唱片评审团
To Pimp A Butterfly
Kendrick Lamar
发行时间：2015年
唱片公司：环球唱片
这张伟大的专辑 将历史留名
评审规则>《To Pimp A Butterfly》获得了格莱美的多项提名，被认为是近年欧美最伟大的专辑。说它伟大是因为，它不只在音乐上制作精良，而且还揭示了许多社会问题。
专辑整体的音乐基调是最为根源的Cool Jazz，歌曲中间穿插着Funk、Neo-Soul、Urban等不同形态的黑人音乐，Kendrick Lamar强大的Flow则将所有的音乐形式整合于一体，并通过变化多样的角色扮演与说唱风格让聆听的过程充满着跌宕起伏与趣味性。
回到街头，占领现场
不到三十岁的Kendrick Lamar，已经在说唱界的许多环节里称王。Kendrick Lamar不仅是主流、非主流音乐奖项的宠儿，他也是这项艺术的天赋和努力集于一身的大人物。《To Pimp A Butterfly》可以找到许多这项艺术的前人影子，以及黑人对这个活计的优秀传统， Kendrick Lamar尝试在歌词中融入种族意识探讨，这既是黑人说唱歌手的传统，也是年轻人面对经过粉饰过的现实的一种反抗之力。而Kendrick Lamar还有其他说唱歌手不大具备的一种意识，即尖锐犀利毫不留情的自我批判，或许对于Kendrick Lamar这样的歌手来说，已经没什么需要掩藏或者回避的了，直面自己的不堪才是一种真正有张力的表达。复杂多元的录音室唱片《To Pimp A Butterfly》尽管显得非常迷人，但Kendrick Lamar的真正力量无疑更属于街头，他应该多去占领现场，成为乐迷面对面之下的王者。
伟大，非常伟大
“格莱美”认证就是对这张专辑的最佳表扬。2015年欧美乐坛里谈得上伟大的专辑，它第一，没有第二。成就伟大的重点是草根性。美国地界，说唱乐主流商业化脚步过快，导致若干暴发户式的歌手涌现，Kendrick Lamar却完整保持住原声态说唱乐的纯粹性，黑人文化里最精髓的亮点密布在专辑中。以专辑封面为招牌，愤怒、反抗、攻击性等此类关键词堂堂正正出现在视野里，专辑内容更是布道般宣扬最黑皮肤化的价值观。
当然，专辑的出色不单单是种族性明显，音乐层面同样值得夸赞，其中表现出推倒之前专辑，重新架构新局面的决心。既坚守根基又不断开拓视野，接受新尝试，《To Pimp A Butterfly》的重要功绩是保持住说唱这个乐风的生命力。在说唱圈里，Kendrick Lamar和Kanye West都可以归类为“伟大”，后者是将说唱乐艺术化，神化；后者则是逆向将这个乐风本土化，平民化。神化的获得更多受众，平民化的收获的是更忠实的粉丝。
2 Pac附体，说唱乐的灵魂复兴
大概会有一些华语歌迷不太清楚Kendrick Lamar和他的这张专辑，有也只是因为专辑刚刚在第58届“格莱美”的提名领跑而已。实际上这张说唱专辑，在这个说唱已经沦为娱乐、曲风和造型的时代，确实有着一定重塑嘻哈文化的意义。
按中国人的标准来讲，就是《To Pimp A Butterfly》是一张很有情怀的专辑。当然，嘻哈文化里的情怀，讲的不是什么理想、青春和流浪，而是战斗和反击。而Kendrick Lamar恰恰就是在这张专辑里，重拾起了嘻哈文化原本的精髓，那种以简单粗暴来表现社会敏感议题，尤其是黑人社区现状的说唱，而不仅仅只是用Trap来卖弄音色科技。
