简介：Serial“序列”即是科技为这个时代定下的新的秩序也是理性的思维方式，同时意指连续不断地创造。“9”代表了数之巅峰，也是人类音乐经典的传承，因此使用新的科技手段，当代音乐语言，同时还保有传统手工匠人精神，为当代文化场景中构建独树一帜的声音便是serial9的全部意义。www.serial9.com 从艺历程：朱序芝（Serial9、朱林蕾），作曲家、钢琴家、实验音乐制作人，是一位集创作和演奏一身的创新跨界音乐家。 自幼接受系统的古典音乐教育、成长于上海音乐学院，朱序芝赢得国内外多个重要奖项，包括：2009年亚太肖邦国际钢琴比赛银奖、2009年全国艺术院校钢琴大赛亚军、2015年全美音乐比赛原创音乐组金奖、2019年美国第二届丹尼奖（Denny Awards）国际电子音乐比赛原创作品奖。任职谭盾工作室期间，朱序芝参与了《卧虎藏龙》《夜宴》《英雄》电影音乐的音乐会版、歌剧《秦始皇》、多媒体交响乐《地图》、音乐建筑实景秀《天顶上的一滴水》的首演工作。此后，他与Ker Sound工作室合作，完成多部电影和动画的创作及编曲工作，成为活跃于台前幕后的音乐人。 他近年参与的重要项目包括： • 2021年，登台“中国潮音”综艺节目，为中国器乐组合“乐玲珑”创作《云端咏叹》，改编李叔同《送别》。这两个作品，受到制作人张亚东的高度评价。 • 2021年，与金星现代舞团编导汪涛合作时长55分钟的现代舞作品《我》，结合钢琴、合成器、预置钢琴等实验元素，创作音乐并现场演奏。 • 2020年，受上海经典947电台委约，为“贝多芬在中国·马拉松音乐会“全球直播，特别创作《Beethoven recompose》，将贝多芬“热情”奏鸣曲以全新的乐器组合并结合德语诗歌进行重构演绎。 • 2020年，参与上海交响乐团主办的线上音乐公共教育节目《寻找莫扎特》，并担任导师。 • 2019年，创作并亲自首演《星的12种温度》——对莫扎特变奏曲重构制作的一首浪漫的电子音诗。 • 2017年，受”星期广播音乐会”创办35周年庆典委约，创作极简主义风格作品《1982·音乐成长记》。 • 2016年，委约创作多媒体音乐影像作品《求禁波峰》。该作品在2016年三亚艺术季“有此山川”、2018年苏州金鸡湖双年展“自沧浪亭”环节中展播。 • 2013、2015、2017年三度亮相上海音乐厅“星期广播音乐会”，献演《舞动双琴》《左耳巴赫，右耳极简》等当代跨界作品。 朱序芝坚持将古典音乐审美与现代科技结合，成为国内探索严肃音乐与电子音乐相结合的开创者之一，并因此获得业内外的广泛好评。