소리 하나 하나의 문자 구조마저 분해시켜 소리의 새로운 결을 만드는 고집스러운 장인, 그에겐 연주이기 이전에 음악이 먼저이고 음악이기 이전에 소리가 먼저다. 이제 2009년, 그는 소리에 대한 천착은 더욱 깊어져 갔음에도 대중에게 말을 거는 어법은 오히려 더 편하고 쉬워진 3집을 우리에게 선물한다. 10곡의 수록곡은 락, 펑키, 국악, 랩, 심지어 R&B에 이르기까지 다양하게 혼재되어 있음에도 처음부터 끝까지 소리의 일관성은 깔끔하게 잘 정리되어 있다. 주목할 점은, 역시 ‘베이시스트의 음반’ 이라는 점 이다. 이제 그는 리듬파트를 서포트하는 일반적인 의미의 베이스 역할이 아닌, 종래의 ‘베이스 역할론’에 반하는, ‘자유로운 연주’ 에 몰입하고 있다. 루트음을 기본으로 하는 기존의 연주에서 벗어나 코드와는 별개로 베이스음이 독자적으로 튀어 나와 자유롭게 부유하며 꼭 필요한 곳에서만 연주하는, 그래서 생성되는 과감한 여백이 오히려 돋보인다. 솔로인지 반주를 하는 것인지의 경계가 애매하지만 느끼지 못 할 정도로 자연스럽다. 그만큼 송홍섭은 이번 신작에서 ‘상식’으로부터 자유로워지고 있다. 각종 ‘Form’으로부터 탈피했음에도 전혀 난해하지 않고 설득력 있으며 친화력 강한 음악을 들려주고 있다. 음악적 깊이와 다양한 아이템을 대중적으로 쉽게 푸는 어법을 완벽하게 습득한 결과다. 첫 곡에서 마지막 곡에 이르는, 시종 빈티지한 사운드의 온기도, ‘살아있는 소리의 아름다움’이 무엇인가를 잘 보여준다. 일렉트로닉 악기에도 깊은 조예가 있는 그는 이번에도 아주 복잡하고 정교한 컨트롤이 요구되는 셔먼필터를 통한 베이스 소리와 베이스기타에 의한 보코더 연주 등을 들려준다. 어떤 베이시스트도 시도하지 않았던 이런 소리들은 그가 완전한 독보적 존재임을 상기시켜주며 특히 요즈음 대중음악 녹음에서는 거의 사라져가는 ‘편집되지 않은, 한번에 녹음한’ 테이크 들을 주목해볼 필요가 있다. 전체적으로 이번 앨범에서의 베이스 연주는 따뜻한, 인간적 온기로 가득 차 있으며 관조적 정서의 여유와 포용력을 느끼게 한다. 글렌 굴드의 단아한 침잠과 찰리 헤이든의 격조, 론 카터의 시정, 스탠리 클락의 요동치듯 하는 그루브, 전혀 이질적이지만 그럼에도 묘하게 이 모든 단상이 공존하는 듯한 소리, 다양한 장르와 아이템을 한 치의 흐트러짐 없이 일관된 소리로 뽑아내는 그의 직조력은 이제 3집에서 그 절정을 이루고 있다. 베이시스트로서 뿐만 아니라 프로듀서, 엔지니어, 작곡자에 이르기까지 멀티플레이어로서의 그의 진가가 담겨 있는 3집이다. 수록곡 소개 Psycho Path 887+ 분위기상으론 전작의 연장선상에 있다. 마치 살풀이를 연상케 하는 랩은 독특한 한국적 문양미를 연출한다. ‘웨이브’ 출신의 황인현 등이 베이스 솔로에 참여했다. 모퉁이를 돌 때마다/들어봐 군더더기 없는 여성 보컬과 쓸쓸하고 외로움이 감도는 베이스가 지그시 눈을 감게 만드는 ‘모퉁이를 돌 때 마다’와 펑키 리듬, 보코더, 거기에 랩이 혼합되어 생동감을 더하는 ‘들어봐!’ 등은 송홍섭 스타일의 지향점을 극명하게 대변하는 쾌작이다. 세계 정복 1970년대식의 디스코 타입리듬과 2000년대의 일렉트로닉이 조우하는 듯한 역동적인 트랙이다. 행진곡을 연상케 하는 마칭 드럼도 패기만만하다. 10대 연주자들도 참가한, 마치 그들의 노래 같은 트랙이다. Love You 다소 평이하게 시작되는 초반과는 달리 점차적으로 음악에 몰입하게 하는 흡인력이 있으며 간주에서의 국악사물, Outro 에서의 베이스 솔로가 인상적이다. 앨범타이틀에 쓰여진 만큼 중량감을 갖고 있는 곡 이며 이 곡에서의 베이스 연주가 가장 “송홍섭”다운 연주가 아닐까 한다. 사랑해 기억해 심플한 funk 리듬에 얹혀진 맑고 순수한 가사를 밴드멤버들끼리 나누어 노래하는 즐거운 분위기의 곡 이다. Gypsy 리듬악기와 베이스만으로 연주되는 이 곡은 일반적이지 않은 편성으로 연주되고 있지만 전혀 어색하지 않으며 특히 베이스 연주는 예상치 못했던 소리를 들려준다. 인생 뭐 있어 곡의 처음부터 끝까지 한가지 패턴만 연주하고 있는 이 곡에서는 평소 페달톤을 즐겨 사용하며 ‘서로 안 어울리는 음정은 없다’라는 확신을 갖고 있는 그의 생각을 잘 반영하는 연주를 들을 수 있다. ※ 이 음반은 <a href="http://music.naver.com/today.nhn"><b>'오늘의 뮤직'</b></a>의 2009년 9월 2주 '이주의 국내앨범' 으로 선정되었습니다. 선정위원들의 평가는 다음과 같습니다. [한국대중음악상 선정위원단] 최지호- ★★★☆ 모자를 벗어라. 그의 경력이 아니라 꿈틀대는 상상력에. 김고금평- ★★★☆ 베이시스트의 솔로와 협력을 동시에 보여주면서 연주 보다 음악에 더 신경쓴 작품. 김세광- ★★★★ 베이스 장인의 고집과 열정이 고스란히 묻어난 앨범을 이런 시대에 낼 수 있다니. 김작가- ★★★☆ 우직한, 그러나 여유로운 장인이 줄을 튕길 때 공기가 바뀐다. 나도원- ★★★ 베이스 장인이자 음악 고수의 느긋한 작업. 심심한 곡을 떠받드는 흥미로운 연주 [오늘의 뮤직 네티즌 선정위원단] 박주혁- ★★★ 완성도 높고 좋은 음반인데 너무 매끈한 비트는 참 아쉽다. 김혜성- ★★★☆ '기계재즈'의 새로운 가능성, 그리고 오래된 정형성을 엿보여 준 아쉬운 문제작 권세윤- ★★★★☆ Bass 행성을 여행하기 위한 완벽 가이드~! 노준영- ★★★ 센스가 감각이 한 방향으로 뭉친다면 더 좋아질 듯. 최신영- ★★★★ 앨범 곳곳에서 느껴지는 뮤지션의 자유분방함! 연륜일까?