这也是一张2 Pac附体的唱片，或者说Kendrick Lamar在其中恰恰就扮演了新时代2 Pac的角色。问答之间，也让音乐除了节奏，更有思考的深度。这种问询制，恰恰也是嘻哈文化的起源。因为有George Clinton、Thundercat和Snoop Dogg等老一辈的黑人音乐“专家”相助，专辑在音乐上也融入了大量灵魂乐、放克乐、节奏蓝调，以及包括了融合爵士、自由爵士、Be-Bop在内的爵士元素和实验音乐元素，和主流圆润的EDM比起来，音乐质感充满着粗粝感，但也更有饱满的想象力。也让这张有着思想深度的说唱专辑，在音乐上也有相当高的艺术段位。
真正唯一属于独特的自己
记得几个月前听完Kendrick Lamar的《To Pimp a Butterfly》后，我整个人的心律都走形了，仿佛你必须时刻跟随着律动去协调自己的肢体与节奏，否则你很可能丢失掉Lamar的flow节点。Kendrick Lamar始终让我意识到一个原始文化形态在商业流行面前该如何存在，究竟是随波逐流还是坚守自己最笃定的态度。而Lamar显然是后者，他在专辑中分饰两角，将rap内容的对话呼应演绎的惟妙惟肖，而更深度的便是歌词里所体现的创作者动机，它蕴含了一个音乐人应有的艺术使命。
对于Kendrick Lamar这只天才蝴蝶，我想每个音乐人都应换个角度，清空溢满的傲娇去感受这张专辑的伟大之处，它的伟大不是什么肤浅情怀，而是屹立在他所在的音乐领域新标杆。
超神未来感
Kendrick Lamar在《To Pimp A Butterfly》中兑现了他在2Pac官网留下的诺言，这段野心留言既表达了他对2Pac的怀念和敬仰，另一方面也毫无掩饰地表达了自己有朝一日希望成为2Pac级别的人物，然而事实上11项格莱美提名已经在一定程度上超越了前人。专辑可以说是Kendrick Lamar与2Pac的神秘桥梁对话，你能够听到《Mortal Man》的结尾处2Pac的片段重现。整张专辑中Funk, Jazz, Soul等元素与精妙的RAP旋律也昭告了全世界《To Pimp A Butterfly》是跟流行Hip Hop划清了界限，完全无视主流音乐元素。而KL人声处理也用到了极致，尤其在《u》中，哭腔和饮酒的串联让情绪更加浓烈。整张专辑KL围绕在对种族问题的自我意识和自我反省上有自己独到的见解，极度深刻的歌词和极致完美的Rap Beat打造了这张地球上独一无二的超神未来感专辑。
一篇喇嘛献给导师2Pac的高分论文
招魂式的《Mortal Man》中，喇嘛毫不掩饰自己对偶像2Pac的崇拜，实现了一次穿越阴阳的对话，这也正是整张专辑埋伏得最深的泪点。同时，这首原名为《To Pimp A Caterpillar》的诗也正是专辑名《To Pimp a Butterfly》的发散基点。Kendrick Lamar是否真的可以成为主流HIP-HOP的救世主，要获得答案或许还需要一点时间，但《To Pimp a Butterfly》绝对是一篇高分论文，意识与决心都清晰可见，不仅仅赢在入耳的旋律上。
足够超越时代的说唱
这是一张像tupac致敬的专辑，融入了funk、soul、jazz，并且在制作中，透入着各种心事的专辑。专辑末尾的朗诵诗，都会有融入到每首歌的专题上，并且和偶像tupac的共同朗诵。说唱文化，并不是传统的流行文化，有着很强的主观意愿，不管是社会，还是人性，在说唱里，都毫不留情。这也是《To Pimp A Butterfly》厉害的地方，选歌到beat以及歌词的创作，都足够超越这个时代。
如同一部限止级嘻哈帮派电影
