中文名：Fluke 外文名：Fluke 国籍：英国 团员组成：Jonathan Fugler、MichaelBryant和Michael Tournier 团员人数：3 成立时间：1989年 简介：英国伦敦的三人团，由Jonathan Fugler、MichaelBryant和Michael Tournier组成，於1989年正式成立，是个挺长寿的团体。这三位老兄不仅是住在一起的室友，也因为对音乐的爱好，同时分享一间录音室。历经了AcidHouse,Techno,Trance,Ambient,Breakbeat,电子摇滚等乐风的洗礼，欣赏Fluke逐年的音乐，就可以大略听出当时电子乐的趋势。1986年受到Acid House的影响，他们便开始从事创作。早期的作品如Thumper即很受欢迎。 虽然Fluke藉由95年的专辑OTO进入了英国金榜，但97年发表的Risotto电子摇滚专辑，才应算他们的创作高峰。这张专辑中的多首单曲皆被电玩游戏和电影当作配乐采用，如单曲Absurd的混音版即出现在电影Tomb Raider，而最红的单曲AtomBomb，亦是为了PS电玩赛车游戏Wipeout 2097所制作的，其亦出现在电影X-Men的广告中。在Atom Bomb的MTV中扮演Wipeout 2097之女主角Arial Tetsuo的Rachel Stewart，尔後亦成为Fluke在现场演出时不可缺少的一员。 Fluke的音乐虽然常出现在电玩和电影中，但Fluke团体本身的知名度，似乎不是很高。其实，论音乐的深度和现场表演的能力，Fluke不会输给大牌DJ和别的团体，只是他们行事很低调，除了发表作品，做现场表演，就没太多动作了。就如同他们在音乐中出现的歌声一样，总是低声的喃喃细语。有时他们还会将人声变得像机器人的声音。 Fluke所创作的舞曲作品，通常节奏不会很快，喜欢乱摇的人可能会很失望。他们亦常於作品中填上天马行空的歌词，有时会让人觉得听起来莫名其妙，但我想那是他们可爱的地方。 80年代中期的时候，鼓捣电子音乐的多半会被视为异想天开，剩下的则更本无人理睬，Fluke当时绝对属于后者。一脚踢开“吹拉弹唱”的传统，电子世界里有无限的摇滚未来——House在英国地下世界开始蔓延的时候，情况可不像今天这样，至少埋在一堆电器中不是什么体面的音乐家作派。Fluke最初的的音乐是最早的House-Pop，其实就是流行音乐的极简电子版，在它漫不经心的Techno-Funk（高科技疯克）成份的帮衬下，乐队成为了80年代电子音乐发展初期极有影响力的人物。不过，Fluke和其他乐队最早如出一辙地只是得到了“舞蹈爱好者”的青睐。90年代初在电子艺人的不懈努力下，电子音乐开始逐渐拥有了固定的消费群，在这种情况下，Fluke在1991年推出了第一张专辑《Techno Rose of Blighty》（英国高科技玫瑰）。进入90年代后，Trip-Hop开始成为英国电子音乐的新宠，1993年，Fluke的第二张专辑《Six Wheels On My Wagon》最终确立了乐队在此行的重要地位，但是这种重要性最终表现在乐队的混音水平上。当时像New Order（Joy Division的后身）的“Spooky” 、Frankie Goes To Hollywood的“Two Tribes”甚至著名的另类女歌手Bjork的“Big Time Sensuality”均由于乐队出色的后期制作而名噪一时。此后，Fluke逐渐在英国Top 40排行榜上的站稳了脚跟，到1995年时Trip-Hop已经红遍全球，他们先后先后又有“Bubble”、“Bullet”等几首单曲打入了排行榜前40名。1997年初期，乐队在Tribal Gathering音乐节上极为火爆的演出宣告了他们Big-Beat时期的来临。此次演出的同行者就有日后著名的Big-Beat乐队Prodigy。同年，乐队第4张专辑《Risotto》录制完成，这张专辑中体现出乐队更为成熟的一面，完成了从上张专辑《OTO》低缓节拍的爵士乐味道的Trip-Hop向Big-Beat的巨大转变。在采样效果、疯克碎拍和慵懒沙哑的嗓音的包装下，圆滑甜美的整体编排和颇见功底的钩子轻松地把专辑送入了各大电台的播音间，Big-Beat单曲“Atom Bomb”最终成为了乐队有史以来最为成功的单曲。《Risotto》并不是简单意义上的电子音乐，首先，音乐并没有遵循电子音乐标准的循环重复结构（loop），而是将整体的迷幻感觉和欲盖弥彰的碎拍最为支配专辑的最终框架。虽然这样会让人觉得专辑有些杂乱无章，但是每一首作品中不同的侧重实际上给专辑注入了更为多样的可听性。“Mosh”、“Bermuda”和“Setback”的灰暗结构和萧冷的节奏营造出一种罪恶、不祥的妄想空间，“Absurd”则明显带有工业音乐的味道，当然专辑也不乏纯粹的醇美可人之作，如果你认为上边的音乐可能过于生涩，那“Kitten Moon”和“Reeferendrum”不妨可以多听几遍。Fluke的电子音乐远比听者期待的要多，这里几乎包容了电子音乐全部的组成内容，更令人不安的是，它似乎预示着更多尚待发现的内容，这种感觉将伴着一次又一次的重复播放而不断延伸，冥冥之中，好像本文最初的问题的答案就在这张专辑里，而且，总是觉得Fluke在一次次通过音乐告诉我们，这一切都是真的。