想；《不同凡响》中的冒险精神或许就是她本人真实的写照，是不是出名并不重要，重要的是做自己喜欢的东西，因此她演绎这首歌也显得格外轻松自然；《爱莫》里华丽的唱腔，将Soul的韵味表现出了十足的层次感，从而彰显出与众不同的惊艳。
专辑里的每一首歌都有各自的独具匠心之处，方大同包办的那首《卑鄙》，多种元素的融合，以及她洒脱的演绎，使得歌曲听上去既可以疗伤也可以抒情。《True Love》，丁少华的词曲妥帖的将听众带入了美妙的爱情世界，当然其中和声部分和袁娅维配合的也是抓耳又动情。
整体来说她的唱功是有目共睹的，她的乐感很好且挺有灵气，专辑制作的也是毫无挑剔可言。正如她所说：“音乐不是成功的捷径，是一种值得付出所有的追寻。”
2015内地乐坛的年度安慰
袁娅维与选秀这个名头已无多关联。从爵士音乐节到与方大同等人发生连接，一系列动作都在提示着听者，袁娅维选择的路线已经与同时期学员拉开距离。一个湖南的小姑娘骨子里却流着黑人的血液，自带的创作能力与天然的感知力使得她不需要太过用力，音乐像一枚与生俱来的器官，与其同步自然生长，Tia只需调整到最舒服的姿势，自由表达已足够动人。
唯一缺憾的是，新专辑整体性不够好，但有《Love Can Fly》《Soul food so good》这种可以清晰呈现出Tia声音控制力的作品，在末尾回顾时，已算的上2015内地乐坛的年度安慰。
声音真的很美
袁娅维的声音有活力又充满慵懒，说实话，无论是长相还是风格都蛮能和国际接轨，在国内算很洋气的，这也是她独特的地方。专辑顺着List听一遍，能听出很多种不同的风格，首首都能带来新鲜感，袁娅维的声音真的很美。
《潜蓝色》，节奏鲜明的一首歌，结尾的英文杂声留得很自然，也能在听觉上变得洋气很多，还有一首是《Soul Food, So Good》，这是我个人最喜欢的一首，不得不说她的这副“国际嗓”，唱带些爵士味道的英文歌是最赞的，特别的舒服。
往期回顾
更多>-
《Blue Neighbourhood》：最惊艳超新星
第69期 2015-12-18
-
《PSY 7TH ALBUM 》：国际巨星鸟叔再为亚洲人争光
第68期 2015-12-17
-
《西窗》：这是“好妹妹”制作最精良的一张专辑
第67期 2015-12-13
-
《冬天童话》：这个冬天抱着许阁取暖 心彻底被融化
第66期 2015-12-09
-
《At Least For Now》:水星奖最佳专辑 被他拿下了
第65期 2015-12-07
统筹：孙腾 策划：赵晨/柿子 责编：赵晨
知乎知名乐评人李嫑嫑
别人不懂你，但无碍你优秀
一档家喻户晓的《中国好声音》让袁娅维小火了一回，怎奈大众对流行音乐的审美偏好仍旧是有比较明显倾向的，比如爵士和Soul在国内大众流行审美里就不怎么吃香，使之被归类为“小众范畴”，有时真替做此类风格的音乐人感到委屈。
袁娅维的唱功近乎无可挑剔，在她的《T.I.A.》里袁娅维表现出她在演唱R&B歌曲时绝佳的代入感，她自己配的和声也非常有特点，显得时尚上口，重合部分刚好压住了最高亢的部分。
《不同凡想》这样的作品，你可以感受到袁娅维对Neo-Soul的驾驭能力是非常强的，会让人联想到一位华裔女星在美国演出的画面，甚至你可以从她对每个尾音的处理上脑补她这样的音色、唱法、乐感完全不像中国内地出来的女歌手。
好在这张专辑的风格还算丰富，不至于让该专辑被完全划分到“小众阵营”，而唯一会让它划分到小众阵营的或许是那些拒绝接受这类风格或袁娅维本人的听众们。我记得上学时做过一个音乐盲测实验，将几个内地歌手的小样与国外歌手的小样混录，让其他同学和网友去判断，结果让我大跌眼镜，正确率连一半都没有。所以，音乐一直在告诉我们一个道理：不要以貌取人，不要过分狭隘。