延续西海岸说唱“帮派”文化背景，支持着流畅的、有旋律的曲调必须是坏坏的、拽拽的态度与演唱，要不就坏了传统。特别是在音乐的部分运用了大量的FREE JAZZ，灵活有致的与Kendrick Lamar的RAP形神合一，场景比上一张作品更加抽象与黑化，黑奴Kunta Kinte、偶像Tupac、天王Michael Jackson、才子Sufjan Stevens、女朋友、甚至性伴侶，都成了Kendrick Lamar的创作源泉，用了近乎于写诗的方式串通起来。
听《To Pimp A Butterfly》，听的是人性，内心的感情依旧直接深入的表达，对黑人和社会的剖析与呼吁也不是无病呻吟的。就音乐本身，这张专辑的尝试也是成功，甚至出色的。
歌词让你脑洞大开
从音乐角度来说，制作班底的成功加入，还有Kendrick Lamar巧妙的分化角色的特殊运用给了歌曲不同凡响的听觉氛围。从生活角度来说，专辑中大量写实性的体裁以及小说里的参照物，或多或少的代表了一个历史或者社会的写照。然而盛宴大餐总是难免被人指指点点，而很妙的一点则是当你带着这些思绪回头再听这张专辑的时候，你又会在歌曲中发现大量令人回味的细节，从而产生更多奇妙的思绪，或许这就是饶舌的魅力。
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统筹：孙腾 策划：赵晨/柿子 责编：赵晨
知名欧美乐评人蘼迷猫
深刻隽永的完美艺术品
Lamar作为新生代中最有想法也最牛X的Rapper，在上张专辑深入地探讨了社会与个人的矛盾之后，在《To Pimp A Butterfly》中则把个人对生活与社会的疑问无限放大，直接将美国黑人族群的历史、文化与政治诉求完全浓缩在这张80多分钟的唱片中。专辑以Lamar自创的一首诗为线索，从头至尾通过Lamar的经历与思考不断地完善这首诗，将每首歌的精髓与主题凝练在诗歌当中，歌者的情绪变动与思想变化驱动着诗歌的创作，专辑也随之分为了三个主要段落：
从功成名就的黑人同胞为名利所困而自甘堕落为引子（《Wesley’s Theory》），小说中黑人同胞Kunta“为奴十二载”的悲惨境遇让Lamar内心充满了困惑与抗拒（《King Kunta》），被心魔缠身的他滥用自己的权利，充满愤恨的与仇家的女朋友媾和，陷入无限的复仇怪圈（《These Walls》），但仇恨没有让问题得到所解决，反而让Lamar深感压抑至崩溃，在酒店即将选择自杀的他却阴差阳错的被House Keeping打断（《U》）。
宿醉之后大吐苦水的Lamar决定去寻找他关于世界观与价值观所有疑惑的答案，过程中有看到为黑人社会平权却遭到无情镇压的同胞（《Alright》），有对美国政治生态与黑人说唱圈肮脏现实的抨击（《Hood Politics》），看破了金钱表象的意义（《How Much a Dollar Cost》），为种族歧视发声（《Complexion》），为那些渴望成名而抹杀自我意识的同行感到可悲（《You Ain’t Gotta Lie》）。
经历了思想洗礼后的Lamar决定将这些所感所闻与自己的黑人同胞所分享，在演讲台上，他为消除歧视呐喊，号召人们用“尊重”去化解仇恨与偏见，但此时他的内心也有所动荡，人无完人，他亦非圣贤，简单的口号真的能让这个世界变得更好吗？专辑的主体结束了，诗词也创作完成，带着种种疑问的Lamar与已逝的西海岸说唱大神Tupac进行了一场神奇的隔空访谈，Tupac 20年前的话语与精神指引着这位新晋的西海岸说唱接班人，Lamar终于也从“毛毛虫”的形态破茧成“蝶”，但毛毛虫与蝴蝶本是一家，不同的意识形态决定了人们不同的归属，人类的矛盾与挣扎会结束吗？专辑的最后没有给出答案……