(English translation below) El mundo de la guitarra de jazz puede ser muy apegado a la tradición, es por eso que una voz fresca es muy gratificante. La primera vez que supe de Jeff Linsky, fue en un artículo de finales de los 80 en la revista “Guitar Player.” Jeff amalgama elementos del jazz, la técnica clásica y guitarra latina. La mezcla se antojaba fascinante un músico que tocaba requinto, con una técnica clásica muy sólida, que podía improvisar en un lenguaje genuino, con una gama de repertorio que va desde el repertorio tradicional de jazz hasta la música popular de Europa y Latino- América, aprovechando las posibilidades polifónicas del instrumento con creatividad armónica fuera de serie. Pero donde ese estilo realmente brilla es cuando toca como solista; es increíble verlo, pues al oírlo uno juraría que esta escuchando varias guitarras a la vez, la mayor parte de su actividad profesional la desarrolla en este ámbito. El acercamiento que ha tenido Jeff, a la música tradicional de México, en particular a la tradición de los tríos que tuvieron su mayor auge durante los 40`s y 50’s; resulta en una nueva dirección en la obra de este singular músico donde incorpora técnicas de grabación que le permiten grabar él mismo las diferentes partes que en los tríos tradicionales cubren tres guitarristas distintos. La frescura armónica con los que son tratados los temas brindan ángulos innovadores a canciones con profundo arraigo en el colectivo musical latinoamericano. Esta nueva óptica del repertorio tradicional mexicano abre la posibilidad de que nuevas generaciones se sensibilicen a la riqueza y alcance cultural que conforma este nuevo trabajo de un artista que siempre esta en la búsqueda de retos musicales. Es hora de apagar celulares, Internet ,Televisión, abrir una buena botella de vino y dejar que Jeff Linsky nos lleve a sentir un momento de romanticismo y deleites sonoros como solo un artista de su sensibilidad es capaz. Luis Octavio Cervantes Director Académico “Escuela de Guitarra Contemporánea” Toluca, Estado de México English translation: The jazz guitar world can be very attached to tradition, which is why a fresh voice is so very gratifying. The first time I heard about Jeff Linsky was in a late 80’s article in “Guitar Player Magazine .” Jeff amalgamates elements of jazz, classical technique and Latin guitar. The mix seemed fascinating - a musician playing the requinto, with a very solid classical technique, improvising in a genuine language, with a repertoire ranging from jazz standards to the popular music of Europe and Latin America, all while taking advantage of the polyphonic possibilities of the instrument with outstanding harmonic creativity. Where Jeff’s unique style really shines is as a soloist - it’s incredible to see him perform live, as you’d swear that you are listening to several guitars at the same time. Most of his professional activities are developed in this realm. Jeff’s approach to the traditional music of México, in particular guitar trio music that had it’s heyday during the 40`s and 50’s, results in a new direction, incorporating recording techniques which allow him to recreate the parts that are usually covered by three different guitarists. The harmonic freshness of Linsky’s performances provide new innovative angles to songs deeply rooted in the Latin-American collective consciousness. This new interpretation of the traditional Mexican song opens up the possibilities, for generations to come, of a renewed sense of cultural identity, conceived by an artist always in search of new musical challenges. It’s time to turn off mobile phones, the Internet and T.V., open a good bottle of wine and let Jeff Linsky take us on a journey of romanticism and sonic delight, like only an artist of such skill is capable of. Luis Octavio Cervantes Academic Director “School of Contemporary Guitar” Toluca, State of México